Depuis au moins un an, les dirigeants de l’industrie musicale expriment leur inquiétude face au flot de titres qui arrivent sur les services de streaming.
Certains craignent que, sous la domination du streaming pro rata Dans le système de redevances, la part du gâteau des redevances revenant aux artistes professionnels et populaires est diluée par les paiements destinés à des titres de mauvaise qualité.
D’autres craignent que des artistes de grande qualité ne soient tout simplement noyés par ce raz-de-marée de nouveaux matériaux – une crainte renforcée par les nouvelles de l’année dernière selon lesquelles un 120 000 de nouveaux morceaux sont téléchargés chaque jour sur les services de streaming.
De telles considérations ont désormais un impact sur les politiques des principaux services de streaming, notamment Spotify.
Dans une démarche apparemment influencée par la stratégie « centrée sur l’artiste » d’Universal Music Group, à partir de ce trimestre (premier trimestre 2024), Spotify ne versera plus de redevances sur les morceaux qui ont attiré moins de 1 000 écoutes sur sa plateforme au cours des 12 mois précédents.
Une question très pertinente, alors : combien de titres les services de streaming reçoivent-ils aujourd’hui ? moins de 1 000 écoutes par an – et combien reçoivent pas de jeu du tout?
La réponse, selon un nouveau rapport du Market Monitor Luminerest énormément.
Selon le rapport musical de fin d’année 2023 de Luminate, entièrement 152,2 millions pistes chacune reçue 1 000 ou moins joue sur les services de streaming audio en 2023.
Ce nombre équivaut à un énorme 82,7% de la 184 millions morceaux de musique que Luminate a mesurés sur les services de streaming audio à la fin de l’année dernière via les ISRC (International Standard Recording Codes).
Plus révélateur encore, un total de 45,6 millions morceaux reçus zéro joue en 2023. Cela représente 24,8% de la 184 millions morceaux disponibles sur les plateformes de streaming audio.
Ouais: près d’un quart de l’intégralité du catalogue musical disponible des services de streaming n’a pas été diffusé même une fois l’année dernière.
Luminate a déjà signalé qu’environ 38 millions (37,9 millions) de titres n’ont été écoutés sur aucune plateforme de streaming en 2022 – ce chiffre a donc augmenté de 20 % par an en 2023, ou d’ici 7,7 millions.
Cependant, le total le nombre de titres sur les plateformes de streaming a également augmenté l’année dernière, en hausse 16,5% Année.
En effet, la quantité totale de musique dans l’écosystème mondial du streaming audio a grimpé en flèche en 2023.
Le 184 millions les pistes audio sur les services de streaming comptées par Luminate à la fin de 2023 étaient en hausse de 26 millions contre le 158 millions pistes que Luminate a mesurées à la fin de 2022.
Pour le dire autrement : il y avait autour 2,17 millions nouveaux morceaux téléchargés sur les services de streaming par mois l’année dernière.
Le nouveau rapport Luminate calcule qu’il y avait « une moyenne de 103 500 nouveaux ISRC [tracks] livrés aux services de streaming chaque jour en 2023, soit une hausse 10,8% à partir de 2022 où il y avait en moyenne 93 400 livré chaque jour. »
Comme vous pouvez le voir ci-dessus, 79,5 millions pistes – juste au-dessus 43% de toutes les pistes disponibles – reçues 10 écoutes ou moins sur tous les services de streaming audio en 2023.
Ce type de statistiques aide à expliquer pourquoi les services de streaming audio ont commencé à s’orienter vers des modèles de paiement de type « centrés sur les artistes », qui favorisent généralement les artistes ayant un plus grand nombre de streams, et cherchent à démonétiser les morceaux impopulaires qui ne rapportent chacun que peu d’argent. montants de redevances par an.
Le premier à sortir de la porte avec un modèle « centré sur l’artiste » a été Deezerle service de streaming musical basé à Paris.
En octobre, elle a introduit en France un nouveau système de paiement permettant aux artistes disposant d’un minimum de 1 000 streams par mois et un minimum de 500 les auditeurs uniques reçoivent ce que l’on appelle un « double coup de pouce » pour le paiement des redevances.
Dans le cadre de ce système, les artistes reçoivent également une « double augmentation » de leur part des redevances s’ils sont activement recherchés par les auditeurs.
Jusqu’à présent, Groupe de musique universel et Groupe de musique Warner ont tous deux adhéré au nouveau modèle de paiement de Deezer en France. (Président-directeur général d’UMG Sir Lucian Grainge et PDG de WMG Robert Kyncl ont été parmi les deux partisans les plus ardents d’un changement du modèle de paiement en streaming.)
« Dans les mois à venir, je pense que vous verrez davantage de plateformes adopter ces principes. Pourquoi? Parce que c’est la bonne chose à faire à la fois pour les artistes et pour l’écosystème musical au sens large.
Sir Lucian Grainge, Universal Music Group
Plus tard l’année dernière, il y a eu un véritable changement sismique, lorsque le grand-père des DSP musicaux, Spotifya annoncé qu’il modifiait également son modèle de paiement.
En plus de démonétiser les titres avec moins de 1 000 streams au cours des 12 mois précédents, le nouveau modèle de Spotify (encore une fois, lancé ce trimestre – premier trimestre 2024) exige également que chaque morceau atteigne un nombre minimum de flux uniques. les auditeurs pour devenir éligible au paiement de redevances.
Jusqu’à présent, Spotify reste discret sur ce que représente ce nombre minimum d’auditeurs uniques. est parce que, dit-il, il ne veut pas donner cette information aux « mauvais acteurs ».
Pendant ce temps, Spotify dit que «99,5% de tous les flux »sur sa plateforme actuellement« sont des pistes qui ont au moins 1 000 flux annuels », et que « chacune de ces pistes gagnera plus dans le cadre de cette politique ».
Dans une récente note adressée au personnel pour le Nouvel An, Sir Lucian Grainge d’UMG a prédit que davantage de services de streaming adopteraient bientôt des modèles de paiement de type « centrés sur l’artiste ».
« [I]En quelques mois seulement, plusieurs plateformes mondiales, y compris la plus grande plateforme musicale au monde, ont déjà adopté des principes centrés sur l’artiste qui transformeront la manière dont les artistes sont rémunérés pour leur travail », a écrit Grainge.
« Dans les mois à venir, je pense que vous verrez davantage de plateformes adopter ces principes. Pourquoi? Parce que c’est la bonne chose à faire à la fois pour les artistes et pour l’écosystème musical au sens large.
Même si les nouveaux modèles de paiement chez Spotify et Deezer résolvent certainement le problème des titres à faible lecture, ils ne résolvent pas nécessairement le problème des titres à lecture nulle.
Après tout, dans le cadre du système conventionnel de paiement au prorata, une piste avec zéro joue obtient zéro part du pool de redevances.
Le volume de titres non diffusés constitue de plus en plus un problème pour les services de streaming.
MBW a estimé que le coût annuel minimum possible de Spotify pour les « services de cloud computing et les frais de licence de logiciels supplémentaires » est passé de 35 millions d’euros en 2019 à plus de 130 millions d’euros en 2022.
Et bien que ces chiffres incluent bien plus que le simple coût du stockage de musique, nous pouvons être sûrs qu’une bonne partie de l’augmentation est liée à l’augmentation rapide des chansons disponibles sur sa plateforme. (Encore une fois, ce sont minimum possible coûts basés sur des informations limitées publiées par Spotify – les chiffres réels sont probablement beaucoup plus élevés.)
En mars de l’année dernière, Jeronimo Folgueira, PDG de Deezer, a abordé ce problème lors de la conférence téléphonique sur les résultats, déclarant aux analystes que « de nombreux contenus sont téléchargés sur notre plateforme chaque semaine… cela met beaucoup de contenu sur nos serveurs pour lequel nous devons payer. Avoir un catalogue en constante évolution a un coût. »
« Beaucoup de contenu est téléchargé sur notre plateforme chaque semaine… cela met beaucoup de contenu sur nos serveurs pour lequel nous devons payer. Avoir un catalogue en constante évolution a un coût. »
Jérôme Folgueira, Deezer
Dans le cadre de son annonce d’un modèle de paiement centré sur l’artiste en septembre dernier, Deezer a déclaré qu’il « remplacerait le contenu bruité non-artiste sur la plateforme par son propre contenu dans l’espace musical fonctionnel, qui ne sera pas pris en compte dans le pool de redevances ». – clairement une évolution vers une réduction du catalogue de titres en constante évolution.
Tout cela nous laisse avec de grandes questions :
- L’augmentation rapide du nombre de titres téléchargés sur les services de streaming est-elle financièrement viable ?
- Les services de streaming comme Spotify devront-ils prendre des mesures supplémentaires pour faire face aux coûts croissants liés à l’hébergement de ce volume croissant de musique ?
- Et des mesures plus radicales – comme facturer aux distributeurs le téléchargement de nouvelles chansons ou supprimer les morceaux non performants du catalogue – s’avéreront-elles finalement nécessaires ?
JKBX (prononcé « Jukebox ») libère la valeur partagée des choses que les gens aiment en offrant aux consommateurs l’accès à la musique en tant que classe d’actifs – il les appelle actions de redevances. En bref : JKBX vous permet d’investir dans la musique de la même manière que vous investissez dans des actions et autres titres.
