Drake : Critique de l’album HABIBTI | Fourche

Mais ce sont les chansons intermédiaires qui font tomber HABIBTI. « Hurr Nor Thurr » devrait être excitant, mais ses bourdonnements fantomatiques et ses tambours sonnent comme s’ils étaient recouverts de mélasse, et Drake et Sexyy Red ne font que les parcourir péniblement. « Classic » ressemble plus à une façade qu’à une idée complète, cédant la moitié du morceau à un échantillon de Jus’ Cauze cabré qui est un appât pour les chiens nostalgiques du R&B qui creusent des caisses. Le style plus réservé de Drake sur les morceaux downtempo met ses aphorismes sur la vie moderne et ses contradictions sous un microscope, qui semblent moins charmants qu’il y a 15 ans. « Se battre avec moi, j’essaie de m’enflammer/Ça ne va pas marcher, je suis un gars passif », rappe-t-il sur « Gen 5 », avant de transformer la situation de violence domestique de son interlocuteur en une punchline de jeu de mots.

La musique de Drake a toujours brillé plus fort lorsqu’il se concentre sur la silhouette au cœur brisé en son centre, et s’est atténuée lorsque l’objectif se tourne vers l’extérieur. Le coup de fouet entre les deux modes – de brèves réflexions sur l’isolement et le sentiment que le temps presse, des séquences ennuyeuses sur le compte des points et qui baise qui – font que HABIBTI se sentir déséquilibré. Il dépasse la maladresse initiale de « Gen 5 » avec un deuxième couplet captivant, se lançant dans une mélodie morose et résonnante : « Je ne pense pas que tu m’aimes, mais je pourrais me tromper/Assis à cette table et je n’appartiens pas », chante-t-il, laissant le doute s’installer. crochet. Drake commence par une romance, se demandant pourquoi son manoir de Toronto semble si vide – jusqu’ici tout va bien – mais ensuite l’amertume s’installe et il explique pourquoi. son Le décompte des cadavres ne compte pas comme un double standard. Tout cela sonne un peu creux, même si cela semble hypnotique.

À la base, le trio héroïque de Drake est une tentative de montrer qu’il a toujours « ça » sous différentes formes : Avec HOMME DES GLACES, il est toujours en forme (pas vraiment) ; avec DEMANDE D’HONNEUR, il peut encore faire des hits (oui) ; avec HABIBTI, est-il encore sensible ? Même lorsque de nombreux petits détails semblent vides de sens – comme se moquer des voyages de filles à Scottsdale ou du trop grand nombre de studios de Pilates à Dubaï – leur inclusion donne au monde sur lequel il rappe un sentiment de vie plus vivant que la scénographie rigide qu’il a construite depuis. Scorpion. C’est ce qui se rapproche le plus de la personnalisation – le point central de son attrait pendant une grande partie de sa carrière – que Drake a proposé depuis un certain temps. « Je t’aime tellement, je ne peux pas te perdre ainsi », rappe-t-il sur « White Bone », aspirant à des âmes sœurs après avoir admis qu’il devrait montrer plus d’émotion. Il ponctue le couplet d’ouverture d’un refrain : « Je n’ai jamais été aussi proche/je suis si proche », murmure-t-il. Vous pouvez l’imaginer marmonnant cette phrase longtemps après avoir quitté le stand.