Cruise était un collaborateur naturel, capable de patiner avec grâce sans trébucher dans ces virages. Il est difficile de penser à une autre chanteuse qui pourrait trouver autant d’espace et de résonance dans des mots comme « sombre » ou « seul », et en maîtrisant sa ceinture de théâtre musical dans un volute de fumée, sa mezzo-soprano prend un air hanté, qualité au ralenti : Si vous fermez les yeux, vous pouvez presque voir chaque mot se former pendant qu’elle les chante avant de se dissoudre dans le noir.
L’inspiration initiale pour « Mysteries of Love », la première collaboration de Cruise avec Lynch et Badalamenti, était « Song to the Siren » de This Mortal Coil, et vous pouvez entendre ce qu’ils admiraient dans l’enregistrement : son paysage extraterrestre clairsemé et le sentiment de nostalgie. dans la voix cristalline d’Elizabeth Fraser coupant à travers le mélange. Mais ils ont rapidement évolué vers leur propre son, évoquant un tableau moins paradisiaque avec plus de fumée dans l’air. Dans ce cadre, Cruise a privilégié une livraison feutrée en couches et couches d’harmonie multipistes et de voix à l’unisson, comme des chants de Noël par des chœurs fantomatiques dans des rues désertes. (« Ce sera une tournée très chère car Julee devra embaucher neuf choristes », plaisante Lynch dans un clip inestimable des sessions d’enregistrement.)
Cruise et Lynch ont tous deux parlé de l’Amérique des années 1950 comme d’une influence durable, et l’écriture de chansons couvre des standards de jazz ambitieux comme « The World Spins » – un enregistrement qui, quelle que soit la façon dont vous écoutez, semble jouer sur un format qui doit être manipulé avec douceur. afin de ne pas briser – aux premiers retours en arrière du rock’n’roll comme « Rockin’ Back Inside My Heart ». Dans ce dernier, Cruise se souvenait de Lynch demandant au saxophoniste de faire apparaître de «gros morceaux de plastique» de son instrument, suggérant le frisson viscéral et physique qu’ils trouvaient encore dans la musique de cette époque.
Même avec ces points de référence spécifiques, il n’y a pas de véritable précédent pour Flottant dans la nuit, et son plus grand atout reste son intemporalité. Décrivant son inspiration, Cruise a identifié le sentiment de paranoïa qui accompagne tout élan de joie ou nouvel amour. « Il y a toujours cette voix qui dit: » Ça va s’en aller « », a-t-elle expliqué. « Cette voix peut être très dérangeante et destructrice, et cette voix parle tout au long de l’album. » Si l’œuvre de Lynch reste un goût acquis confondant pour certains, alors Flottant dans la nuit est un record que n’importe qui peut au moins comprendre. C’est le son d’un béguin naissant accompagné de la prise de conscience accélérée de leur pouvoir de vous blesser ; c’est votre ville natale la nuit, avec un silence familier si calme qu’il peut vous empêcher de dormir ; c’est la voix sur l’autre ligne, lointaine et mystérieuse, mais suffisamment proche pour que vous puissiez entendre chaque respiration.
Tous les produits présentés sur Pitchfork sont sélectionnés indépendamment par nos éditeurs. Cependant, lorsque vous achetez quelque chose via nos liens de vente au détail, nous pouvons gagner une commission d’affiliation.
