Critique : ANGELINA MANGO – « poké mélodrame » [Traccia per traccia]

Angelina est entrée dans un poke musical coloré. Elle a regardé attentivement la carte des ingrédients et a demandé aux vendeuses (les différents producteurs du disque) de remplir son contenant d'une base urban-pop puis de l'enrichir de divers condiments et variations sonores.

Des goûts, des suggestions, des sauces et des sons qui sentent le contemporain mais qui ont aussi une saveur traditionnelle. Orient et Occident qui se fondent dans une sonorité méditerranéenne pleine de couleurs et de nuances.

Il a ensuite ajouté sa vie à cette base. Son expérience personnelle, intime, introspective, douloureuse, ressentie et subie.

Le plat final est ce « poké mélodrame » : un plat sonore raconté par une jeune fille de vingt ans, une fille comme tant d'autres, pleine de hauts et de bas faits de bijoux de famille, d'ennui, de coups de cœur souffrants, d'envie de du plaisir, de la fête, des sourires, des amis, de la fraternité mais aussi des douleurs difficiles à surmonter, des peurs, des drames, des nœuds dans la gorge et des cicatrices qui font encore mal.

Angelina raconte son histoire avec beaucoup de sincérité et de sensibilité. Il est crédible lorsqu'il met son cœur sur un plateau d'argent comme dans le cas de Edmond et Lucytout comme il est tout aussi crédible lorsqu'il déconne dans le choc au rythme du reggaeton avec VillaBanks dans un autre monde.

Le « poké mélodrame » d'Angelina est une excellente composition, à savourer.

Un premier ouvrage qui est la confirmation de ce qui sera une « giga » et carrière musicale bien méritée !

PISTE PAR PISTE

Bijoux de famille
bijoux de famille est une histoire à cœur ouvert, c'est une réflexion sincère, c'est la porte de cet album qui s'ouvre pour commencer à découvrir les différentes nuances d'Angelina. les bijoux de famille, c'est le jugement qui malheureusement est souvent exprimé avant de se faire une idée de la réalité des choses, c'est un avis non sollicité ; mais c'est aussi ce que nous laissent nos racines, les traits dont nous héritons, quelque chose dont nous essayons d'échapper, mais dans lequel nous restons empêtrés, jusqu'à ce que nous réalisions la chance que nous avons d'être tels que nous sommes grâce à l'amour reçu. La chanson naît piano et voix en mettant l'accent sur les guitares, développées comme s'il s'agissait de cordes pincées. Même l'utilisation réelle des cordes a été influencée par le désir de se souvenir des cordes programmées des années 90.

mélodrame
le mélodrame, c'est Angelina enfant à la maison dansant dans le salon, fermant les yeux et s'imaginant sur scène vivant hors des sentiers battus, se laissant convaincre par les rêves. C'est une projection, une petite fille qui, dans son enfance, rêvait déjà d'être sur scène et anticipait ce que la vie allait bientôt lui faire vivre. le mélodrame est une chanson dans laquelle l'électronique se mélange à un rythme reggaeton, créant un son engageant et caractéristique : elle naît d'un rythme et se développe à partir d'un rythme de basse et de clap avec un rythme reggaeton, créé avec l'idée de maintenir le caractère clairsemé de la pièce, en essayant de trouver un son particulier grâce à des instruments inhabituels.

ennui
la noia est écrite par Angelina Mango avec Madame et composée par les deux auteurs-compositeurs-interprètes avec Dardust, qui s'occupe également de sa production avec EDD. Une cumbia mexicaine contemporaine dans laquelle l'auteur-compositeur-interprète joue avec les contrastes : du pressage et du pressage. rythme énergique sur lequel sa voix évolue en contraste apparent avec le titre. Il s'agit d'une pièce introspective qui reflète l'approche d'Angelina envers la vie, la conscience de la façon dont elle est composée de moments positifs et négatifs et de la manière dont toute la gamme des sentiments fait partie de notre existence. L’image de la couronne d’épines photographie le désir d’exorciser ce qui nous arrive. Une production folk urbaine pour cette pièce qui mêle éléments de tradition et sonorités contemporaines, avec également des incursions dans l'imaginaire musical des Balkans (avec violon et guitare classique).

égal à moi (feat. Marco Mengoni)
égal à moi est une chanson particulière qui parle à l'humanité de nous tous. Une fois écrite, il était clair à quel point la chanson représentait un dialogue confié aux voix de Marco Mengoni et Angelina qui, dans la délicatesse de leur première rencontre, racontent les vérités qui appartiennent à chacun de nous. égal à moi est un discours intime dans lequel au centre se trouvent les êtres humains, leurs pensées, même étranges, et la paranoïa qui caractérise notre être juste. La chanson est construite à partir du concept selon lequel, malgré nos différences, nous sommes tous pareils malgré l'immensité de nos nuances. égal à moi est une chanson « très pop » dans son écriture, qui se prête à la dimension live, c'est pourquoi son enregistrement s'est déroulé comme en session live, avec l'ensemble de son groupe en studio.

écraser
Avec béguin, nous revenons à l'insouciance, aux « béguins », à tomber amoureux de manière insouciante et à voir la beauté des choses avec un cœur léger. coup de cœur, ce sont tous les coups de cœur qui ont fait battre notre cœur, des papillons dans le ventre. La chanson rappelle des sons ethniques, parmi les instruments utilisés se distinguent le violon chinois et le sintir, pour rendre encore une fois le son particulier grâce à l'utilisation d'instruments inhabituels.

sourire
Cette chanson est née d'une bague avec un visage souriant, cadeau d'une petite fille qui a partagé son histoire de perte avec Angelina. Le sourire est l'attitude de cette petite fille, une invitation à affronter la vie avec le sourire, quelles que soient les raisons qui nous dépriment. Dans ce morceau qui oscille entre rythmes club et reggaeton, la particularité sonore est le travail de production vocale sur le titre d'Angelina entre harmonies de voix et synthés.

donnons-nous une pause (feat. Bresh)
donnons-nous une pause, c'est la capacité de savoir désamorcer, c'est un amour mûr et bien établi, c'est un couple qui, au fil du temps, s'affronte pour faire avancer leurs opinions, mais c'est aussi la volonté de laisser aller les choses, de accordez-vous une trêve. Dans cette chanson, Angelina et Bresh – deux voix symboliques de la génération Z – se rencontrent pour la première fois dans une chanson à chanter ensemble. L'idée derrière la production de cette chanson est de transmettre également l'authenticité de la chanson au niveau sonore, donc enregistrée en live.

Edmond et Lucy
edmund and lucy est une fenêtre ouverte sur la relation entre deux frères, née d'un morceau de piano composé par Filippo Mango, devenu ensuite un orchestre composé uniquement de pianos et d'une voix. C'est une chanson délicate, dédiée à la relation entre Angelina et Filippo. C'est une chanson qui unit deux moments, d'une part le morceau de Filippo, de l'autre les paroles d'Angelina, qui se synchronisent parfaitement avec cette complicité unique qui n'appartient qu'aux frères. Edmund et Lucy, c'est un flux, une rivière en crue, un cap qui a pris des couleurs en l'espace d'une demi-heure.

tasse de thé
cup of tea est une chanson dans laquelle Angelina se démarque de toutes ces attitudes qui ne lui appartiennent pas, dans laquelle elle prend position par rapport à ceux qui pensent avec arrogance pouvoir juger une histoire sans la savoir. Avec une tasse de thé, Angelina se démarque de ceux qui croient tout savoir, de ceux qui jugent sans savoir et sans considérer que, que ce soit à cause d'un traumatisme ou d'un autre, nous serons tous égaux devant Dieu. cup of tea est né lors d'une séance d'écriture avec Andry The Hitmaker et possède un cœur électronique, qui se mélange aux guitares funk et à la batterie.

une belle chanson
une belle chanson est une réflexion sur le temps, elle parle du manque : quand tu t'éloignes de chez toi, la personne que tu aimes reste derrière et le vide t'envahit. Chaque jour lointain semble s'allonger et chaque instant sans l'autre semble vide. Le manque s'insinue dans les pensées et le sentiment d'avoir perdu ce temps qui, passé ensemble, aurait été précieux, surgit. une belle chanson est une chanson au son « sale » et c'est précisément ce trait qui la rend intéressante : c'est une ballade au caractère épuré, qui incarne la magie de cette journée d'enregistrement en studio.

un seul fichier
un seul fichier faisait partie de la bande originale de « We are legend », le drame pour adolescents teinté de fantasy diffusé sur Rai2 et Prime Video. single file est une chanson intime et était une chanson nécessaire. Il y a des images fortes et réelles qui appartiennent à la vie d'Angelina, depuis les années Lagonegro. Dans cette chanson, l'auteur-compositeur-interprète aborde le fait que nous devons souvent choisir des personnes avec qui vivre et en qui nous avons confiance, sans nous contenter de chercher l'amour là où il est plus conventionnel de le trouver.

à la place oui (feat. Dani Faiv)
Ce que l'auteur-compositeur-interprète appelle les « sessions de studio » sont de retour, des sessions dans lesquelles la créativité s'exprime et dans lesquelles émergent souvent des chansons inattendues. Dans cette chanson entre urbain et rap, Angelina associe sa voix à celle de Dani Faiv. au contraire, oui, c'est une chanson énergique, résultat du plaisir en studio, dans laquelle Angelina s'essaye pour la première fois à l'écriture de mesures. La chanson raconte comment nous sommes faits, nos choix et nos erreurs, dont nous devons apprendre à assumer la responsabilité.

qu'est-ce que je te dis de faire
Dans che t'o dico a fa', l'auteur-compositeur-interprète laisse de côté le récit autobiographique et se livre à un autre « smatta » en studio avec Alessandro La Cava et Zef : che t'o dico a fa' est l'histoire d'une nuit de s'évader dans les rues de Spaccanapoli, la chanson est une prise de conscience du fait que parfois la seule solution pour vivre sans penser aux regrets est d'échapper à la réalité. Dans What I Tell You To Do, l'auteur-compositeur-interprète affirme que les choix faits par amour sont ceux que l'on ne regrettera pas.

un autre monde (feat. VillaBanks)
another world est une chanson qui oscille entre clubbing et reggaeton et représente un voyage dans de nouvelles dimensions sonores, où l'auditeur est accompagné par la voix hypnotique d'Angelina dans ce tissu musical enveloppant. Dans cette chanson, la plume d'Angelina rencontre les bars de VillaBanks, dans un choc sans précédent qui fait ressortir une fois de plus la polyvalence de l'auteur-compositeur-interprète.

À ÉCOUTER MAINTENANT

comme moi – donnons-nous une pause – Edmund et Lucy

À SAUTER IMMÉDIATEMENT

Si je dois vraiment sauter quelque chose, j’appuie sur le bouton de l’ennui. Je l'ai écouté trop de fois !

NOTE : Note 7,00

bijoux de famille – Note 7,00
mélodrame – Note 7,00
ennui – Note 6,75
Égal à moi (feat. Marco Mengoni) – Note 7,25
coup de cœur – Note 6,75
sourire – Note 7,00
donnons-nous une pause (feat. Bresh) – Note 7,50
Edmund et Lucy – Note 7,50
tasse de thé – Note 6,75
une belle chanson – Note 6,50
à la place oui (feat. Dani Faiv) – Note 6,50
Qu'est-ce que je vous dis de faire – – Note 6,50
un autre monde (feat. VillaBanks) – Note 6,75

LISTE DES TRACES

DISCOGRAPHIE

2024 – poké mélodrame

EP

2020 – Studio
2023 – Volonté de vivre

VIDÉO

WEB ET SOCIAUX

https://www.instagram.com/angelinamango_