Lex Walton : Critique de l’album Ultimate Love Forever

Lex Walton opère aux extrêmes de l’espoir et du désespoir ; de l’extérieur, cela ressemble à de l’ironie. Elle fera référence au réalisateur culte Vincent Gallo (sous le nom de « Vinny Gallo ») et au tube enfantin de Owl City de 2009 « Fireflies » sur le même EP. Les titres de ses chansons, comme « In This House, We Don’t Call the Cops ; We Call Chosen Family » et « Preteen on Omegle Blues », peuvent être rebutants. Walton est prolifique et, parmi une certaine scène trans de Brooklyn, omniprésent – ​​en plus d’apparaître dans des séries d’anthologies trans lo-fi Film de castrationelle est la bassiste de Prairie Princess et, cet été, elle a aidé le chanteur du groupe, Emerson Borakove, à mettre en scène Airy Foist sur un plateau de Geese. Ses chansons solo vont des démos au clavier aux opus époustouflants de 12 minutes. Pour les fans de Car Seat Headrest qui se souviennent de l’époque de Will Toledo avant Matador, la trajectoire sera familière, mais la production de Walton est beaucoup plus conflictuelle.

Une grande partie de la musique de Walton semble intentionnellement incompréhensible, que vous ayez grandi sur Internet puis déménagé à Brooklyn ou non ; il a d’abord conservé moiune personne trans new-yorkaise d’expérience Tumblr, à bout de bras avec ses réflexions hyperlexiques. Si jamais une page Bandcamp avait besoin d’un glossaire, ce serait le compte de Walton. Pourtant, quand Walton a sorti par surprise Amour ultime pour toujours la semaine dernière, j’ai compris exactement ce qu’elle recherchait, notamment sur les paroles « Vêtu de l’uniforme du verbeux/Au bout du monde, ainsi de suite. » La verbosité de Walton est une armure contre un monde qui surveille littéralement chaque mouvement des personnes trans ; le jargon en ligne en phase terminale masque un véritable chagrin. Lors de ses débuts en Sub Pop, l’armure se détache, alors que Walton quitte la dynamique interpersonnelle de Bushwick pour des maux sociétaux plus larges. Elle met à profit sa verbosité, actualisant l’optimisme millénaire pour une époque de solitude et d’amertume.

Pas encore de score, soyez le premier à en ajouter.

« Hipster Runoff » discute de l’effondrement de cet idéalisme, représenté par Occupy Wall Street et Kony 2012, et, par extension, de l’échec de la génération Z à devenir les sauveurs du monde. (Ce n’est une tâche facile pour personne : Phil Collins, dans les années 80, avait promis « ma génération y remédiera », et cela ne s’est certainement pas produit non plus.) Sur cette chanson, Walton tente de retrouver ce premier sentiment de possibilité : co-productant aux côtés de Dan Boeckner de Wolf Parade, Walton crie de manière attachante à son ancien groupe lorsqu’elle chante : « Qu’est-ce que je sais ? Je croirai en n’importe quoi ». Comme toujours, elle est référence, mais avec des ressources supplémentaires, elle peut se permettre d’être étonnamment révérencieuse, se livrant à l’opportunité de faire un disque indépendant des années 2000 : Sarah Neufeld d’Arcade Fire apporte des cordes typiquement chargées d’harmoniques à deux chansons, dont l’avant-dernière « Adrian Borland Will Have His Revenge on London ». Écoutez attentivement celui-là, et vous entendrez des « woah-ohs » triomphants, un cri de guerre de la sincérité du début du 21e siècle enfoui dans la distorsion.

La valeur ajoutée de la production révèle le sérieux qui a toujours été présent. Comparez la version single de « I Wish I Was an M80 » de l’année dernière à l’album, et l’enregistrement final est beaucoup plus dynamique. Les voix sont également plus fortes, révélant que même si elle essaie de le cacher, Walton peut composer une chanson indie rock entraînante. Closer « Ultimate Love 4Ever » a une intro presque hors Broadway (« Pourquoi ne devrions-nous pas tous nous suicider ? N’y a-t-il rien de mieux là-bas ? » « Euh… eh bien, ouais ! Laissez-moi vous dire… ») et se lance dans un rocker direct et volontairement naïf qui révèle le désir fondamental derrière toutes les références et la colère : « Je veux une île de tous ceux que j’ai toujours aimés » et « Je suis tellement fatigué de pleurer/Je suis tellement fatigué d’être seul.