Yola : Critique de l'album My Way EP

Yolanda Quartey a toujours fait les choses à sa manière. L'autodétermination est le sujet principal de l'auteure-compositrice-interprète anglaise depuis qu'elle a fait sensation à l'AmericanaFest en 2016, et elle est arrivée à Nashville avec le don de transformer l'autonomisation en poésie. Après le folk acoustique léger des années 2016 Offrande aux orphelinselle a signé avec Easy Eye Sound Records de Dan Auerbach et a immédiatement commencé à constituer un catalogue petit mais diversifié qui allait de l'opulente countrypolitan soul des années 2019. Traverser le feu à la pop luxuriante du roller des années 70 des années 2021 Défendre moi-même. Bien sûr, ses chansons n’attireront jamais l’attention des radios country, mais elle réussit néanmoins à se tailler une carrière à Nashville : en tournée avec Chris Stapleton, en chantant avec les Highwomen et en tête d’affiche triomphale du Ryman Auditorium.

À ma manièreson premier album depuis qu'il a quitté Easy Eye et signé avec S-Curve, sonne comme un regroupement, fermant la porte à une phase de sa carrière tout en en ouvrant une autre. Ces cinq chansons très différentes montrent son talent d'auteur-compositeur, de chanteuse et d'auteur, mais elles s'emboîtent avant tout comme un souvenir d'une session. Yola les a enregistrés à Los Angeles avec les producteurs Sean Douglas et Zach Skelton, qui ont plus d'expérience avec des artistes comme Meghan Trainor, Lizzo et Selena Gomez. Ils reprennent quelques idées de ses albums précédents et font allusion à des chemins intrigants que Yola pourrait emprunter pour son prochain album, mais À ma manière joue plus comme un espace réservé que comme une déclaration majeure. Chaque chanson est unique, certaines plus fragiles que d'autres.

S’il y a un thème commun, c’est bien le sexe. À ma manière est un disque profondément assoiffé. Avec sa section rythmique qui se pavane, « Temporary » pourrait être un Me défendre sortie, mais au moins cela montre la capacité de Yola à tirer de riches complexités des situations romantiques quotidiennes. Elle rend tentant de résister à la tentation : un « non » peut être aussi significatif que tout ce qui vient après un « oui ». D’un autre côté, « Symphony » prouve que les comparaisons erronées sont tout sauf sexy. Même Yola n'arrive pas à rassembler le charisme nécessaire pour vendre son accompagnement dans le refrain : « Joue les cordes de mon cœur avec les deux mains et je chanterai comme une symphonie. »

Peut-être le meilleur moment sur À ma manière est une chanson qui semble ancrée dans la carrière de Yola avant Nashville. Avant de déménager aux États-Unis, elle était active sur la scène brisée de Londres, où elle a collaboré avec Bugz in the Attic, ainsi qu'avec des groupes comme Massive Attack et Sub Focus. La danse a toujours motivé sa musique – elle a repris sa reprise Bugz du tube disco de Yarborough & Peoples « Don't Stop the Music » au Ryman – mais elle apparaît au premier plan sur « Future Enemies », avec son rythme percolateur et son refrain déformé. , et voix de robot à la fin. Le décor donne beaucoup de travail à Yola en tant que chanteuse : elle se retient sur les couplets, adoptant un discours conversationnel qui lui permet de rêver à la façon dont ce rendez-vous pourrait se dérouler : « Tu regardes comme tu regardes, donc c'est encore plus difficile de dire non à ce que je veux. Elle s'en sort sur le refrain, attaquant un crochet complexe avec une telle intrépidité qu'elle ressemble à l'ange grondant sur sa propre épaule. C'est un drame puissant en quatre minutes.

Cela laisse « Ready » comme une chanson étrange, une expérience de gauche qui est exactement le genre de chose pour laquelle les EP sont faits mais qui ne correspond pas tout à fait à l'ambiance ou au sujet des autres chansons. L'idée est convaincante : c'est un appel aux membres de la diaspora africaine à être prêts à quitter le monde occidental et à retourner dans leur maison commune. Mais si les quatre autres chansons sont faites pour les pistes de danse, celle-ci est faite pour la scène, une pièce de théâtre musical peut-être tirée de l'expérience récente de Yola jouant Perséphone dans Hadestown. Encore plus gênant que son refrain verbeux est son placement sur l'EP. C'est ajouté à la fin de À ma manièrepresque après coup ; cela pourrait être plus efficace comme introduction à un ensemble de chansons très différentes, plus communautaires que sexuelles, plus publiques que privées. Peut-être que sur un album plus confiant, une telle erreur de séquençage ne serait peut-être pas remarquable, mais ici, cela donne à sa voix puissante un son étrangement hésitant.