Enregistré live à Berlin en 1975 mais sorti seulement en 1982, Derviches Moonshine descendants représente une continuation des improvisations de type cadence que Riley a capturées sur Derviches chirurgicaux persansenregistré entre 1971 et 1972 à Los Angeles et Paris. Les titres des deux albums, avec leur référence aux fidèles tourbillonnants du soufisme, offrent une idée des mouvements tournants de la musique, un flou de figures arpégées et de motifs noueux répartis entre les mains gauche et droite. Sur les deux albums, il a utilisé un orgue électrique Yamaha YC 45D dont le signal était acheminé dans une chaîne de retard complexe, et dans les deux cas, l'orgue a été modifié pour jouer en intonation juste, un système d'accordage dont les intervalles brillants et grands ouverts sonnent légèrement étranger. aux auditeurs habitués au tempérament égal de la musique occidentale.
Essayer de démêler les différences spécifiques entre Derviches Moonshine descendants et Derviches chirurgicaux persans c’est un peu comme comparer un seul tronçon de rivière dans différentes conditions météorologiques. Mais là où le clavier des concerts de 1971-72 est chaleureux et radieux, avec une distribution presque religieuse, Derviches Moonshine descendants frappe une note plus troublante, cassante et parfois bourdonnante d'harmoniques. Les accords de Riley semblent subtilement déformés, déformés. En écoutant la façon dont certains accords semblent s'éloigner de la note fondamentale, j'imagine des champs magnétiques à l'œuvre. Par endroits, le son de l'orgue, semblable à celui d'un roseau, semble presque médiéval, évoquant des images de joueurs de cornemuse coiffés d'un chapeau de feutre sur des places pavées de la ville, même si le répertoire de polyrythmies et de figures mélodiques de Riley est enraciné dans les ragas qu'il étudiait en Inde avec le chanteur classique Pandit. Pran Nath.
« Ce n'est pas sorcier », a plaisanté Riley à propos de sa technique. Mais même si vous connaissez les détails de la façon dont il a créé la musique, il est difficile d’analyser les mécanismes sous-jacents. Vous pourrez peut-être identifier le retard du slap-back, mais toute tentative de déchiffrer quelle main joue quoi, ou quelles phrases sont un effet de la bande au lieu d'être jouées en temps réel, est vaine. Les particularités de l'orgue Yamaha, avec ses deux claviers, ses registres multiples et ses leviers de commande de tonalité, se prêtent à des timbres changeants. Riley est un joueur remarquablement adroit même sans utiliser d'effets ; En l'entendant ici, équipé de ce qui était pour l'époque une configuration nouvelle et high-tech, il est difficile d'imaginer que deux mains seulement soient responsables de tout ce qui sort des haut-parleurs, sans overdubs.
Au cours des 51 minutes de l'album, la musique évolue constamment. Des mélodies lentes et contemplatives se transforment imperceptiblement en cascades glacées de tons aigus et reviennent en chants chantants graves. De douces harmonies consonantes se caillent soudainement, rejetant une dissonance aigre et déroutante. Des carillons tintants suggèrent des symphonies angéliques. Parfois, un buzz progressif anticipe la lueur tubulaire des premiers Oneohtrix Point Never. Pourtant, tous ces changements se produisent de manière totalement transparente et avec quelque chose qui se rapproche du bonheur. À cette époque, Riley donnait des concerts toute la nuit, lui donnant une toile encore plus vaste pour expérimenter ses idées psychédéliquement enveloppantes. Derviches Moonshine descendants cela ressemble également à un instantané d’un continuum beaucoup plus long, un bref extrait d’infini rendu dans les termes les plus ravissants. L'un des motifs centraux, une figure de quatre notes montante et descendante, est presque enfantin ; J'imagine la question chantante d'un enfant de cinq ans – « Sommes-nous déjà arrivés ? » – répétée encore et encore alors que le paysage défile devant les fenêtres de la banquette arrière dans un flou. Le plaisir, bien sûr, est dans le voyage ; la joie de l'œuvre de Riley est de différer le plus longtemps possible la destination finale.
Tous les produits présentés sur Pitchfork sont sélectionnés indépendamment par nos éditeurs. Cependant, lorsque vous achetez quelque chose via nos liens de vente au détail, nous pouvons gagner une commission d'affiliation.
