Si l’on dirait que Daniel Villarreal redécouvre sa batterie en temps réel dans les premiers instants de Lados B, c’est parce que, d’une certaine manière, il l’est. Il crée un groove un coup à la fois, poussant avec précaution ses cloches et ses blocs de bois comme pour s’assurer qu’ils fonctionnent toujours, construisant un rideau de percussions pendant près d’une minute sur « Traveling With » avant la bassiste Anna Butterss et le guitariste Jeff Parker comme dans . Les séances de « musique spontanée de haut niveau » documentées sur Lados B. ont été enregistrés en octobre 2020 et représentent la première fois que l’un des trois participants collabore avec un autre musicien vivant après le début de la pandémie de COVID – un arrangement possible grâce au fondateur d’International Anthem, Scottie McNiece, qui a permis aux trois d’enregistrer dans son jardin à LA Il n’y a pas de gazouillis d’oiseaux ni de tondeuses à gazon au loin pour vous faire savoir qu’ils enregistrent à l’extérieur, mais il y a beaucoup de soleil sur ce disque funk surbaissé – et un peu d’anti-nostalgie douce-amère pour les shows générateurs, ouverts au coin de la rue. des micros et des jams en plein air qui ont défini les premiers émois de la musique live de l’autre côté du verrouillage.
Certains de ces enregistrements ont fini sur Panama 77, Les débuts de Villarreal l’année dernière, mais Lados B. zoome sur la matière première enregistrée lors de leur escapade de deux jours dans le jardin de McNiece. Panama était féroce et fougueux, avec Villarreal apparemment déterminé à relever les enjeux élevés qui pèsent sur tout premier album. Lados B. est plus lâche et le tempo dépasse rarement une lope à mi-tempo ; sur « Things Can Be Calm », il abandonne entièrement son kit pour jouer de la kalimba à travers une patine fantomatique d’écho métallique. Plutôt qu’un virtuose bruyant attaquant ses tambours, il est plus facile d’imaginer Villarreal comme une présence robuste et sédentaire – le tronc d’un arbre puissant, avec ses bras comme branches et le mur continu de percussions comme bruissement des feuilles. Les lignes de basse de Butters sont sobres et précises, reposant sur les lits de percussions de Villarreal. Parker emprunte quelques astuces à son superbe album de 2021 Forfolks, y compris l’utilisation d’une pédale de bouclage pour allonger les notes individuelles et créer des drones ambiants brillants qui le libèrent de l’obligation de jouer des accords.
L’ambiance générale rappelle moins celle de Panamá 77 que la dernière collaboration de Butterss et Parker : le somptueux album live Les lundis à l’Enfield Tennis Academy, ce qui est mille fois plus amusant et convivial qu’un double album improvisé nommé d’après une référence de David Foster Wallace a le droit de l’être. Cet album intégrait des rythmes hip-hop et des textures ambiantes dans un hommage majestueux au jazz cool de la côte ouest, tout comme Lados B, qui a moins de pistes que Panama mais est légèrement plus long malgré sa publicité comme un album de faces B (la traduction littérale de son titre). Le groupe a surnommé le jardin dans lequel ils ont enregistré « Chicali Outpost », une référence à sa région californienne et aux racines de Parker et Villarreal dans la scène fertile du jazz de Chicago, International Anthem documente depuis près d’une décennie. En plus de ressembler au genre d’endroit où Hemingway aurait pu siroter des cocktails au rhum frais et feuilleter une nouvelle, c’est un nom fidèle à l’esprit du disque : l’agitation et l’ouverture d’esprit de la scène de Chicago, au rythme envoûtant de G. -funk et stoner rock de Palm Desert.
International Anthem aime poursuivre ses sorties avec des albums qui servent de préquelles, d’hyperliens ou de featurettes. Il y a quelques mois, le saxophoniste et poète britannique Alabaster DePlume a poursuivi son épopée de créations orales Or avec un album intitulé Venez avec une grâce féroce qui a documenté les sessions à partir desquelles le disque a émergé. Lados B. remplit une fonction similaire à Grâce féroce et possède également un son et une ambiance complètement différents de ceux de son prédécesseur. Les confitures sur Lados B. son légèrement tenté par moments ; Parker ne sait jamais vraiment quoi faire sur l’ouverture « Traveling With », et presque toutes les chansons commencent par un musicien introduisant une idée et les autres suivant, trahissant les racines des chansons comme étant essentiellement des échauffements. Mais c’est un témoignage des formidables compétences du trio qui Lados B. tient malgré les circonstances de sa création. En plus de sa crédibilité en tant qu’album par temps chaud, Lados B. offre le plaisir d’entendre trois joueurs de haut niveau redécouvrir les joies de jouer ensemble en temps réel.
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