Bully: Lucky for You Critique d’album

Avant même de réinventer son groupe en tant qu’opération solo en 2020, Alicia Boganno a elle-même écrit, composé, produit et mixé tous les disques de Bully. C’est en plus de chanter et de déchiqueter. En contrôle derrière le micro et sur les planches, Boganno cultive un revivalisme alt-rock brut. Sa superbe et volumineuse râpe de Nashville – l’événement principal – a crié et plané au-dessus de ses instrumentaux nets et nets. La première presse de Bully a vanté son apprentissage auprès de Steve Albini, suggérant, de manière crédible, qu’elle pourrait être son héritière en tant que productrice.

Je sais pourquoi, chéri Heureusement pour toi, le quatrième album studio de Bully, Boganno cède-t-il autant de contrôle au producteur de Nashville JT Daly ? Bien que Boganno ait enregistré certaines de ses propres guitares et voix pour cet album et ait été impliquée dans sa production et son mixage, Daly est considérée comme l’unique producteur et mixeur de l’album. Il est nominé aux Grammy Awards pour l’ingénierie, mais s’en tire mal ici. Une batterie minuscule, une basse flatulente, une bouillie indistincte de guitares – aucun des instrumentaux de cet album n’est à la hauteur de l’incomparable tabac à priser de Bognanno. Un mix boueux ne peut pas entièrement couler ses compositions – le premier single « Days Move Slow » est parmi les meilleures chansons rock de l’année – mais plusieurs autres morceaux prennent l’eau. Il est déchirant d’imaginer à quel point ces chansons seraient meilleures, combien plus dignes de montrer la maturation de Bognanno en tant qu’artiste, si elle avait présidé uniquement à la production.

Heureusement pour toi déplace le son de Bully dans le territoire du pastiche pop-rock Y2K adapté à la radio, récemment rendu extrêmement populaire par des artistes comme Olivia Rodrigo et beabadoobee. Ce n’est pas le milieu traditionnel de Boganno – ce qui pourrait expliquer son choix de passer les rênes à un autre producteur – mais ses performances n’en sont pas moins stupéfiantes. Le hargneux « Hard to Love » est un point culminant, rappelant les Breeders et mettant en vedette une chute de marteau absolue d’un refrain. « How Will I Know » est un flip grunge-lite de la question rendue célèbre par Whitney Houston, se concentrant, au lieu de l’engouement, sur la proximité de la mort. « Si tu pars avant que je parte, envoie-moi un signe », chante Boganno, avant de se demander si elle sera même capable de le recevoir : « Comment saurai-je, comment saurai-je, comment saurai-je ? »

Bognano a écrit le meilleur morceau de l’album, « Days Move Slow », tout en pleurant son chien bien-aimé, Mezzi. De l’anhédonie du deuil, elle tire quelque chose de cinétique et d’insistant. Elle étire chaque mot du titre—daaaaays bouge slooooooow– comme si elle tirait sur un élastique, seulement pour lâcher prise et piquer l’auditeur avec la réalisation qu’elle chante sur la mort, avec des références directes à l’au-delà, à la croyance en Dieu, aux bouquets sur les tombes. C’est peut-être le meilleur décalage de ton et de contenu depuis « Dancing on My Own », et cela marque un nouveau sommet pour Boganno.