Les revenus de l’édition musicale aux États-Unis ont atteint 7,3 milliards de dollars en 2025.
C’est ce que révèle la National Music Publishers’ Association (NMPA), qui a dévoilé ce chiffre lors de sa réunion annuelle au Alice Tully Hall du Lincoln Center à New York, mercredi 10 juin.
Le total est en hausse d’environ 3,7 % sur un an sur 2024 7,04 milliards de dollarsqui était monté de 6,2 milliards de dollars en 2023, ce qui signifie que l’édition américaine a augmenté chaque année depuis 2014 (voir ci-dessous).
La NMPA a déclaré que l’édition a dépassé la croissance de la musique enregistrée pour la quatrième année consécutive.
Comme le montre le graphique ci-dessous, la musique enregistrée reste le secteur le plus important. Ses revenus de gros aux États-Unis ont été touchés 11,5 milliards de dollars en 2025, jusqu’à 3,1 % sur un anselon la RIAA.
Mais l’édition a progressivement réduit l’écart : les revenus de gros de la musique enregistrée représentaient plus du double de ceux de l’édition en 2014, à 4,86 milliards de dollars contre 2,17 milliards de dollars, une marge qui s’était réduite à environ 58 % en 2025.
Cette croissance s’est produite malgré ce que la NMPA décrit comme un succès soutenu des « bundles » de streaming.
La directrice juridique et directrice de l’exploitation, Danielle Aguirre, a déclaré lors de la réunion que, selon les propres estimations de Spotify, sa décision de reclasser les niveaux d’abonnement Premium en forfait a coûté aux auteurs-compositeurs et aux éditeurs près de 480 millions de dollars depuis le début de cette pratique en 2024.
Aguirre a déclaré que le regroupement de Spotify, suivi de celui d’Amazon, avait réduit les redevances payées par les deux sociétés d’environ 30 %.
Les revenus de l’édition aux États-Unis en 2025 se répartissaient en redevances d’exécution à 52 %, synchronisation à 24 %, mécanique à 19 % et autres sources à 5 %, selon la NMPA.
Aguirre a déclaré que la fracture entre les deux types de redevances payées par les services numériques, à savoir la performance et la mécanique, s’était désormais inversée.
« Ce qui était en 2024, une répartition des redevances à l’échelle du DSP de 55 % de mécanique à 45 % de performance est désormais passée à 53 % de performance et 47 % de mécanique en raison uniquement du regroupement mis en œuvre par Spotify et Amazon », a déclaré Aguirre.
« CE QUI ÉTAIT EN 2024, UNE RÉPARTITION DES REDEVANCES À L’ÉCHELLE DSP DE 55 % MÉCANIQUE À 45 % DE PERFORMANCE EST RETOURNÉE À MAINTENANT 53 % DE PERFORMANCE ET 47 % MÉCANIQUE EN RAISON UNIQUEMENT DU GROUPEMENT MIS EN PLACE PAR SPOTIFY ET AMAZON.
DANIELLE AGUIRRE, NMPA
« C’est inquiétant car les redevances mécaniques… sont payées par l’intermédiaire de la MLC, et la MLC ne vous prélève aucune commission ni aucun frais pour l’administration des droits mécaniques… vous en recevez 100 %. »
Le dernier rapport trimestriel de Spotify montre les enjeux de la bataille juridique sous-jacente.
Dans un formulaire 6-K couvrant les trois mois jusqu’au 31 mars, déposé auprès de la SEC en avril, Spotify a révélé que si le Mechanical Licensing Collective (MLC) « devait finalement réussir entièrement » en faisant valoir que son service Premium n’est pas un forfait, sa responsabilité pour la période du 1er mars 2024 au 31 mars 2026 serait d’environ 410 millions d’euros (473 millions de dollars américains).
La somme est globalement conforme aux près de 480 millions de dollars cités par Aguirre, qui, selon la NMPA, provenaient également des propres estimations de Spotify.
« CECI EST PRÉOCCUPANT PARCE QUE LES REDEVANCES MÉCANIQUES… SONT PAYÉES PAR L’INTERMÉDIAIRE DE LA MLC, ET LA MLC NE PREND PAS DE COMMISSION NI AUCUN FRAIS DE VOTRE PART POUR L’ADMINISTRATION DES DROITS MÉCANIQUES… VOUS RECEVEZ 100 % D’EUX. »
DANIELLE AGUIRRE, NMPA
Ce chiffre viendrait « plus des pénalités et des intérêts potentiels », que Spotify a déclaré ne pas « pouvoir raisonnablement estimer », bien que la société ait ajouté que toute responsabilité « serait partiellement compensée par des accords directs avec les éditeurs ».
L’estimation a à peu près doublé en un an à mesure que la période d’exposition s’allongeait : le dossier d’avril 2025 de Spotify évaluait le chiffre équivalent à 205 millions d’euros pour la période allant jusqu’au 31 mars 2025.
Le MLC a poursuivi Spotify en mai 2024, alléguant que le service de streaming sous-payait les redevances mécaniques après avoir reclassé Premium en tant qu’offre groupée comprenant l’accès aux livres audio.
La juge Analisa Torres a rejeté l’affaire avec préjudice en janvier 2025, estimant que Premium était considéré comme un forfait. Le MLC a obtenu un réexamen en septembre, rétablissant l’affaire, et a déposé une plainte modifiée en octobre avant de demander un appel immédiat auquel Spotify s’oppose.
Aguirre a encadré le différend dans le contexte de la procédure Phonorecords V du Copyright Royalty Board, qui a débuté au début de l’année et fixera les tarifs de streaming interactif et de mécanique physique pour 2028 à 2032.
« Toutes les parties ont exprimé leur intérêt à venir à la table et à discuter de la manière de résoudre les problèmes de regroupement et d’avancer en tant que partenaires », a déclaré Aguirre.
« C’est un premier pas bienvenu. Mais ce qui compte vraiment, ce sont les actions. »
Aguirre a déclaré que les accords négociés et conclus par la NMPA au cours du dernier exercice financier ont rapporté environ 110 millions de dollars à ses membres, portant le montant total du recouvrement juridique de l’organisation dans le cadre de ce qu’elle appelle la « NMPA moderne » à près de 1,5 milliard de dollars.
Ailleurs lors de la réunion, le président-directeur général de la NMPA, David Israelite, a annoncé un accord de licence avec la société de musique IA Udio, qu’il a qualifié de premier accord de licence à l’échelle de l’industrie entre des éditeurs de musique et une grande société de musique IA. Il a également révélé un accord de principe avec la plateforme d’IA KLAY.
L’accord de la NMPA avec Udio fait suite aux accords conclus par la société d’IA avec Universal Music Group et Warner Music Group fin 2025 concernant un litige pour violation du droit d’auteur.
La réunion faisait également office de célébration annuelle des auteurs-compositeurs de la NMPA, avec en tête d’affiche P!nk, honoré en tant qu’icône des auteurs-compositeurs de l’organisation en 2026. Le triple lauréat d’un Grammy, qui a accueilli les Tony Awards trois jours plus tôt, a célébré la récompense avec une performance acoustique rare. « Je tiens à remercier la NMPA pour cet honneur et pour avoir défendu les auteurs-compositeurs, car nous sommes, franchement, un groupe chaotique de personnes qui ont besoin de quelqu’un dans notre coin », a-t-elle déclaré.
Julian Bunetta, le scénariste-producteur derrière les succès de Sabrina Carpenter, Teddy Swims et One Direction, a été nommé icône des auteurs-compositeurs non-performants.
L’auteure-compositrice-interprète Amber Mark et le co-auteur fréquent de Bunetta, John Ryan, ont interprété une interprétation de Perdre le contrôle en hommage. Bunetta a crédité ses partenaires d’édition, ses avocats, ses mentors, ses collaborateurs et sa famille, en plaisantant en disant qu’avec eux tous, « on se réveillerait et on dirait qu’écrire des chansons est facile ».
PDG de l’Académie d’enregistrement Harvey Mason jr. a reçu le Industry Legacy Award de la NMPA, décerné lors d’une conversation au coin du feu avec Israelite.
« J’espère que la reconnaissance et la visibilité autour de l’écriture de chansons pourront créer ou continuer à donner un élan au travail que nous faisons tous collectivement pour essayer de rendre les choses plus équitables pour les auteurs-compositeurs », a déclaré Mason. Jordin Sparks a rendu hommage avec une performance de Pas d’airle hit de 2008 qu’elle a enregistré avec Chris Brown et l’un des crédits d’écriture de chansons les plus connus de Mason.
L’événement comprenait également une conversation liminaire entre Israélite et la présidente et vice-présidente de Meta, Dina Powell McCormick, sur le rôle de la technologie dans la musique.
Lorsqu’on lui a demandé comment les auteurs-compositeurs devraient aborder l’IA, elle a exhorté l’auditoire à « acquérir des connaissances en IA », mais a déclaré que « l’atout le plus important sera en fait la créativité », car au milieu « d’un grand nombre de machines faisant beaucoup de choses », c’est le talent humain qui « finira par vous démarquer ».
La réunion s’était ouverte avec une prestation de l’auteur-compositeur-interprète de Nashville, Carter Faith, qui jouait Six cordes de son premier album Vallée des Cerisiersnominé pour l’album de l’année aux ACM Awards de cette année.
