Une voix qui se déplace entre l'érosion et la renaissance. Myricae revient avec un nouveau single, Nécrose, en aperçu exclusif sur le journal.
La chanson marque une nouvelle étape dans le chemin sonore de l'artiste, suspendue entre pop et électronique, entre la douceur mélodique et la tension émotionnelle. Avec une formation classique derrière et une sensibilité affinée loin de la rigidité académique, Myricae est confirmé comme une identité artistique dans la transformation continue, capable de faire de la vulnérabilité un point de force expressive.
Necrosi est une immersion dans un paysage intérieur sombre et multiforme. Les rythmes serrés s'entrelacent avec des tapis électroniques denses, tandis que la voix, fragile et décisive, apparaît comme un cri immergé qui demande à l'écoute. Une chanson qui raconte l'obscurité sans céder à la démission, mais comme un acte de résistance, comme une volonté de rester en vie même lorsque tout semble imploser.
Necrosi est la forme qui prend de la douleur, une maladie silencieuse qui tache en noir et consomme en interne sans laisser de traces visibles.
Il n'y a pas de lumière, seulement des impulsions électriques, des parchemins compulsifs et des silences saturés.
L'électronique noire mélangée à des mélodies intimes, créant un espace sonore tendu dans lequel la voix essaie d'émerger, comme d'un fond profond.
Necrosi ne cherche pas de réponses: c'est la tentative de survivre dans l'obscurité, et peut-être, de changer la peau. «
Écoutez le single
Crédits
Texte: Ludovica Mulinari
Musique: Ludovica Mulinari, Alvaro Labao Garcia, Filippo Vannettelli
Prod E Mix: Alvaro Labao Garcia, Filippo Vannettelli
Maître: Vittorio Stanzione
À propos
Myricae est une identité en transit, une voix qui refuse d'être confinée par des définitions statiques. Il vit la musique comme un dialogue intime, un processus d'érosion et de reconstruction, dans lequel le son devient de l'espace pour l'exploration et le changement. Après une formation classique et un diplôme en écriture de chansons, son chemin s'éloigne des conventions académiques pour adopter l'expérimentation.
Son univers au son entrelace avec l'électronique, avec des mélodies fluides émergeant de paysages instables.
Les chansons traversent différents territoires émotionnels: l'attraction vers ce qui fait mal et la peur de l'avenir, la dynamique émotionnelle déformée par l'ère numérique et la corrosion lente et silencieuse qui fouille de l'intérieur.
Chaque chanson est un fragment qui se dissout et se recompose, traversant des territoires obliques pour trouver de nouvelles formes.
