Kassian: Channels Album Review | Fourchette

Vous ne jouez pas vraiment une harpe éolienne. L'ancien instrument de type lyre – documenté sous une forme aussi loin que l'âge homérique – doit plutôt être exposé aux éléments, où une rafale de vent passante provoquera la vibration de ses cordes. La nature intacte est le bien de luxe ultime du 21e siècle, mais il est également difficile à venir, donc Joe Danvers-McCabe et Warren Cummings de Kassian nous ont donné la meilleure chose suivante. Dans son premier album, le duo électronique britannique puise dans la tradition britannique de se détacher en Méditerranée: des serviettes blanches féculentes, des piscines en carrelage de fresques, des yachts glissant dans des criques cachées. Basculer entre la maison, la techno et le rythme des Balariques, Canaux se déplace avec toute la facilité de l'eau imprévue pour trouver son chemin de moindre résistance pour atteindre l'océan, un disque dont l'écoute compulsive dément une richesse de goût, de complexité et de sophistication. Il faut beaucoup d'efforts pour paraître non autrement.

Après la plate-forme électroacoustique de l'ouvreur d'album «Mockingbirds», Danvers-McCabe et Cummings lancent un premier acte qui joue comme l'équivalent musical de l'habillage de jour à nuit. La «harpe éolienne» venteuse scintille avec la lumière du soleil du matin, sa ligne de basse Funky Walking – un chuchotement de Chic Risqué– Aussi revigorant qu'un plan d'espresso fraîchement tiré. «Inviter» se déroule jusqu'à la plage, où les choses commencent à se réchauffer avec une rainure plus musclée et des accords de maison en blocs qui aspirent à une diva de l'âme des années 90 pour commencer à les gémir, à l'opus de 1990 de Black Box à la Black Box, à la Black Box, à la Black Box de la Black Box, Pays de rêve. Au moment où nous atteignons la techno-éclairée au néon de «Metro» (un titre et une chanson qui évoquent, que ce soit intentionnellement ou non, le boogie cosmopolite de la région métropolitaine), il ne faut pas beaucoup d'efforts pour imaginer le miroir scintillant au-dessus de la tête. Et après ce qui ressemble à 12 heures passées sur le dancefloor, Canaux'Title Track propose un Comedown indispensable: A Downy Bed of Italo Disco, Nistful Cello et Featherlight Micro-Electronic Touches.

Pour élargir leurs éddies sonores, Kassian a amené Timothy Kraemer, dont les lignes de violoncelle se tissent dans tout l'album, aux côtés du claviériste de jazz et membre collectif d'Ezra, Joe Armon-Jones. Les clés d'Armon-Jones brillent sur «Aeolian Harp», où ils bouillonnent comme l'air d'un masque de plongée qui remonte à la surface, tandis que Kraemer prête Gravitas aux lavages ambiants du «printemps», rappelant la force de marée de Fennesz's Agora. Le triptyque de la face B de «Sun», «Joss Bay» et «Sunset Park», quant à eux, sont tous des Cummings et Danvers-McCabe, mettant les flirts précédents du duo avec 808 acides de style d'État – comme sur la maison de l'année dernière Supercontinent EP – front et centre. « Joss Bay » est la vedette des trois, faisant une utilisation prouvée d'un échantillon vocal syllabique qui pourrait être entendu comme « Hey! » ou « Attendez! » C'est une encapsulation appropriée de Canaux«Tension de base: que ce soit pour traiter le disque comme de la musique d'écouteurs ou de la musique corporelle. Entre les mains de Kassian, les deux options sont assez irrésistibles.