Universal Music Group n’est pas la seule grande société de musique à approuver le nouveau modèle de redevances « centré sur l’artiste » de Deezer.
Aujourd’hui (13 novembre), il a été confirmé que Groupe de musique Warner – la troisième plus grande société de droits musicaux au monde – s’est également associée à Deezer sur le nouveau système de paiement des redevances sur la musique enregistrée.
Ce partenariat, au moins dans un premier temps, se concentre sur un territoire : Deezer marché intérieur de la France.
Alain VeillePrésident de Warner Music France, a déclaré dans une interview à Les Échos aujourd’hui : « Comme nous l’avons toujours dit, nous nous engageons à travailler avec les plateformes de streaming pour faire évoluer les modèles commerciaux afin de mieux refléter la valeur et l’engagement des fans portés par les artistes, les auteurs-compositeurs et leur art.
« Nous sommes donc ravis de nous associer à Deezer sur ce modèle centré sur l’artiste qui récompense la musique engageante et démonétise le bruit non-artiste. Notre nouvel accord bénéficiera aux talents créatifs à toutes les étapes de leur carrière et soutiendra notre capacité à investir dans la prochaine génération.
MBW comprend que Groupe de musique Warnercomme Universelreçoit depuis le 1er octobre des royalties de Deezer selon un système « centré sur l’artiste » en France.
Le modèle « centré sur l’artiste » de Deezer a été annoncé par la DSP en collaboration avec Universal Music Group en septembre.
Les trois piliers fondamentaux du modèle « centré sur l’artiste » de Deezer sont :
- Les artistes qui attirent plus de 1 000 écoutes par mois (parmi plus de 500 auditeurs uniques) sur Deezer obtiennent un « double boost » dans leurs flux sur le service ;
- Ce « double boost » double ensuite à nouveau si une lecture de la musique dudit artiste a été activement recherchée par les auditeurs au lieu de leur être servie de manière algorithmique ;
- Le projet de Deezer de « remplacer le contenu bruité non-artiste » sur sa plateforme par son propre « contenu dans l’espace musical fonctionnel » créé par Deezer. Deezer va alors complètement démonétiser tous les contenus « bruités ».
Dans cette annonce UMG/Deezer de septembre, Michael Nash – EVP d’UMG et Chief Digital Officer de l’entreprise – a précisé que la formule de pondération derrière le modèle « centré sur l’artiste » de Deezer pourrait évoluer avec le temps.
Nash a déclaré : « Alors que le paysage musical en constante évolution poursuit sa transformation rapide, UMG et Deezer aborderont rigoureusement l’impact de ces changements en intégrant de nouvelles informations issues de l’analyse des données et en affinant le modèle, le cas échéant.
Depuis qu’il est devenu PDG de Warner Music Group en janvier, Robert Kyncl a fait pression pour que les DSP adoptent une approche qui reconnaisse la valeur relative que différents artistes et musiques ajoutent à leur service.
Lors d’une conférence téléphonique sur les résultats de WMG en mai, Kyncl a appelé à un changement dans les modèles de redevances DSP, notant : « Il ne se peut pas qu’un flux d’Ed Sheeran ait exactement la même valeur qu’un flux de pluie tombant sur le toit… Maintenant que le L’industrie est saine et s’est incroyablement bien développée, il est temps de réévaluer la manière dont nous octroyons des licences aux DSP et de [change the model] avec eux…
« La musique ne peut pas [continue to] être la seule industrie à ne pas attribuer [additional] valeur pour les artistes et auteurs-compositeurs de grande valeur, et ne stimule pas la croissance de l’ARPU comme le font toutes les autres industries.
PDG et président d’Universal Music Group, Sir Lucian Graingea inventé pour la première fois le descripteur « centré sur l’artiste » en janvier, lorsqu’il a écrit une lettre à ses employés mondiaux appelant à un changement dans le modèle typique de redevances de streaming de l’industrie musicale.
Grainge a écrit : « Nous avons besoin d’un modèle qui soutient tous les artistes – DIY, indépendants et majeurs. Un modèle innovant, « centré sur l’artiste », qui valorise tous les abonnés et récompense la musique qu’ils aiment. Un modèle qui sera gagnant pour les artistes, les fans et les labels, et qui, en même temps, améliorera également la proposition de valeur des plateformes elles-mêmes, en accélérant la croissance du nombre d’abonnés et en mieux monétisant le fandom.
Suite à l’annonce de UMG/Deezer Concernant le nouveau modèle de redevances « centré sur l’artiste » de ce dernier, MBW a indiqué en septembre que Spotify devrait également apporter des modifications substantielles à son modèle de redevances au premier trimestre 2024.
Potentiellement influencé par des éléments de Deezer et Universal annonce « centrée sur l’artiste », Spotify le nouveau modèle verra les morceaux commencer à gagner des redevances sur la musique enregistrée seulement après avoir dépassé 1 000 flux sur le service chaque année.