Critique : GLOCKY – « Free$style » (piste par piste)

J’ai mal à la tête. Si le but de Glocky avec Style $ gratuit était de créer une expérience physiquement repoussante, puis la cible était touchée.

Une heure de saturation sonore, une accumulation continue de fréquences, de réverbérations et de distorsions qui teste l’endurance de l’auditeur.

Je l’ai écouté jusqu’au bout, malgré la tentation de tout éteindre au bout de quelques minutes. Pas par masochisme, mais par curiosité. Parce que je crois qu’un critique doit au moins essayer de traverser même ce qui est apparemment le plus éloigné de lui, sans se réfugier dans les préjugés confortables de ceux qui rejettent avec dédain une scène entière.

J’ai donc tenté d’entrer dans l’univers de Davide Antonio Granelli, alias Glocky. Né en 2004, pas vraiment le dernier arrivé, avec un passé dans le collectif Square Kidz et un parcours solo qui l’a déjà amené au centre de la nouvelle trap italienne.

Un univers construit sur des basses hypertrophiques, des textures de jeu vidéo, des rythmes compressés jusqu’à saturation et une voix filtrée et déformée, souvent engloutie par la production. Un choix esthétique précis, certes, mais qui finit par transformer chaque élément en une masse indistincte où le son prime sur le chant et l’impact sur le récit.

Le problème apparaît encore plus clairement dans les paroles. Le répertoire est celui désormais consolidé d’un certain piège contemporain : drogue, trafic, sexe, argent, ostentation, domination, irrévérence, violence verbale. Ce n’est pas la représentation d’un mal-être, ni la photographie déformée d’une périphérie émotionnelle. Il s’agit plutôt d’une exaspération continue, d’une imagerie poussée à outrance sans réelle tension narrative ni véritable pointe d’introspection qui cherche une lueur salvatrice de situations dystopiques.

Dans le communiqué de presse Style $ gratuit il est présenté comme «le projet le plus mature et personnel de sa carrière», une œuvre capable de dépasser les limites de la trap contemporaine par l’expérimentation et la vision artistique. J’ai du mal à reconnaître cette évolution. Peut-être que je devrais lire attentivement les paroles puisque je ne comprends pas ce qu’il dit, peut-être que c’est une limite générationnelle, peut-être que je suis simplement hors de la trajectoire esthétique de cette nouvelle scène. Mais la sensation est celle d’être confronté à un langage qui confond extrémisme et recherche et volume et urgence.

Quelques noms importants de la scène viennent également soutenir Glocky : le « vieux-jeune » Guè, Tony Effe et DrefGold, ainsi que le français Jeune Morty. Des collaborations qui élargissent la portée du projet et certifient le dialogue entre l’Italie et la scène internationale.

Style $ gratuit c’est un manifeste d’excès permanent, une heure de flux d’énergie doublé où tout est poussé au-delà des limites jusqu’à perdre sa définition.

Si tel est l’avenir de la musique, peut-être reste-je volontiers ancré dans le présent.
Mais je suis vieux…

PISTE PAR PISTE

L’album s’ouvre avec Oui ou Nonune chanson qui introduit immédiatement l’une des dualités centrales du projet. A travers une question simple mais directe, GLOCKY place l’auditeur devant un choix clair, anticipant le contraste entre deux dimensions opposées qui parcourt l’album.

Travail c’est la première collaboration du projet et voit la participation de Guè. Une chanson à l’impact immédiat, que l’on pourrait définir comme un véritable banger, mais qui garde une cohérence totale avec la vision sonore de l’album, fusionnant attitude, expérimentation et identité artistique de GLOCKY.

Avec Casino une composante plus intime et sentimentale apparaît pour la première fois. L’artiste s’adresse directement à son interlocuteur, créant une atmosphère personnelle dans laquelle la dimension émotionnelle prend le centre du récit.

Mélanger et assortir le bon chemin de recherche du projet se poursuit. GLOCKY réfléchit sur sa propre condition et ses expériences avec une approche irrévérencieuse et sûre d’elle, alternant prise de conscience et provocation.

Ramassez-vous représente l’un des moments les plus mélodiques de l’album : une chanson sentimentale caractérisée par un refrain immédiat et la capacité de raconter une facette plus proche et plus personnelle de l’artiste.

Kiss-N-Tell accueille la collaboration internationale avec Jeune Morty, l’un des noms les plus intéressants de la nouvelle scène française. La chanson devient un point de rencontre entre deux réalités musicales, unissant leurs identités respectives sur un son innovant et contemporain.

Comme non poursuit le chemin plus introspectif de l’album, poursuivant le côté mélodique du projet et montrant une dimension plus sincère et vulnérable de GLOCKY.

Chemise enlevée s’inscrit dans l’univers sonore de FREE$TYLE tout en conservant l’attitude forte de l’artiste et la recherche de nouvelles solutions expressives qui traverse l’ensemble du projet.

CardiB c’est la deuxième collaboration italienne sur l’album et met en vedette Tony Effe. La chanson met en avant l’alchimie entre les deux artistes, à travers une rencontre entre deux fortes personnalités qui se confrontent sur un son nouveau pour tous deux.

Agir bizarrement représente une parenthèse avec un caractère particulier au sein de l’album : comme le titre l’indique, GLOCKY montre un côté imprévisible et anticonformiste, expérimentant une approche différente par rapport aux autres morceaux du projet.

Là Ma meilleure amie il raconte le côté le plus sentimental de l’artiste à travers une production rythmique et une mélodie destinée à rester imprimée, démontrant comment l’immédiateté et l’émotion peuvent coexister même au sein d’un son complexe.

Majestueux c’est un exercice de style qui incarne toute la conscience artistique de GLOCKY et son rapport à la musique. Une chanson qui représente la liberté créative de l’artiste et le désir de s’exprimer sans filtres.

GLOCKY c’est un morceau symbolique du projet, construit sur les sons de rage qui représentent l’une des principales évolutions de son parcours. Le titre lui-même devient une déclaration d’identité, soulignant le rôle que revendique l’artiste dans la nouvelle scène et dans la manière d’interpréter ce langage.

Fruittelle met en avant la recherche vocale de GLOCKY, avec un refrain qui met en avant la force mélodique et le potentiel du morceau dès la première écoute.

Narco$ il s’agit d’un banger à caractère expérimental, dans lequel cohabitent un refrain mélodique et une atmosphère plus ludique, confirmant la capacité de l’artiste à évoluer entre différents registres sans perdre sa reconnaissabilité.

Essayer à nouveau représente un autre moment très personnel de l’album. A travers un son innovant, GLOCKY s’adresse directement au protagoniste de la chanson, laissant de la place à la composante émotionnelle du projet.

Être nous >3 il raconte une dimension plus sensible et réfléchie de l’artiste, dans laquelle GLOCKY parle de son propre style de vie et du sens d’appartenance à un monde construit à travers des expériences, des liens et des identités partagées.

À plus tard c’est la dernière collaboration sur l’album et présente DrefGold. Une rencontre attendue par le public, née après des mois d’avant-premières et de spoilers, qui confirme l’affinité artistique et personnelle entre les deux artistes.

Faire quelque chose montre une autre facette de GLOCKY : celle d’un artiste toujours à la recherche de nouveaux stimuli, incapable de s’arrêter et constamment projeté vers le changement. La chanson introduit également une approche vocale différente, caractérisée par la voix dite grave.

Pas de réduction c’est l’un des moments les plus fragiles du projet. GLOCKY met la composante sentimentale au centre en racontant les difficultés et les prises de conscience personnelles, montrant un côté plus vulnérable de son parcours.

La fermeture de l’album est PAR – 3l’outro qui représente une déclaration d’amour envers le rap, élément fondamental de l’identité artistique de GLOCKY. Une chanson dans laquelle l’artiste retrace sa relation avec cette culture et réitère son désir de continuer à expérimenter et à pousser le genre dans de nouvelles directions.

SCORE : non évaluable

À ÉCOUTER MAINTENANT

Travail – bien sûr – Pas de réductions

À SAUTER IMMÉDIATEMENT

Tous. Je ne sauvegarde rien !

LISTE DES TRACES

Oui ou Non
Travail
Casino
Mélanger et assortir
Ramassez-vous
Kiss-N-Tell
Comme non
Chemise enlevée
CardiB
Agir bizarrement
Ma meilleure amie
Majestueux
GLOCKY
Fruittelle
Narco$
Essayer à nouveau
Être nous >3
À plus tard
Faire quelque chose
Pas de réduction
PAR – 3