Depuis le début des années 1990, la petite ville de Sackville, au Nouveau-Brunswick, est une plaque tournante du rock indépendant lo-fi enregistré à la maison. C’est ici que Julie Doiron a lancé le label DIY Sappy Records, mettant en lumière les membres de son groupe Eric’s Trip et leur communauté environnante avant de se lancer dans le festival de musique annuel SappyFest. Sackville est également l’endroit où les co-chanteurs de Feeling Figures, Zakary Slax et Kay Moon, se sont croisés pour la première fois. Pendant plusieurs années, ils ont auto-publié des chansons sur cassette sous le nom de Dead Beat Poet Society, et le premier album de leur nouveau nom a une charmante sensibilité artisanale qui semble hors du temps.
K Records, une institution de rock indépendant basée à Olympia, dans l’État de Washington, est un lieu idéal pour Feeling Figures. Après avoir déménagé à Montréal, Slax a rencontré le batteur Thomas Molander dans un cours de français et a recruté le bassiste Joe Chamandy (Theee Retail Simps, Celluloid Lunch Records) pour rejoindre la section rythmique. Après avoir abandonné les premières sessions de l’album, Feeling Figures a décampé vers leur espace de répétition et a enregistré Magie des migrations vivre d’un seul coup. En revisitant des morceaux plus anciens de l’époque de la Dead Beat Poet Society et en ajoutant deux reprises, le groupe a créé un album joyeux qui consiste davantage à ressentir l’esprit qu’à insister sur la perfection.
Les chansons les plus lourdes écrites et chantées par Slax sonnent étonnamment différentes des tendres airs twee-pop où Moon prend le devant. « Seek and Hide » ralentit le rythme fébrile de Feeling Figures avec des rim shots, avant que le numéro acoustique solo de Moon « You Were Young » ne fasse reculer encore plus les choses. « I Should Tell You » renonce complètement aux guitares, tandis que Moon fait écho aux mélodies séduisantes de la chanson au piano. Lorsqu’elle admet « J’ai perdu une vie/Essayant de ne pas ramasser tous les morceaux/Et de les renverser comme ceux de Reese », son discours penaud se démarque comme les chansons de Moe Tucker pour le Velvet Underground.
Les chansons écrites par Slax brouillent la frontière entre indie-pop et garage-rock alors qu’elles déboulent vers ses solos de guitare déliés. Lorsqu’il crie et chante à l’unisson avec Moon sur l’album plus proche « Remains », la puissance doublée de leurs voix fait monter l’intensité effrayante. Slax change sa prestation sur « Sink », avec des voix parlées qui reprennent dans les refrains comme Ben Hozie de Bodega. Hon Magie des migrationsLa chanson la plus entraînante de , «Movement», les couplets sonnent comme une version plus grave des Strokes, avant que les voix de gang ne frappent les refrains. « Je me mystifie », prononcent-ils en posant une question existentielle : « Est-ce que mon combat parle à quelqu’un d’autre ?
