Redd Kross offre une immersion complète dans le monde sonore multidimensionnel de McDonald's, donnant un temps d'antenne égal aux rockers sordides (« Stunt Queen »), aux ballades glamtastiques (« The Witches Stand ») et aux numéros pop enjoués qui sonnent comme la chanson thème de certains. farce sexuelle britannique impertinente de la fin des années 60 (« La robe qui disparaît du chaman »). Même si le cadre du White Album peut suggérer un pastiche anarchique et libre, Redd Kross ne se réinvente pas radicalement ici : écouter le disque donne plus l'impression de parcourir une précieuse collection de 45 tours classiques. Enregistré en collaboration avec l'ancien guitariste des Red Hot Chili Peppers Josh Klinghoffer (qui produit et joue de la batterie pour un Crover en convalescence ici), Redd Kross est un hit-parade qui marche perpétuellement sur la corde raide entre le talent mélodique immaculé des McDonalds et leur insolence innée de groupe de garage.
Même en se limitant à des proportions pop-singles, Redd Kross peut traverser des univers entiers. Un duo rare entre les frères, « The Main Attraction », commence comme une lamentation acoustique existentielle avant de connecter leurs voix ensemble et d'utiliser leur puissance harmonique naturelle pour lancer la chanson dans l'espace. Si Redd Kross est la définition d'un acte culte, alors « Good Times Propaganda Band » est leur thème d'endoctrinement, une excursion psych-pop tiki-lounge qui dérive soudain vers la pyrotechnie de KISS. Et en un peu plus de deux minutes, « Emanuelle Insane », inspiré du porno softcore, utilise une boucle arrière du standard de Redd Kross de 1981, « Annette's Got the Hits », pour forger une alliance contre nature entre le sitar-psych groovy des années 60 et la maussade. Post-punk des années 80.
Mais Redd Kross est en fin de compte un témoignage de ce qu'une chanson appelle la « Magie simple » : « Trois accords sacrés », chante Jeff, « Leur pouvoir ne devrait pas être ignoré ! » Et donc les McDonald's dépensent la majeure partie de Redd Kross lancer des jams bruyants avec l'opportunité sans effort des Beatles s'ils ont fait leurs armes dans la scène hardcore de Los Angeles de la fin des années 70. (La technologie de l'IA ne fera pas un meilleur travail pour recréer la voix de John Lennon que Jeff McDonald sur le passionnant « What's In It for You ? ») Mais Redd Kross ajoute à l'attitude effrontée bien connue des McDonald's une bonne dose de gratitude sincère, en particulier sur l'hymne autobiographique de clôture de l'album, « Born Innocent ». Mythe d'histoire d'origine sur les riffs de Pete Townshend, la chanson suggère que si les frères ne sont pas satisfaits du documentaire et des mémoires, ils ont déjà la piste d'ancrage d'une comédie musicale de juke-box de Redd Kross.
« Born Innocent » doit bien sûr son nom aux débuts de Redd Kross en 1982, un document au titre ironique sur une jeunesse corrompue qui s'ouvrait sur une chanson sur un ancien enfant star arrêté pour possession de cocaïne. Comme le Né innocent Le documentaire l'illustre, les McDonald's ont enduré beaucoup de conneries folles qui pourraient irrémédiablement briser les esprits les moins optimistes, depuis l'enlèvement d'un Steve de 13 ans par une femme presque deux fois plus âgée, jusqu'à la toxicomanie de Jeff dans les années 80, en passant par la mort de leur groupe. malheur commercial chronique. Mais sur Redd Kross, les McDonald's sont toujours ces enfants de Hawthorne qui s'émerveillent à chaque coup de platine, regardant sans cesse les affiches de Paul McCartney et de Paul Stanley dans leurs chambres et rêvant d'être un jour accrochés à leurs côtés. « Nous sommes tous nés innocents », déclarent les McDonald's à l'unisson, et après près d'un demi-siècle de musique ensemble, ils ont réussi comme par magie à rester ainsi.
Tous les produits présentés sur Pitchfork sont sélectionnés indépendamment par nos éditeurs. Cependant, lorsque vous achetez quelque chose via nos liens de vente au détail, nous pouvons gagner une commission d'affiliation.
