L'écrivain de Pitchfork, Alphonse Pierre chronique rap reprises de chansons, mixtapes, albums, freestyles Instagram, mèmes, tweets bizarres, tendances de la mode—et tout ce qui retient son attention.
Osyris Israël vous rendra branché. Les immenses mixtapes du producteur – généralement diffusées sur SoundCloud sans interruption de piste, afin qu'elles puissent être enregistrées comme un mix de DJ – regorgent de collaborations de rappeurs et de beatmakers qui vous feront courir vers la barre de recherche. Il a des remixes (comme une refonte groovy de « Constantly Hating » de Young Thug), des instrumentaux qui sautent dans les genres (drum'n'bass ici, une chansonnette espacée là), et des rythmes de rêve qui font vibrer le tronc pour les nouveaux arrivants et le bouche-à-oreille. chéris, comme Lerado, WiFiGawd, Nolanberollin. Osyris est vraiment autant un créateur de tendances qu’un producteur ; autant un chef certifié qu'un noyau de rap underground.
Né en 2001 sur la base aérienne de Yokota, au Japon, Osyris était un enfant de militaire qui se souvient avoir vécu, à différents moments de sa jeune vie, à Hawaï, au Nouveau-Mexique et à Chicago, avant de s'installer dans l'État d'origine de ses parents, le Maryland, en l'heure du collège. Ses parents étaient des fonceurs et, très tôt dans sa vie, son père était un rappeur en herbe qui a créé ce qu'Osyris décrit aujourd'hui comme « de la merde de vieux sur la côte Est avec une boîte à rythmes ». (C'est assez vague, donc, dans mon esprit, cela signifie qu'il était comme un membre perdu du DITC) Osyris a commencé à s'amuser avec la création de rythmes lorsqu'il a suivi un cours de production musicale au collège : « Ils nous ont fait utiliser un programme appelé Mixcraft. 5 ; c'était horrible. Sa grande percée en tant que producteur est venue avec son instrument grunge et en boucle pour « Bprint » de Lucki, tiré de la cassette de 2017 de la star de Chicago. Surveille mes arrières. C'est à ce moment-là qu'Osyris s'appelait Ravi, un nom inspiré d'une phrase sur les « raviolis » dans « Fool Ya » du chef Keef. Il a fini par s'en sortir et a pris son nom de gouvernement.
Depuis qu'il s'est fait expulser de chez lui, à l'époque de ce morceau de Lucki, c'est à Los Angeles qu'il s'en est pris. Là-bas, Osyris a contribué à former le collectif numérique Corazonn, un groupe vaguement défini de rappeurs et de producteurs qui comprend trop d'artistes pour être suivi. Ses mixtapes servent cependant à garder le tout ensemble, mettant en valeur les membres éloignés de son équipe.
Aventurez-vous en dehors des cassettes, et c'est juste une merde très amusante. Peut-être qu'il mêlera l'énigme mélodique Izaya Tiji à la magie noire, ou foutra le YoungBoy, ou se mettra dans son sac maison, ou fera un DJ set décalé pour l'émission de radio NTS de Surf Gang. Vous trouverez ci-dessous une conversation (légèrement modifiée) que j'ai eue avec Osyris Israel, extrêmement décontracté, sur FaceTime, depuis son emplacement à Sherman Oaks, un quartier de la vallée de San Fernando, juste assez éloigné de la plupart du bruit de Los Angeles. C'est normal qu'il soit en dehors du chaos de son propre monde.
Pitchfork : Il est 9h30 là-bas à Los Angeles. Qu'avez-vous écouté jusqu'à présent ce matin ?
Osyris Israël : Ces dernières semaines, j'ai écouté la même merde. Juste Dj Ess flippe.
Mon préféré en ce moment est celui qu’il a fait au trappeur certifié « Hole in My Neck ». J'aime les conneries vraiment bruyantes. J'aime les mix foutus et ce genre de trucs.
J’ai l’impression que vos mixtapes peuvent également s’aventurer dans ce territoire. Ils sont définitivement vraiment dispersés. Est-ce intentionnel ?
Non, pour être honnête. Je suis vraiment en train de cuisiner. J'en ai marre d'entendre toujours la même chose. Si j’écoute un beat trop longtemps, je ne vais pas aimer cette merde. Parfois, je passe quelques jours à faire des beats qui sonnent tous pareils, et j'en ai marre et j'essaie d'aller dans la direction opposée.
Êtes-vous le genre de producteur qui travaille chaque jour sur un type de rythme différent ? Par exemple, aujourd'hui c'est le « Rap Day » et demain c'est le « Drum'n'Bass Day ».
C'est dans les saisons. Pour être honnête, je ne fais même pas souvent de la drum'n'bass. Je n’ai probablement composé que 30 de ces chansons au total.
Trente, cela me semble être un bon montant.
Vous le pensez ? Je veux dire, ça fait environ cinq ans. Mais généralement, chaque fois que je fais un beat, je repars de zéro, donc il va partout où il va. Depuis deux ans, j'ai fait beaucoup de trucs sur lesquels on rappe. Je pense que c'est amusant et plus facile que la danse.
Vous sentez-vous moins à l’aise pour faire de la musique dance ?
J'écoute juste beaucoup de vieux mixes et enregistrements de danse, et je me dis Merde, mes conneries ne sonnent pas comme ça. Je veux que ce soit mieux quand je le fais. Je suis plutôt cool de le faire au rythme où je le fais. Je veux juste que ce soit aussi bon que possible.
A quoi vous comparez-vous ?
Eh bien, je ne dirais pas « comparer ». Eh bien, peut-être que je me compare à cela. Merde à Détroit, merde à Chicago. J'aime les mix de Ron Trent, Frankie Knuckles et Theo Parrish.
Je veux dire, ce sont les gros frappeurs. Comment êtes-vous arrivé à la house music ?
Probablement grâce aux jeux vidéo quand j'étais enfant. Des vieux jeux de combat qu'avaient mes cousins plus âgés, ou quand j'avais une GameCube j'avais le SSX jeux et j'ai vraiment baisé avec la bande originale. Ils avaient tout un tas de musiques qui m'obsédaient, pas seulement de la house, mais je me souviens aussi d'avoir joué « Banquet » du Bloc Party. Mais pour ces trois-là en particulier, c’était il y a seulement quelques années. J'écoutais un des mix de Gum.mp3, et j'ai shazammé une chanson, et c'était « Jazz Funk Freedom » de Ron Trent, et j'ai juste commencé à écouter tous ses mix. Et il y a ce gars sur SoundCloud, DJ M-Traxxx, il télécharge juste un tas d'archives. J'écoute Theo Parrish à chaque fois qu'il publie [Parrish’s music]. La merde est incroyable.
Téléchargez-vous vos mixtapes dans un seul fichier parce que vous souhaitez qu'elles soient consommées comme des mix DJ ?
Ouais. Mais en fait, j'ai commencé à faire ça autour État de l'Union parce qu'il y avait quelque chose qui n'allait pas avec mon ordinateur, je ne pouvais pas exporter de conneries. J'ai dû enregistrer des beats et tout, donc c'est devenu plus facile de tout faire dans un seul fichier.
Avez-vous déjà été vraiment passionné par la scène rap DMV ?
Quand j'étais à l'école, j'écoutais beaucoup de Shy Glizzy et Shabazz [PBG] et Q da Fool quand cette merde éclatait, mais je n'ai jamais été aussi fan de ça. Maintenant, je n'y suis pas vraiment habitué, sauf lorsque mon pote Fendi y joue et que ça sonne plutôt bien.
Et si tu allais-y ?
Ma famille adore le go-go ! Mes deux parents viennent d'Annapolis, Maryland, [so] c'est tout ce que je suis là quand j'y vais ; c'est ce à quoi ils jouent encore aujourd'hui. Je ne l'écoute pas beaucoup quand je suis absent, mais quand j'y retourne et c'est juste là, comme même mon barbier dans un putain de go-go band.
Y a-t-il un producteur sur lequel vous avez modelé votre style de production ?
Probablement Flying Lotus ; il m'a inspiré à abandonner ce que je veux, n'importe quel genre.
Avez-vous un processus pour créer des beats ?
J'ai l'impression d'avoir un TDAH. Je dois avoir plusieurs moniteurs en place pour pouvoir avoir un jeu vidéo sur un seul écran ou quelque chose du genre. Je vérifie si vite que je ne peux pas simplement regarder un ordinateur portable jusqu'à ce que j'aie fini. J'ai un coup monté pour un enfant.
Quelle est la dernière chose que vous avez regardée en faisant un beat ?
J'aime porter quelque chose auquel je n'ai pas vraiment besoin de prêter attention mais qui a l'air cool, comme Samouraï Champloo; J'ai ça sur beaucoup. Mais la dernière chose était probablement quelque chose de stupide. Je pense que c'était une interview de FBG Butta sur YouTube.
Oh mec. Si vous regardiez ça, vous devez être plongé dans l’univers de DJ Vlad ?
Yo, c'est mauvais. C'est mauvais. Je regarde cette merde toute la journée. Toutes les interviews de Chicago. C'est un problème.
Au-delà de la musique, qu’est-ce qui influence vos rythmes ?
J'ai une fille maintenant, alors, elle. Les deux années qui ont précédé la naissance de ma fille, je m'en fichais. J'étais juste ici à Los Angeles pour faire n'importe quoi. Je ne m'intéressais à rien d'autre qu'à fumer et à donner des coups de pied et je ne faisais que des beats parfois. Je n'avais pas peur de gagner de l'argent ou quoi que ce soit, puis cela a changé ma vie et cela m'a motivé à être simplement cohérent.
Quels changements avez-vous apporté ?
Je fais juste des beats tout le temps. Et j’ai arrêté d’envoyer des beats à qui que ce soit, et j’ai juste commencé à faire de la musique avec seulement certaines personnes.
Avec Corazonn ? C'est toi qui a commencé, n'est-ce pas ?
Ouais. Moi, MKYFM, et mon pote du Maryland, Acid. Nous avons créé un serveur Discord et nous avons juste commencé à fréquenter des gens là-bas et les gens ont juste commencé à le revendiquer. Donc, quiconque voulait y participer, nous les laissons se balancer. C'est cool, certains de mes amis les plus proches que j'ai rencontrés grâce à ça.
Avez-vous déjà prévu de faire une véritable cassette de groupe ?
Nous prévoyons de le faire, nous sommes tellement dispersés. Certains d'entre nous sont à Los Angeles ; certains d'entre nous sont à Miami ; certains d'entre nous sont à Atlanta. C'est le genre de chose qu'il faut faire quand on est tous ensemble.
À quand remonte la dernière fois que quelqu’un vous a vraiment présenté un artiste avec qui vous avez fini par travailler ?
Il y a quelques années, quand MKYFM m'a montré Tomibilsbigger.
J'ai découvert pas mal de rappeurs grâce à vos mix et vos cassettes. Est-ce que tu ressens ça avec quelqu'un ?
Je suis juste sur SoundCloud et je passe en revue les « j'aime » de certaines personnes, en parcourant les pages de ces personnes que vous voyez là-bas et qui figurent dans chaque section de commentaires. J'aime tout. Et puis parfois j'y reviens et je me dis, Mec, c'est quoi cette merde.
Êtes-vous plus exigeant en ce qui concerne votre musique ?
Ouais, j'y travaille lentement. Mais tout ce que je veux, c'est que ça sonne bien. Si cela me semble bien, alors j'en suis content.
R&B Rewind : menace profonde Menaces profondes (2002)
Jolivette, Nitro et Ken forment Deep Threat, un trio R&B de Houston qui était dans l'orbite du Screwed Up Click à la fin des années 90 et au début des années 2000. Jusqu'à il y a quelques semaines, je ne les connaissais que grâce à leur spot d'invité sensuel et excité sur « Boxers » de Lil' Flip, où l'un d'entre eux ou tous (je ne peux pas les distinguer) supplie une fille. pour les laisser briser. Leur seul et unique album, datant de 2002, qui comprend plusieurs versions de cette chanson de Lil Flip, a à peu près la même énergie. Je pourrais imaginer des auditeurs critiquer l'album pour être trop tendance : les harmonies soul classiques semblent très Jagged Edge et les intros dramatiques et orales dégagent des vibrations Timbaland. Dépassez cela, cependant, et vous vous retrouvez avec leur libido implacable. Ils sont aussi incroyablement drôles, principalement parce qu'ils sont tellement sérieux : « Je ne suis qu'un écureuil qui essaie d'obtenir mon… » chantent-ils avec passion sur « Belt Buckle », traitant cette réplique ridicule comme s'ils étaient des Boyz II. Des hommes au bout du chemin. De plus, un peu de ce funk de Houston saigne dans leur soif, en particulier sur le point culminant de l'album « There for You », une ballade lente et sexy avec la chanteuse Nakeitha, sur fond d'un rythme lisse et trépidant qui deviendrait stupide haché et foutu. . Ces playboys avaient raison.
