Carla dal Forno a enregistré son quatrième album dans un studio d’un hôpital désaffecté d’une ville australienne isolée de moins de 8 000 habitants. Son dernier disque, Venez autoura documenté son déménagement là-bas après des années de voyage à travers les capitales musicales du monde en tant que musicienne post-punk modérément médiatisée. Tout d’abord, elle faisait partie de groupes australiens méconnus comme Fingers et Tarcar ; elle est allée en solo avec l’envoûtant et bouche bée Tu sais à quoi ça ressembleun album dont l’air lointain était sa qualité la plus séduisante. Au fil des années, la caméra et le micro se sont rapprochés de Dal Forno, et nous avons appris à connaître ses bizarreries d’écriture dans de mesquines chansons de rupture et des histoires conscientes d’amour conditionnel et temporaire. Confessionréalisée au fil des années d’installation dans sa maison de Castlemaine et du changement de style de vie à l’envers qu’il a apporté, semble au premier abord confortable et pastoral. C’est le son le plus optimiste qu’elle ait jamais eu, jusqu’à ce que vous prêtiez une attention particulière aux paroles.
Confession est l’œuvre d’un groupe post-punk composé d’une seule femme, et ça sonne comme ça, plein de claviers enjoués, de lignes de basse dynamiques, de batteries grêles et d’instruments qui pourraient être des mélodicas ou des accordéons remplissant les espaces froids. Les chansons avancent d’un pas élastique à mi-chemin entre le doo-wop et le rocksteady ; » Dal Forno énonce soigneusement avec le ton pince-sans-rire et légèrement archaïque qui est devenu sa marque de fabrique. Au début, l’ouverture « Going Out » sonne comme une chanson typique d’une torche qui aspire à un amant indisponible, mais le pont tourne au vinaigre : « Tu m’appartiendras bientôt/Il n’y a pas d’autre moyen. » Dans la chanson suivante, la chanson titre, elle admet penser à cette personne 24 heures sur 24, 7 jours sur 7, et plus tard, sur l’écureuil « Nighttime », elle chante doucement : « Je t’ai regardé bouger tout au long de la journée/Il n’y a pas besoin de dire où tu as été.
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Dal Forno a déclaré que sa petite ville offrait « un calme que ma vie n’avait pas auparavant… des sentiments que j’aurais pu ignorer dans une ville animée sont devenus forts » – en particulier, des émotions pour un ami qui sont devenues romantiques puis obsessionnelles. Écouter Confession C’est comme entendre le monologue intérieur de quelqu’un dans sa forme la plus dérangée, écouter le flot de pensées répétitives et de fausses hypothèses qui pourraient conduire quelqu’un à envoyer le mauvais message texte au mauvais moment. Mais c’est rarement des sons sinistre, parce que dal Forno est sans faille, en particulier dans le joyeux « Blue Skies », où elle décide (brièvement) qu’elle en a fini avec l’objet de son affection, concluant amèrement : « Comme la plupart des gens, vous ne changerez jamais.
Confession est chargé du sentiment que Dal Forno pourrait être un narrateur peu fiable. L’autre moitié de la relation ne parle jamais, et même les chansons les plus douces ont une teinte effrayante. « Under the Covers » est l’un des morceaux les plus émouvants de son catalogue, se balançant au rythme du bonheur domestique alors qu’elle décrit une relation domestique caractérisée par la compréhension mutuelle. Elle les regarde se doucher le matin, ils la rassurent constamment, et tous deux sont heureux car rien ne change jamais. C’est un bel instantané, mais c’est un peu aussi parfait. Est-ce qu’elle imagine qu’une amitié est quelque chose qu’elle n’est pas ? S’agit-il des fantasmes d’Annie Wilkes dans Misère? Connaître l’histoire de l’album enlève une partie de la beauté de « Under the Covers », mais cela ajoute également à la tension qui rend Confession vous avez l’impression d’être le journal sinistre d’une dépression émotionnelle dont vous ne pouvez pas vous arracher. Même le morceau final « Alone With You », qui implique une fin heureuse de la relation, semble suspect.
