« Gomme dasticache » est le premier EP d'octobre.
Intense, authentique et sans filtres, l'artiste campanienne raconte son monde d'émotions brutes, de conflits internes et d'une recherche continue d'elle-même.
October nous emmène dans les coulisses de son projet musical, révélant les histoires derrière ses chansons, le chemin qui l'a conduite à ces débuts et ses rêves pour l'avenir.
Entre rock et pop, entre musique et vie à la recherche de l'âme d'une auteure-compositrice-interprète prête à laisser sa trace.
L'ENTREVUE
Salut Giulia ! Nous sommes donc ici pour parler de votre premier EP. Il est sorti le 8 novembre, non ? Racontez-nous un peu comment se sont déroulés ces premiers jours. Habituellement, les interviews sont faites avant la sortie, mais j'aime les faire après, pour que nous puissions comprendre les réactions et les émotions. Comment vivez-vous cette expérience ?
C'est vraiment une expérience incroyable ! C'est la première fois que je sors un EP, et même si j'écris depuis un moment, c'est la première fois que je peux tout exprimer sur moi.
C'est un peu comme tomber amoureux pour la première fois.
Je dois dire que je suis satisfait juste du travail effectué avec mon équipe.
Il y a tellement de moi dans ces chansons que je ne peux pas être étranger à ce que je fais.
Et comment se sont passés les premiers retours ?
Hyper positif ! On a aussi fait une soirée de release dans un club et c'était passionnant. M
J’ai manqué de jouer en live. C'était comme un effet domino : retrouver ces sentiments, cette énergie.
J'ai fait d'autres vies dans le passé, mais cette fois c'était différent, plus intense.
Donc on peut dire que ce n'était pas une « idée merdique » (citation du titre d'une chanson de votre album ; ndlr) de faire cet EP, non ?
Haha, non, absolument ! J'y ai peut-être mis des idées folles, mais cela n'aurait aucun sens de ne pas le faire. Au final, c'est amusant de se dire ça aussi.
Parlons du titre de votre EP, « Chewing Gum ». C'est métaphorique, non ? Qu'est-ce que cela représente pour vous ?
Absolument! Cela représente tellement de choses. Tout d’abord, oui, je suis accro aux gummies, donc c’est une référence à ça aussi !
Mais c'est avant tout une métaphore de mon processus créatif. Les chansons me sont restées collées, tout comme du chewing-gum.
Et vous savez, quand vous le mâchez trop, le goût devient dégoûtant. C'est le moment où vous dites : « D'accord, ça suffit, je vais la laisser partir maintenant. »
Il en était de même pour les morceaux : ils étaient à moi, mais maintenant ils appartiennent à ceux qui les écoutent.
D'un point de vue musical, vous avez choisi une pop avec une attitude rock. Un peu en contraste avec la frénésie de produits urbains. Vous êtes-vous seulement laissé guider par ce que vous ressentiez ?
Je ne me souciais pas des tendances. Je voulais faire quelque chose qui me représentait à 100%, quelque chose dans lequel d'autres pourraient se retrouver aussi.
Musicalement, j'ai grandi dans le pop-punk, je chantais Blink sous la douche ! C’était naturel pour moi de faire ressortir cette facette de moi.
Parmi les chansons de l'EP, il y a une chanson de Naska « A Letto wake », où il y a aussi un hommage à Cremonini. Et si vous deviez choisir entre Naska ou Cremonini ?
Difficile de choisir ! Cremonini m'a accompagné dans mon évolution, tandis que Naska m'a séduit par son approche directe et authentique.
C'est une combinaison qui a parfaitement fonctionné. Je me suis retrouvé complètement dans la chanson, et Cremonini s'y colle parfaitement : j'ai juste rendu son hommage un peu plus mien.
Vous m’avez déjà mentionné que cet EP représentait pour vous une sorte de renaissance. Dans le passé, vous aviez de l’expérience dans la mode, la danse… Comment avez-vous amené tout cela en musique ?
J'ai toujours pensé que tout ce que nous faisons avait un but.
Je suis une personne « multiple », j'aime faire beaucoup de choses et je crois que si elles sont bien intégrées, elles deviennent un plus.
Dans la mode par exemple, je me suis occupé du style et de l'image du projet.
Il y a un haut dans le shooting que j'ai cousu, ainsi qu'une coiffe au crochet.
C'est bien d'inclure tout ce qui vous représente dans ce que vous faites.
Dernière question : y a-t-il un moment précis où vous avez décidé de devenir chanteur ? Une révélation ?
Je ne pense pas qu'il y ait eu un moment unique. C'est comme si ça avait toujours fait partie de moi.
Même lorsque je me consacrais à autre chose, la musique continuait à « frapper à la porte ».
À un moment donné, je me suis demandé : est-ce que je donne vraiment une chance à cette chose ?
C'était un processus progressif, mais inévitable.
Giulia, merci pour cette conversation et bonne chance pour tout. Votre EP n’est pas une idée « merdique », bien au contraire !
Merci! Et vous savez, même les idées folles sont toujours utiles.
LE RECORD PISTE PAR PISTE
« idée merdique »
Une amère déception et un regret d'avoir fait confiance à quelqu'un qui ne le méritait pas. Ottobre décrit ainsi le premier morceau de l'EP : « Oui j'avais une idée merdique, je pensais pouvoir te donner une seconde chance et à la place c'était des conneries, tout s'est mal terminé et ce n'est pas grave, je te mets sur la longue liste. d'histoires perdues, de chewing-gum coincé sous vos chaussures. »
« avant l'aube »
La chanson reflète une nostalgie intime et mélancolique, liée aux souvenirs de moments heureux et à la conscience d'un cycle qui semble inévitable. « Ce matin, je me suis réveillé et j'avais envie de crêpes, alors je les ai préparées, et pendant que je le faisais, je me demandais où nous nous étions trompés, nous nous aimions autrefois et je m'en souviens encore quand nous avons fait l'amour et au fond je sais que je te rappellerai, que tu m'écriras à nouveau et que nous nous retrouverons à nouveau dans ta chambre. »
« tachycardie »
« J'abandonne, tout ne va pas et je ne sais même pas si c'est de ma faute ou de ta faute, j'ai la tête qui bat, j'ai de l'anxiété, j'ai envie d'être seule, j'ai peur, mon cœur bat la chamade et je continue J'aimerais pouvoir t'avoir près de moi pour pouvoir t'appeler chez moi, mais je sais que tu n'es plus chez moi », c'est ainsi que l'artiste explique cette chanson. La chanson exprime un fort conflit interne et un sentiment de perte, mêlant anxiété, peur et mélancolie.
« réveille-toi au lit »
La chanson est une version réinterprétée par les yeux d'Octobre de la chanson « Aletto waked » de Naska. Le thème de l'incompréhension mutuelle est exploré, la peur de ne pas être acceptée telle qu'elle est et la conscience des différences entre elle et l'autre émergent. « Je me convainc trop souvent que j'ai tort, que tu ne peux pas me comprendre, et je me demande si nous sommes destinés au malheur, je ne serai pas comme tu veux et tu ne seras pas comme je veux mais dans en tout cas je me demande si ensemble nous sommes encore quelque chose ». La chanson comprend également une citation/hommage à Cesare Cremonini.
« poignard »
La chanson représente l'acceptation de soi de la douleur et de la souffrance, transformant le vide et la paranoïa en un lieu dans lequel l'artiste s'immerge volontairement. « Je suis paranoïaque, je sens le vide et je me jette dedans, je nage dedans et à la fin j'aime ça, je prends la douleur et je construis quelque chose de nouveau avec, même un coup de poignard ne peut me faire mal, je il restera un signe duquel de nouvelles choses naîtront des histoires. »
« à la fin »
L'incertitude quant à l'avenir se mêle à une acceptation sereine de la séparation, soulignant que, malgré la douleur, cela pourrait être pour le mieux. Ottobre commente la dernière chanson de l'EP comme suit : « J'éteins les lumières, j'éteins le téléphone, j'ai dit tout ce que j'avais à te dire, nous avons fait beaucoup de bien et nous avons fait beaucoup de mal, j'arrête les accusations et je me tais, je ne comprends rien de toute façon, peut-être qu'il est tard et peut-être pas, je ne sais pas, je sais juste qu'à la fin je me retourne et tu n'es plus là, et peut-être qu'à la fin, ça va. »
À PROPOS D'OCTOBRE
Octobre, c'est Giulia Panza, née en 1996, née parmi les maisons silencieuses d'Ariano Irpino, une ville de Campanie, dans la province d'Avellino.
Peu de temps après, il s'installe à Teramo pour fréquenter le lycée de danse, où il étudie la danse classique et contemporaine, disciplines qu'il étudie ensuite en profondeur à Rome, à l'Académie nationale de danse. Ici, il aborde la musique et commence à jouer de la guitare en autodidacte et partage quelques reprises sur YouTube, connaissant un petit succès et gagnant sa première base de fans. Lorsque les paroles des autres commencent à lui peser, elle commence à écrire ses propres chansons, qu'elle joue en live entre Rome et Milan, où elle a entre-temps déménagé. À Milan, elle a commencé à collaborer comme mannequin avec diverses marques, arrivant sur le podium pour AVAVAV et Simon Cracker à la Fashion Week de Milan 2023 ; la même année sortent deux de ses premiers singles : « Musica orientali », écrit avec Iacopo Sinigaglia et produit par Brail et « Solo se è dark », produit par okgiorgio. En 2024, Ottobre signe pour le label Thamsanqa avec lequel il sort son premier EP intitulé « GOMME DA MASTICARE ».
WEB ET SOCIAUX
https://www.instagram.com/october.off
