DJ, productrice et scientifique Jayda G crée une musique de danse effervescente avec une richesse de sens plus profond. Sur son deuxième album, gars, elle explore le chagrin et le renouveau à travers le disco ambrosial, la soul et la dance-pop dédiée à son père, William Richard Guy, décédé à l’âge de 10 ans. Comprenant l’étendue de sa maladie, William a documenté sa vie dans plusieurs journaux et 11 heures d’interviews vidéo avec la sœur aînée de Jayda. Environ 20 ans après sa mort, gars se lance dans un voyage de découverte de soi dansant qui chevauche cette marée haute d’amour et de mémoire familiale. Entre des vrombissements aigus de bande passante rapide, les souvenirs de William forment la base des chansons de Jayda, qui équilibrent la catharsis avec son allégeance au boogie.
La musique de danse transporte les gens à travers les moments les plus sombres, et Gars les premières pistes décrivent des histoires de résilience et d’autonomisation. « Scars » distille les souvenirs de William d’avoir résisté aux intimidateurs de l’enfance à travers la synth-pop qui présente certains des meilleurs chants de Jayda G à ce jour. Sa voix sur 2019 Changements importants sonnait souvent comme si elle les avait enregistrés aussi loin que possible du micro. Maintenant, le message de rédemption éclate à travers un courant sous-jacent de mélancolie lyrique : « Et j’ai des cicatrices/Et je brûle et j’explose », chante-t-elle, pétillante et pleine d’espoir. « Blue Lights » est ancré dans les souvenirs de son père d’esquiver les flics lors des émeutes raciales de 1968 à Washington, DC, devenant une ligne directrice pour Jayda G pour retracer son sens héréditaire de la survie. En se connectant au passé de son père, elle trouve du réconfort, un but et de l’intrépidité dans le présent.
Elle injecte aussi gars avec la positivité incassable qui a inspiré William à enregistrer ses histoires en premier lieu. « Heads or Tails » commence par une délicieuse touche de drum’n’bass, suivie de frappes et d’applaudissements qui tourbillonnent en prévision d’un refrain rêveur et prescriptif : « Hold it, toke it, pass it ’round/Rollin’ backseat windows bas. » Ces rappels pour savourer les joies éphémères de la vie ne sont pas là pour distraire de la douleur tout au long gars. Ils sont là pour maintenir ses morceaux fragmentés ensemble, comme une boule disco scintillante. La fièvre de la danse de Jayda déborde sur « Sapphires of Gold », où elle transforme sa soif de vivre en un fil d’or de bonheur pop. Chantant « Je suis tombée amoureuse de la vie », sa voix bave comme du maquillage transpiré dans l’atmosphère tropicale humide de la musique.
Jayda G s’est toujours inspirée de la vie. Elle est titulaire d’un diplôme en toxicologie environnementale, et sur Changements importantselle a associé des odes aux océans et aux orques avec des touches de disco et de house. gars représente la prochaine phase de Jayda d’alchimie des connaissances personnelles dans la musique de danse, même si vous ne trouverez rien de tout à fait comme « Both of Us » ici. La fabrication sur gars est plus discret et insaisissable, et parfois les souvenirs sont obscurcis dans la brume. « Your Thoughts », inspiré des années 80, présente la déclaration d’intention la plus directe de l’album, mais une structure répétitive et surmenée épuise ses réserves d’énergie. Et le mélange décontracté, Toro y Moi-esque de « Lonely Back in O », sur le stationnement de William en Thaïlande pendant la guerre du Vietnam, semble un peu trop nébuleux pour être traduit en musique de danse ou en témoignage historique.
