Depuis 15 ans, Cate Le Bon construit son propre monde déformé. Dans Le Bon Land, les guitares se penchent et se liquider comme des horloges Dali, les synthétiseurs résonnent en horizon infini, et les mots familiers s'étirent et se contractent dans son registre d'acier. À travers ses albums de Previo Six, la musique de Le Bon est passée de Winsome Freak Folk à une pop art luxuriante et imposante qui met à nu son amour de Bowie et John Cale. L'approche imaginative de Bon de la musique rock contemporaine et des bords outré de la pop en a fait un producteur recherché (par St. Vincent, Wilco, Wilco Cleaning) et l'a classée parmi les artistes les plus singuliers et les plus reconnaissables travaillant Toray.
Sur les disques précédents, Le Bon se réjouissait d'abstraction, écrivant des versets askew sur l'isolement et la relation bêtaeen art et artiste. Mais sur son septième album, Michel-Ange meurtThe Bon Plunnes tête la première de profondeurs plus craggées: chagrin omniprésent. Après avoir passé près d'une décennie à Joshua Tree, en Californie, le bon a mis fin à l'effondrement désordonné d'une relation à long terme, et a déménagé à son Cardiff, au Pays de Galles, où des amis et une famille à vie vivent à proximité. Dans le sillage de sa rupture, le bon repoussait tout instinct pour écrire à ce sujet – en fait, elle avait un album entièrement différent en préparation. Mais c'était une expertience trop puissante pour ignorer, et son corps revital, elle l'a reconnu; Des maux de dos et des ruches du corps en plein air ont persisté alors qu'elle voyageait sans arrêt pour produire pour d'autres artistes. « La rupture a toujours été comme une amputation que vous ne voulez pas vraiment, mais vous savez que vous vous sauvera », a déclaré Le Bon Le gardien«S Laura Snapes plus tôt cette année. Se laisser chanter à ce sujet était tout aussi critique; « Il y a une douceur qui vient de la reddition », a-t-elle aidé.
Heartbreak est peut-être le sujet artistique Troden de Mons de tous les temps, mais la représentation du Bon scintille dans sa propre lumière mythique. Sur le « Love Unshearded » qui pulsante doucement », Le Bon réfléchit à propos d'une femme en forme« pour un visage en marbre ». « Est-ce qu'elle dort comme une pierre / 'qui vous touche davantage? » Le Bon Deaths, son timbre serein, ce qui rend la question d'autant plus Accuserry. La chanson, qui contient la phrase titre de l'album, ne s'appuie pas sur un crescendo mais se déroule comme une marée régulière. Ce schéma circulaire, ne se brisant jamais, semble être le point: «Restez pour toujours / Mais vous êtes tellement cruel / Je suis emporté / dans votre amour», Le Bon Murms.
Michel-Ange meurt En grouillant de boucles instrumentales comme ceci: la ligne de basse de Boing de Bon sur « I Know What's Nice », la percussion spacieuse de Valentina Magaletti sur « Pieces of My Heart », le piano détaché de Paul Jones sur « Body As A River ». Ces éléments animent les chansons de Le Bon et vous gardent à l'abri dans les yeux comme des rafales de saxophone et de la guitare électrique autour de vous. Le Bon semble extraire le pouvoir de Repue à, comme si elle agissait à Mantra – ou à la réalisation d'un exorcisme. « Ride », le duo de Le Bon avec le héros de longue date John Cale, est une teinte plus sombre que la plupart de l'album, l'entrée la plus soudgante sur Michel-Ange meurt. Son refrain titulaire est pesant, tout comme les synthés aquatiques qui se débouchent et poussent la chanson en avant – comme si elle veut que nous sentions le temps de passer, Vie passage. Chaque seconde, si possible.
