Définir « Disincanto » comme un simple album est une erreur de perspective. Comme s’il était encore possible de le lire dans les coordonnées du chart pop, alors que l’œuvre semble se déplacer ailleurs, sur une ligne plus instable, conceptuelle et moins conciliante.
Madame ne se contente pas de chanter, mais expose sa part dans une mêlée avec sa propre identité, photographiant l’impasse émotionnelle d’une génération qui a trop d’écrans et peu de miroirs à travers quatorze clichés d’un quotidien incertain.
C’est un texte sociologique, une séance avec un psychologue, écrit avec sang et sueur, un album concept qui est une chronique rapprochée de la façon dont on survit aux tempêtes du cœur lorsque le parapluie est brisé depuis longtemps et que l’esprit est saturé de fumée et de réflexions philosophiques nées de nuits trop intenses pour être oubliées.
Il y a une tension magnétique entre le mot jamais aussi dense, anguleux, presque ancestral et un son qui regarde vers demain avec un flow qui mâche l’avenir.
Il n’y a aucune trace de banalité dans ses contradictions, qui oscillent entre l’invective au vitriol contre une industrie du disque faite de fétiches plastiques et la recherche d’un « comment vas-tu » qui ne soit pas seulement une formule de courtoisie, mais une question ontologique posée devant le miroir ou dans un dialogue étroit avec les géants de son chemin.
L’histoire évolue entre la conscience du privilège et le rouge d’une boue qui ne se détache jamais complètement de vos chaussures, entre l’esclavage d’un consensus qui vous oblige à dire trop de « ok » et la férocité d’une « bête » intérieure qui revendique son espace de vie entre les fissures des relations toxiques et les manipulations épuisantes.
C’est une danse intime et nocturne où le désir ne trouve jamais de catharsis, où l’amour tremble de peur d’une trahison déjà inscrite dans l’ADN de notre fragilité, et où même la facétie ou l’ironie envers les mythes de l’enfance deviennent une forme de résistance, une oxygénation nécessaire avant de replonger dans les hallucinations d’une perception déformée.
Madame enlève toute armure jusqu’à s’asseoir sur le canapé d’un psychologue invisible, nous livrant un monologue final qui est un remerciement amer et vital à la vie telle qu’elle est, extraordinaire dans son chaos, s’affirmant comme la seule voix capable de transformer le désenchantement non pas en abandon, mais en une forme de vision très élevée.
Une dernière considération concerne les exploits. Seulement deux, comme pour démontrer la centralité de son idée conceptuelle. Marra se déplace avec elle à la recherche tandis que Nerissima Serpe, Papa V et 6occia sont des éléments qui jouent avec dans un banger extrême.
« Le désenchantement n’est pas qu’un divertissement », le désenchantement c’est la vie, le désenchantement c’est Madame !
PISTE PAR PISTE
DÉSENCHANTEMENT
DISENCHANTO est le manifeste de ce nouveau projet et est né lors d’une nuit particulièrement intense passée dans un riad de la Médina avec Niki, Monkey, Luca Narducci, Lester et Lorenzo Brosio. A cette occasion, l’ambiance créative était presque palpable : discussions et comparaisons sur le thème du désenchantement avaient préparé le terrain. Lorenzo Brosio avait également apporté un document contenant des réflexions de philosophes et d’artistes sur le concept, permettant au groupe d’approfondir le cœur du thème.
COMMENT VAS-TU
COMMENT VAS-TU? oscille entre observation lucide et récit personnel, offrant un regard direct et désenchanté sur le monde du divertissement et ses dynamiques. L’artiste en souligne les contradictions et les mécanismes, sans pour autant renoncer à l’usage du ton léger, choisissant de s’en distancier avec conscience. Une dimension plus intime et quotidienne émerge, faite de fragilités, de ruptures et de choix de vie à l’abri des projecteurs, qui renvoient une image authentique et concrète. L’histoire n’est pas chargée de drame, mais se développe avec sincérité, acceptant les limites et les imperfections comme faisant partie du voyage. Au centre reste une vision claire : la musique n’est pas seulement un divertissement, mais un espace dans lequel se reconnaître et raconter les choses telles qu’elles sont. Un équilibre entre pensée et immédiateté, qui invite à une écoute sans filtres et avec un regard plus conscient.
JE VOULAIS COMPRENDRE AVEC MARRACASH
J’AI VOULU COMPRENDRE AVEC MARRACASH, le premier long métrage de l’album, qu’il se veut une véritable conversation entre les deux artistes. Madame pose des questions auxquelles Marracash répond dans la strophe suivante. La chanson se présente comme une réflexion intense sur l’identité, la valeur personnelle et la recherche d’authenticité, racontée à travers deux perspectives complémentaires : celle de Madame et celle de Marracash. Madame ouvre le texte en s’interrogeant sur qui elle est au-delà des réussites, des biens matériels et du statut, explorant sa propre vulnérabilité émotionnelle, le besoin d’être vraiment vue et aimée et la difficulté de se comprendre. Les images puissantes de son monologue rappellent le sacrifice, la fragilité et l’introspection. Marracash répond en racontant son parcours personnel fait de sacrifices, de résilience et d’autodétermination, soulignant comment les difficultés et les expériences de vie ont contribué à construire sa propre valeur et son identité. La chanson se concentre sur la question universelle : qui sommes-nous sans amour, sans statut, sans argent ? C’est une réflexion puissante sur la vulnérabilité, la résilience et l’authenticité, capable de combiner introspection émotionnelle et histoire de force personnelle, entre fragilité et détermination.
D’ACCORD
OK est le troisième single de DISINCANTO et parle de conformité, de l’incapacité de dire non plutôt que de dire une chaîne de « ok » continus et obsessionnels. À travers des images aussi claires que des photographies, la chanson, aux sons pièges, raconte une dynamique relationnelle dans laquelle donner devient spontané tandis que recevoir reste en arrière-plan, jusqu’à se transformer en une habitude pas toujours facile à changer. La répétition des gestes, des paroles et des attitudes met en évidence cette zone frontière entre une prise de conscience nouvelle et une certaine difficulté à sortir d’un rôle désormais intériorisé.
ENVIEUX
Aux côtés de chansons plus réfléchies, l’album contient des moments plus légers et spontanés. INVIDIOSA est une pièce estivale qui raconte ironiquement un constat simple : parfois être un garçon semble, à certains égards, plus simple. Le projet est également traversé de références aux idoles du début de l’adolescence de l’artiste, parmi lesquelles Michael Jackson, LowLow et Justin Bieber.
JAMAIS PLUS
NEVER MORE est un déchaînement direct et tranchant qui démasque les contradictions de l’industrie musicale, entre opportunisme, compromis et construction artificielle du succès. Sur un ton ironique et désenchanté, l’artiste revendique son authenticité, refusant la logique facile et choisissant de rester fidèle à elle-même, quitte à se retirer.
PAS DE PRESSION
NO PRESSURE est l’histoire d’un lien intense et non résolu, suspendu entre le désir, la distance et l’impossibilité de véritablement se choisir. Avec un ton intimiste et léger, l’artiste décrit une attirance qui perdure dans le temps, au-delà des relations et des peurs, transformant l’incertitude en une poursuite émotionnelle continue.
BÊTE
Certaines chansons abordent des thèmes plus délicats avec un langage plus poétique et figuratif, comme BESTIA, dans lequel Madame donne voix à un conflit interne intense et difficile à contrôler. Avec des images fortes et un ton viscéral, l’artiste parle de la perte de clarté et de la tentative de récupération, transformant la fragilité en une expression émotionnelle puissante et non filtrée.
PUTAIN SUISSE avec SERPE TRÈS NOIR, PAPE V, 6OCCIA
Dans un tout autre registre on entre dans PUTTANA SVIZZERA avec NERISSIMA SERPE, PAPA V, 6OCCIA, un morceau de posse construit avec des personnalités très différentes, deux protagonistes de la scène rap actuelle et 6OCCIA, un rappeur émergent qui a été repéré directement par Madame elle-même et qui fait ses débuts dans DISINCANTO.
ROUGE COMME LA BOUE
ROSSO COME IL FANGO est le troisième single sorti avant la sortie de DISINCANTO et est une dédicace à tous ceux qui partent de bas et se battent pour essayer de vivre une vie meilleure. Avec un regard clair et conscient, l’artiste réfléchit sur le privilège, sur le sentiment de culpabilité et le doute qui en découle, revendique ses racines et souligne comment, au-delà des objectifs atteints, il reste fondamental de se reconnaître dans son chemin de vie, surtout quand on n’a pas le sentiment d’appartenir à un monde particulier, ni celui d’où l’on vient ni celui dans lequel on se trouve.
NE ME TRAHISON PAS
DO NOT BETRAY ME est une ballade dans laquelle Madame devient une demande nécessaire de sincérité, dans laquelle l’amour coexiste avec la peur de la trahison et de l’abandon. À travers un langage direct et intime se dessine le portrait d’un amour intense mais fragile, où l’envie de recommencer se heurte à la peur que les mêmes blessures puissent se répéter.
HALLUCINATIONS
Dans ALLUCINATIONS, Madame parle de lutte intérieure, les hallucinations deviennent une métaphore d’une perception déformée de la réalité, qui conduit à la souffrance. Mais à côté de la critique et de la distance, émerge également une tentative d’encourager le changement, en invitant les gens à se libérer des schémas toxiques et des peurs.
LA PIRE PERSONNE DU MONDE
LA PIRE PERSONNE DU MONDE raconte une relation intense et épuisante, faite de complicité, de manipulation et de culpabilité mutuelle. Une déclaration claire. La chanson explore une relation intense et complexe, marquée par la passion, les conflits et la dynamique du pouvoir émotionnel. À travers un langage direct et viscéral, Madame parle du sentiment de confusion et de perte de soi résultant du fait d’avoir été manipulé par l’autre. Au centre du texte se trouvent la conscience et le désir de liberté : tout en restant impliquée émotionnellement, la protagoniste décide de ne plus se sacrifier, invitant l’autre à faire face à ses responsabilités. C’est une réflexion sur la libération personnelle, l’autonomie émotionnelle et la nécessité de rompre les liens toxiques pour se retrouver.
MERCI
GRAZIE est la dernière chanson que l’on retrouve dans DISINCANTO, un journal thérapeutique sous forme de monologue, où Madame se place face au psychologue et alterne légèreté et profondeur, décrivant la complexité d’un esprit en constante oscillation entre contrôle et chaos. Avec ironie et désenchantement, la chanson alterne légèreté et profondeur, décrivant la solitude, les stratégies d’auto-défense et la recherche d’authenticité. C’est un voyage dans l’intériorité d’une jeune femme qui, malgré ses traumatismes et ses conflits internes, reconnaît sa vie comme extraordinaire et unique.
NOTE : 8h00
À ÉCOUTER MAINTENANT
COMMENT ALLEZ-VOUS – JE VOULAIS COMPRENDRE AVEC MARRACASH – MERCI
À SAUTER IMMÉDIATEMENT
Rien. L’album est une histoire à écouter du début à la fin. Tout est là. Voilà Madame !
LISTE DES TRACES
DÉSENCHANTEMENT
COMMENT VAS-TU
JE VOULAIS COMPRENDRE AVEC MARRACASH
D’ACCORD
ENVIEUX
JAMAIS PLUS
PAS DE PRESSION
BÊTE
PUTAIN SUISSE avec SERPE TRÈS NOIR, PAPE V, 6OCCIA
ROUGE COMME LA BOUE
NE ME TRAHISON PAS
HALLUCINATIONS
LA PIRE PERSONNE DU MONDE
MERCI
