L’ouverture « Kick (Disco Mix) » a été enregistrée en 1980, la même année que Talking Heads. Restez dans la Lumière, et l’ambiance est similaire : la guitare de Matta est aussi percussive que le rythme souple de Niang et la batterie parlante de Jean-Pierre Coco. Gysin et Cherry injectent dans le groove diverses permutations de la phrase « Arrêtez cette habitude, mec », tandis que Cherry vaporise et gribouille avec sa trompette de poche. C’est enivrant. La réédition ajoute deux versions très bienvenues, un « 7″ Alternative Mix » qui est essentiellement un vamp édité, et un doublage instrumental ; ceux qui en veulent plus devraient composer « Kick That Habit Man », une sorte de reprise réalisée la même année par San Francisco. l’innovateur industriel Monte Cazazza pour un 7″ sorti par Throbbing Gristle’s Industrial Records.
Avec son crochet de basse et sa guitare à gratter, « Sham Pain » pourrait être chic, si leur fureur légendaire d’être détourné du Studio 54 s’aigrit au lieu de monter en flèche. « Fou, fou ! Pourquoi suis-je toujours responsable ? Gysin hurle. Les guitares font des bruits de visages froissés, la basse lève les yeux au ciel. « Plaintez-vous, portez plainte ! » il miaule. « Il me semble que nous avons eu une sorte de bal/Mais pour ma vie, chérie/Je n’arrive pas à me souvenir de ton nom/C’était un long nom noble…. » Le ricanement sort de lui, bravoure et effet. La chanson titre perce le drogué endormi, sa demi-monde trop souvent confondue avec une muse avec des sonnettes d’alarme littérales et une ligne de basse qui trébuche comme si elle essayait de trouver le sol. « Les cochonneries ne sont pas bonnes, bébé », proclame Gysin, et le chanteur suppléant Yann Le Ker, du groupe post-punk français Modern Guy, est d’accord avec un accrocheur : « pas bon, pas bon, pas bon ». Gysin réfléchit à diverses permutations de ce sentiment, mais la réponse reste la même.
Deux titres explorent les joies du sexe queer. Quoi que vous considériez le primitivisme comme un fétichisme – et, compte tenu du travail universitaire approfondi de Gysin, notamment en écrivant une histoire de l’esclavage en Europe, en tant que l’un des tout premiers récipiendaires d’un Fullbright, la politique raciale ne peut pas avoir échappé à lui – le le rebond de « Baboon » est indéniable, et sa prestation outrageusement gagnante, quelque part entre la flamboyance complice de Quentin Crisp et la menace louche de Grace Jones. « VVV », quant à lui, est une célébration saphique si insouciante et sexy qu’il semble impossible de croire qu’elle a duré une quarantaine d’années sans atteindre au moins le statut d’hymne underground de, disons, « No GDM » de Gina X. Rectifions cela.
