Salamanda: Critique de l’album en parallèle

La musique électronique colorée et lumineuse de Salamanda est née d’un fantasme. Les producteurs coréens Sala (alias Uman Therma) et Manda (alias Yetsuby) ont déclaré Fissure magazine début 2022, ils espéraient, en créant des chansons, s’éloigner de la corvée de la vie moderne et se tourner vers les mondes imaginaires dont ils rêvaient quand ils étaient enfants. C’est un sentiment que leurs disques de ces dernières années – ludiquement impressionnistes, pleins de mélodies de synthé ensoleillées et d’un esprit de curiosité implacable – évoquent avec vivacité.

Leur dernier, En parallèle, est une expansion dynamique de ces thèmes. Le titre du premier morceau, « Nostalgia », peut sembler évident pour un duo dont la musique a si profondément miné ce sentiment. Mais cela correspond à cette composition brumeuse, qui s’ouvre sur le bavardage lointain d’enfants qui jouent, pour finalement se fondre dans des mélodies de synthétiseur clapotis et des percussions légères comme une plume. Son émotivité familière et dorée en fait le genre de chanson qui ressemble à un souvenir chaleureux la première fois que vous l’entendez.

Les salamandres sont plus à l’aise dans ce mode—En parallèle est brillant et élaboré mais se déroule à un rythme contemplatif. Leur approche rappelle les disques ornés que Jon Hassell faisait vers la fin de sa carrière, ou l’émotivité complexe trouvée sur des labels comme West Mineral Ltd.; il y a du mouvement et de l’élan En parallèle, mais Salamanda trouve toujours un espace pour le calme. Même sur des morceaux qui mettent en avant les percussions et le rythme, comme les murmures somnambules des Baléares de « Sun Tickles » ou les bavardages aqueux de « Purple Punch », En parallèleLe mouvement est patient. Il suinte lentement, scintillant comme de l’huile de moteur dans l’eau de pluie.

Sur les années 2022 Frêne, le duo a trouvé beaucoup de puissance dans le potentiel ludique de la voix humaine, projetant des roucoulements sans paroles à travers le disque. Ils utilisent le chant de manière tout aussi abstraite sur En parallèle, y compris la chanson titre haletante, qui étale des syllabes fantomatiques sur des appareils électroniques doucement regroupés, soulignant le désir qui palpite sous les moments les plus abstraits du disque. Mais En parallèleLe moment le plus marquant de ‘s adopte une approche différente. Bien qu’encore suinttant, surnaturel et surréaliste en soi, « Homemade Jam » repousse les limites du son de Salamanda en proposant ce qui est en fait une chanson pop. Les paroles sont simples, à peine plus qu’une comptine – « Make a jam/By yourself » – mais le morceau est collant et doux. Il n’y a rien d’autre de pareil parmi En parallèleCe sont des pièces pensives, mais grossièrement taillées telles quelles, elles sont véritablement mémorables – en partie un chant de cour d’école, en partie un hit radio diffusé depuis Le pays des bonbons.