Le style de Larry June ne pourrait pas être plus simple : des raps flexibles ambitieux et des routines de bien-être répertoriées livrées avec une telle sérénité, c’est comme s’il était une pilule de valium ambulante. C’est une approche adaptable : qu’il honore ses rythmes post-hyphy de la côte ouest, sa disco-pop rêveuse ou ses boucles d’échantillons de velours, il sonne rarement à sa place. Il est capable d’exercer cette polyvalence avec le producteur texan hyper-malléable Cardo, avec qui il a réalisé cinq projets au cours des quatre dernières années. Contrairement au travail de June avec le duo de production LNDN DRGS ou the Alchemist, qui ont tendance à se concentrer sur un seul son pour l’ensemble d’un projet, ses équipes avec Cardo offrent une plus grande variété de chansons. L’équipe de nuit, leur cinquième album maintient cet esprit avec des rythmes chauds et sensuels sur lesquels naviguer.
Cardo a produit des mégahits prêts pour les stades pour Travis Scott et Drake, des ballades contemplatives pour Kendrick Lamar et des rythmes frénétiques pour Pi’erre Bourne et Baby Keem, le tout lié par un sens de l’échelle enveloppant. Les meilleurs rythmes Cardo sont la quintessence du son surround, atterrissant autour de vous comme un dôme. Lors de collaborations précédentes, Cardo s’est tourné vers les rythmes ondulants de hyphy ; Le quart de nuit colle plus ou moins à ce script, avec des rythmes luxuriants et swingants sur des morceaux comme « Chops on the Blade » et « Pop Out ». La confiance en soi de June empêche normalement les choses de devenir ennuyeuses, mais ses vantardises peuvent parfois passer d’un charmant basique à un cliché qui fait rouler les yeux. Prenez le premier couplet de « Glasshouse Knockin’ », qui semble avoir été écrit lors de l’une de ses nombreuses réunions de portefeuille d’actions : « Mes chiffres sont différents, mes putes sont brillantes/Ma neige sicillane, je compte un million » il dit, un scénario que nous l’avons entendu décrire des centaines de fois auparavant.
Le travail hyphy de Cardo est fluide : le swing déformé de « GRGP » inspire la légende de la Bay Area Too $hort et le rappeur de rue de Detroit Peezy à se lâcher, et quand Cardo pousse June au large musicalement, les choses s’améliorent. Le premier moment fort, « Ocean Cuisine », mélange un échantillon de cordes et des charleys métalliques avec une ligne de batterie rebondissante alors que June complote pour remplir son garage de plusieurs types différents de coupés. C’est plein d’entrain sans faire sortir June de sa zone de confort BPM, et suffisamment pour donner à l’invité 2 Chainz la possibilité de s’enfuir avec l’une de ses caractéristiques les plus mémorables en une minute (« Je lui ai dit que c’était des échecs, pas des dames, comme un A-cup » ). « Love of Money » poursuit sur cette lancée avec un saxophone jazzy et des 808 en plein essor qui pourraient constituer la bande-son d’une soirée dans un restaurant 5 étoiles Michelin. Le bon rythme donnera à même les barres les plus clichées de Larry June un son frais pour la première fois.
Comme ses ancêtres de la Bay Area, $hort et E-40 avant lui, June a bâti un héritage sur des raps locaux fiables. Et tandis que Le quart de nuit ne contient rien de bien surprenant, sa musique avec Cardo reste parmi les plus fluides et amusantes de son catalogue. Le plaisir d’une œuvre comme Le quart de nuit vient de ses configurations, du bricolage constant qui permet de découvrir de nouvelles dimensions au sein d’une formule classique.
