L’une des plus grandes influences sur ce genre de musique a été Public Enemy. Kevin Martin, qui était actif dans la scène en tant que membre de GOD et Techno Animal et enregistre maintenant sous le nom de The Bug, a déclaré à Reynolds qu’il avait été inspiré par la façon dont Hank Shocklee de Bomb Squad a construit ses chansons non pas comme des rouleaux qui se déroulent mais comme des gratte-ciel de son – sa « production situe la dynamique d’une chanson à la verticale, pas à l’horizontale », comme le résume Reynolds. « Post-scriptum » est peut-être l’exemple le plus évident, mais une grande partie Battre est assemblé de cette façon. Alors que les bâtiments érigés par Public Enemy avaient tendance à piétiner comme le château ambulant de Howl, Battre brille avec les courbes élégantes de la tour sarcostyle proposée – un spectre presque humain de rebondissements et de résolution éventuelle.
En ce sens, le disque contemporain auquel il ressemble le plus est celui de DJ Shadow. Fin de présentation… Les deux disques exposent le fonctionnement interne obscur d’une forme si populaire que ses normes pourraient être tenues pour acquises. Le hip-hop déconstruit de Shadow a supprimé l’élément humain et a transformé l’infrastructure musicale en sa caractéristique principale, ses percussions occupées et optimistes n’ayant jamais dépassé le sentiment général d’appréhension de l’album.
Battre fonctionne à peu près de la même manière et avec le même effet. Il est difficile de qualifier le produit fini de point de repère, car c’est un album qui semble parfois ne pas vouloir être vu du tout, et encore moins identifié comme un guide. Mais en combinant shoegaze, post-rock, trip-hop et ambient, et en le faisant d’une manière qui ressemble à un tout unifié, ils se sont créé un espace qui ne ressemblait à rien d’autre en ce moment extrêmement fertile de l’histoire du rock alternatif et indie.
Bien que le post-rock de l’époque de Bowery Electric n’ait pas grand-chose à voir avec ce que le terme allait signifier, vous pouvez en entendre de faibles échos dans les groupes désormais plus étroitement associés au terme. Mogwai, qui feront leurs débuts l’année suivante Battre a été libéré et avec qui Bowery Electric partagerait une facture, s’accroupirait dans des postures tout aussi modestes et tendues et les utiliserait pour surgir et effrayer les gens. Le pessimisme instable de Godspeed You! L’empereur noir F♯ LA♯ ∞ et Émeute lente pour New Zero Canada semblent puiser dans la même banque émotionnelle que la plupart des drones que Chandler envoie comme un scud à travers le ciel de l’album. Dans le lourd pli de BattreDans les draperies translucides de, vous pouvez sentir les fibres d’une idée que Sigur Rós allait filer moins d’une décennie plus tard. ( ).
Battre montre à quel point tant de sons répandus au milieu des années 90 contenaient une tristesse unique de fin de siècle. L’humain, le reconnaissable, est abstrait et, même s’il est profond, il suscite rarement de l’enthousiasme. Les 10 titres ici donnent tous l’impression de se dérouler dans des moments calmes et solitaires : une ville à 4h30 du matin, une chambre solitaire, un bureau la nuit, un entrepôt vacant. En d’autres termes, c’est une musique faite pour des endroits où les gens devraient être mais ne le sont pas. À une époque où l’Internet naissant promettait de rapprocher plus que jamais les gens, il reflète en partie le pessimisme que beaucoup ressentaient déjà à l’égard des relations humaines. Il a le cerveau de la musique de danse, mais il ne fera pas bouger votre corps. Il a la texture sexy du trip-hop, mais il ne vous laisse aucune charge érotique. Ses rafales sont aussi fortes que celles du shoegaze, mais on ne peut jamais s’y perdre. Écouter Battrevous êtes exposé. C’est-à-dire que vous ne pouvez être sûr que de ce que vous n’êtes pas.
