Interview – Ernia l'histoire de « pour l'argent et pour l'amour »

Le nouvel album d'Ernia est sorti le vendredi 19 septembre « For Money and Love ».

Douze pistes qui proviennent après trois ans à partir de « Je n'ai pas peur« Et ils représentent le travail le plus intime et le plus réfléchissant de la carrière de l'artiste milanais: une œuvre qui met la famille, les amitiés, l'amour et la relation avec lui-même au centre, face au passage délicat des trente ans avec un regard mature et conscient.

Dans cet album, Ernia entrelace les deux âmes qui ont toujours vécu son écriture – L'artiste et l'homme, Ernia et Matteo – cherchant une synthèse entre les contrastes et la fragilité, entre la désillusion et la gratitude.

La production et la direction artistique sont organisées par Charlie Charles, un ami de longue date et complice musical, tandis que les collaborations avec Kid Yugi, Marracash, Club Dogo et Madame ne sont pas simples, mais des rencontres importantes qui enrichissent le récit de nouvelles nuances et perspectives.

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Pour présenter le disque une vidéo de James Franco

L'album raconté par Ernia

J'avais déjà un projet prêt, mais il ne m'a tout simplement pas convaincu. Avec Charlie, j'ai décidé de partir de zéro. Ce travail représente ce que je suis aujourd'hui: un disque conçu pour mes fans, où mes Écritures, mes mondes et mes références sont là « .

Le fil conducteur est personnel: famille, affections, amitiés. Une histoire intime qui traverse douze morceaux ici est son histoire Trace for Trace.

Je me souviens
Produit par Charlie Charles

Née dans une première version en juin 2024 à Bergame, elle a été écrite par Jet. Juste sans refrain et initialement conçu comme un intermède, la chanson est devenue l'une des chansons les plus représentatives du disque. Il raconte une humeur marquée par la désillusion et la déception pour les transformations des gens au fil des ans et se connecte à The Grateful Out, qui ferme le projet avec un nouveau sentiment de gratitude pour tout ce que la musique a rendu possible.
Le succès et l'argent ont tout changé. Nous avons commencé à une époque où vous n'avez pas fait campagne de Rap. Maintenant, il semble qu'ils les décident.

Fils de feat. Club dogo
Produit par Charlie Charles et Don Joe

Une chanson festive, rendue possible par un pari: impliquer les clubs dogo. « J'étais convaincu qu'ils aient dit non, mais Charlie m'a poussé à essayer. Cela s'est passé mieux que prévu: sans lui, cette pièce n'aurait pas été là. Le but était de créer une chanson amusante, inspirée par le style des clubs de Dogo et juste après avoir écouté » mon monde mon règlement « . Le fils de l'arrivée est donc très personnel pour moi.

Le jeu du silence
Produit par Charlie Charles

Le seul chant de l'amour au sens canonique. « Il parle de silence punitif dans ma relation passée. Une idée que j'avais déjà au moment de je n'ai pas peur ».
La piste avait plusieurs versions avant de trouver sa forme définitive, témoignant du chemin créatif et du traitement mis en production. La pièce explore un thème intime et profond, transformant une affaire personnelle en une histoire universelle de relations et d'introspection.

Fellini feat. Kid Yugi
Produit par Charlie Charles et Dat Boy Dee

Une pièce profanie qui démonte les clichés du rap ostentatoire: « Un bracelet cartier ou un coupé ne suffit pas pour être intouchable. Même le roi, tôt ou tard, meurt ».

Fellini est une trace spéciale dans l'album, le résultat de notre amitié. La chanson est née à l'automne 2024 de l'idée d'un flux mélodique et swing, combiné à l'interprétation de Kid Yugi qui, quittant sa zone de confort, a choisi de suivre le flux d'origine. Fellini mélange l'ironie et l'observation sociale: il se moque de l'environnement de rap et avertit le plus jeune contre, tout en célébrant la constance et la méthode de travail des artistes de la scène. Une trace qui combine la technique, le style et un lien humain fort avec Kid.

Pour leurs yeux
Produit par Charlie Charles

Parmi les pistes les plus intimes, dédiées à mes parents. « Ils n'ont jamais été expansifs, ils ne m'ont jamais dit de« bien ». En tant qu'adulte, je me rends compte que parfois je manque de l'entendre. C'est une pièce fondamentale de comprendre qui je suis. » Ce n'est pas une question de jugement, mais de partager ma version des faits et comment tout le monde met en retard sur les traumatismes et les expériences personnelles. Le morceau est central dans le chemin émotionnel de l'album et agit comme un prélude à Pour toiavec lequel il est strictement connecté de façon thématique.

POUR TOI
Produit par Charlie Charles

La continuation naturelle de la chanson précédente. « Dites à la fille de la solitude de ce manque de reconnaissance. À mon avis, c'est l'une des plus belles chansons que j'ai jamais écrites. »
Né spontanément en studio, sur une valse improvisée sur le sol, Pour toi C'est un flux émotionnel instinctif qui approfondit la dynamique familiale et mes batailles intérieures. Cependant, dans ce passage, l'agitation se transforme en conscience et devient l'histoire d'une conscience, une évolution vers la gratitude et la maturité émotionnelle, anticipant le thème final de l'album présent dans Reconnaissant.

Par rapport feat. Marracash
Produit par Charlie Charles, Marz et Zef

Né d'une idée qui remonte à 2021, Par plainte C'est l'une des chansons les plus symboliques de l'album. Initialement conçu sur une production qui est restée inédite depuis des années, la pièce a trouvé une nouvelle vie grâce au travail avec Charlie, qui a redéfini le son et la direction avec le remake total des textes. La présence de Marracash fait de la piste un moment attendu et significatif. La chanson marque une visite de Boa, un miroir du chemin humain et artistique: le premier album après trente ans, une réflexion sur ce qui a été fait pour atteindre ce point et sur la relation personnelle, souvent indépendante, avec l'environnement musical.

Parce que feat. Madame
Produit par Charlie Charles

La collaboration avec Madame est née de la nécessité de donner du souffle et de la lumière à un disque avec un ton souvent introspectif et sombre. À l'origine, le refrain était différent, mais le choix d'impliquer Madame – parfaitement en phase avec son monde musical – a apporté une nouvelle énergie et une profondeur sur la piste. Madame a immédiatement interprété la pièce, l'enrichissant d'une citation sur mon album. La chanson sur le disque joue un rôle spécial: celui du morceau des thèmes sociaux, qui a toujours représenté une constante dans mes albums.

Ne pleure pas
Produit par Charlie Charles et Dat Boi Dee

La première chanson s'est composée pour l'album, au cours de l'été 2023. « Il part à partir d'un appel téléphonique d'un ami qui s'est retrouvé en prison. Je ne dis pas le fait en soi, mais les émotions qu'il m'a quittées. C'est parmi les morceaux les plus forts du disque ».

BERLIN
Produit par Charlie Charles

Dédié à sa sœur, qui vit en Allemagne depuis 2021. « Je manque, mais je le respecte beaucoup: il n'a jamais voulu aider ou raccourcir de moi. Dans un pays où les liens sont souvent utilisés comme levier, elle a choisi de faire seule ». Berlin C'est l'avant-dernière chanson écrite pour l'album et représente un moment de souffle à l'intérieur du projet, grâce à une atmosphère plus lumineuse et ouverte. La chanson est la seule du disque construite sur la guitare, contrairement à la prédominance du piano dans les autres pistes.

Pour de l'argent et pour l'amour
Produit par Charlie Charles

Le cœur du disque: affections contre le poids de l'argent et du succès. « J'ai toujours préféré être avec mes amis, des gens normaux qui ne m'ont jamais demandé quoi que ce soit. Cette pièce raconte la force de ces liens. » La chanson se présente avec un hip hop hop sonore classique, direct et essentiel, devenant le manifeste conceptuel du projet et l'équilibre entre la vie personnelle et la réflexion sociale.

RECONNAISSANT
Produit par Charlie Charles

Un changement de perspective. « Dans le passé, j'ai parlé de désillusion, d'incomplétude. Aujourd'hui, j'ai 31 ans, une famille, je fais le travail dont je rêvais. Je ne peux être que reconnaissant. C'est un morceau peut-être moins immédiat, mais essentiel pour moi ». Le morceau agit du moment final et réfléchissant du projet, synthétisant le chemin émotionnel de l'album et offrant une fermeture intime et consciente.

Web & social

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