Les chansons clés de MBW dans la vie de… est une série dans laquelle nous demandons des personnalités influentes de l'industrie musicale sur les morceaux qui ont – jusqu'à présent – défini leur voyage et leur existence. Prenant la mission impossible cette fois-ci est le fondateur du réservoir Golnar Khosrowshahi. La série Key Songs… est soutenue par Sony Music Publishing.
Réfléchissant sur le défi de choisir une poignée de morceaux pour représenter son amour (et sa carrière dans) la musique, le fondateur du réservoir Golnar Khosrowshahi frappe sur une formule simple: «C'est à parts égales facile et impossible».
Elle explique: « Il est vraiment facile de trouver la musique qui, Decade After Decade, a joué un rôle dans votre vie – et continue de le faire. Ce qui est impossible, c'est de le réduire et de faire des choix. »
Né en Iran et résidant maintenant au Canada (via une enfance à Londres), Golnar, après des séjours dans les industries de la publicité et des télécommunications, a fondé Reservoir en 2007.
L'entreprise encore indépendante contrôle désormais un portefeuille de droits d'auteur en expansion constante et a des relations avec des écrivains dont Joni Mitchell, Ali Tamposi, de la Soul et bien d'autres.
Ses sélections, bien sûr, représentent la montée en puissance du réservoir et l'éclat de ces artistes, mais aussi son enfance, son expérience en tant que musicienne classique – et certains des moments les plus importants de sa vie personnelle…
1) Glen Gould, Bach's Invention n ° 4 en D Minor (1963)
Je suis un pianiste de formation classique, et ma formation était très concentrée sur beaucoup de Bach. Autrement dit, faute d'un meilleur mot, le programme de tout pianiste qui veut avoir un chemin dans la performance classique.
Je pense que le raisonnement derrière cela est que les compositions sont, en même temps, parmi les plus simples, ainsi que la musique la plus compliquée jamais écrite.
Je me souviens avoir regardé la musique quand j'étais plus jeune, et vous jugez la difficulté en fonction du nombre de notes que vous voyez sur la page. Et avec beaucoup de ces pièces, il n'y en a pas beaucoup! Donc vous pensez, OK, c'est facile, et pourtant… c'est simple, compliqué et finalement beau.
J'ai beaucoup joué dans le cadre des examens, des récitals et des compétitions, assez basiques au début – des minuets et des inventions – et j'ai toujours la mémoire musculaire de quand je jouais ces pièces, ce qui est intéressant.
Ils sont devenus plus compliqués aux derniers niveaux, et l'une de mes collections de musique préférées est les enregistrements d'inventions et de Sinfonias de Glenn Gould, de 1963, d'où vient cette première sélection.
La musique classique est restée dans ma vie. J'ai présidé le conseil d'administration à Silkroad [a musical collective founded by cellist Yo-Yo Ma in 2000] Pendant 12 ans, où de nombreux musiciens ont été formés de façon classique.
Et puis, à cause de Silkroad, je travaillais avec Yo-Yo, qui a publié trois versions de Bach's Cello Suites, dont la plus récente était en 2018. Une partie de la première de cela était une performance sur YouTube à Los Angeles, où il parle de ce que cette musique lui a signifié. Cette occasion a traversé notre relation avec Lindsay Rothschild à YouTube qui était un grand champion du projet. Elle est maintenant chez Apple Music et nous continuons à travailler avec elle pour promouvoir la liste des réservoirs.
Il y a donc beaucoup de moments de boucle et de la musique classique, et Bach en particulier, continue d'être dans ma vie aujourd'hui.
2) The Buggles, Video a tué la radio (1979)
J'ai grandi à Londres. J'ai déménagé là-bas [from Iran] En novembre 1978, au milieu de l'année scolaire au milieu des titres d'un fondamentaliste provoquant une révolution.
À l'époque, en famille, nous ne savions pas vraiment ce qui se passait. C'était la soirée de Guy Fawkes quand nous sommes arrivés à Londres et nous avions déjà des infrastructures là-bas, donc nous avons eu beaucoup de chance.
C'est un vendredi, peut-être un jeudi – et nous étions à l'école la semaine suivante. Je ne sais pas vraiment comment cela a fonctionné.
Ma mère, qui était à la fin de la vingtaine, devait faire des choses de base, comme obtenir une voiture pour qu'elle puisse venir me chercher à l'école. Ce qu'elle a fait, dans un golf VW, entre Hampstead et Belsize Park. Nous écoutrions Capital Radio 194, et nous entendions souvent La vidéo a tué l'étoile radio.
Elle chantait, et c'était donc la chanson avait semblé, pour moi, une enfant de sept ans à l'époque, que tout va bien se passer. Ma mère chante et danse toujours dans la voiture, tout ira bien.
3) De la Soul, moi moi-même et moi (1989)
Évidemment, je suis partisan ici, mais antérieurs à notre relation professionnelle avec eux, en précipitant notre apport de la musique aux plateformes de streaming, je me souviens de cette chanson comme l'une de mes premières incursions dans le hip-hop et ce son d'âge de Daisy, qui était vraiment significatif à l'époque.
La partie professionnelle de la relation est née en 2021, lorsque nous avons acheté Tommy Boy. Et puis, après cela, nous avons eu le plaisir de travailler avec POS et Dave et Mase pendant 18 mois, en nettoyant les échantillons [the group’s music had not been released on streaming services at this point due to copyright disputes].
https://www.youtube.com/watch?v=/jdtkt5q-cw8
Malheureusement, Dave est décédé un mois avant la sortie de la musique, ce qui en a fait un projet vraiment doux-amer, mais finalement incroyable de faire sortir la musique.
Le nombre de personnes qui ont répondu à cela pour dire merci est incroyable. Je n'ai pas l'impression que nous devrions être remerciés, bien sûr, nous ne sommes pas les créateurs; Ils méritent tous les remerciements et tous les éloges. Nous étions un facilitateur, mais le nombre de personnes qui disent merci, c'est très touchant et cela montre ce que signifie cette musique.
Pour en revenir à cette chanson particulière, je me souviens de l'impact qu'il a eu sur ma vie. Ce n'était pas seulement le son, c'était les graphiques, les doublures, les voix, le sujet, le ton… ils ont créé une autre dimension pour l'univers hip-hop.
4) Mary J Blige, Family Affair (2001)
En 2001, j'ai été très choqué de découvrir que j'étais enceinte de jumeaux!
C'était aussi l'année que Mary J Blige a publiée Affaire de famille – et c'est toujours sur mes listes de lecture.
Tout d'un coup, j'ai eu cette famille instantanée, et la chanson a pris un tout nouveau sens pour moi après la naissance de mes filles. Ces premiers jours sans sommeil, bouteilles constantes et déterminant un nouveau rythme de vie étaient intenses. Mais cette chanson m'a fait sourire, danser autour du salon avec mes nouveau-nés et avoir l'impression de pouvoir encore apporter de la joie dans le chaos.
Je pense qu'elle a une voix incroyable et, surtout en tant que femme dans l'entreprise, elle a tellement réalisé une longue carrière.
Affaire de famille était partout à la radio cette année-là, et j'ai l'impression de l'avoir entendu partout où je suis allé – dans le supermarché, les magasins et à la télévision. Mais quand j'écoute la chanson maintenant, je suis transporté à ce moment-là – ces jours et nuits folles d'être une nouvelle mère.
5) Alicia Keys, Underdog (2020)
Je suis un grand fan d'Alicia Keys, et je suis particulièrement fan de cette chanson; C'est un hymne pour tant de gens, moi y compris.
Au début du réservoir, je me souviens du sentiment de pénétrer dans un paysage concurrentiel pendant certains des jours les plus sombres de l'entreprise. L'industrie musicale était témoin de l'instabilité et des prévisions futures d'amélioration semblaient sombres.
Il y a eu de nombreux moments de doute. Non seulement l'industrie était volatile, mais nous étions les nouveaux enfants sur le bloc. Il y avait des réunions que nous ne pouvions pas obtenir et des tables sur lesquelles nous ne pouvions pas obtenir de sièges, mais la croyance en ce que nous faisions nous a fait avancer.
En 2020, lorsque cette chanson est sortie et que je l'ai entendue pour la première fois, elle m'a ramené à 2007 et où tout a commencé. Cela m'a rappelé que ce n'est pas parce que vous êtes sous-estimé que vous êtes incapable.
Maintenant que le réservoir a grandi et a trouvé un réel succès, Outsider résonne encore. Cela me maintient ancré et me rappelle l'humilité et la résilience qu'il a fallu pour arriver ici.
6) Shawn Mendes et Camilla Cabello, Señorita (2019)
Havane et Señorita ont été deux des premiers succès de [songwriter] Ali Tamposi après notre entrée en affaires avec elle en 2017.
Elle avait déjà écrit de grandes chansons, comme Ce n'est pas moi Pour Kygo et Selena Gomez, mais c'était vraiment le début de nous travailler ensemble, et le début de ce que je considère comme l'un des plus longs, mais aussi l'une des relations professionnelles les plus significatives de ma vie. Et celui qui est maintenant une relation personnelle; Ali sera toujours dans ma vie d'une manière ou d'une autre.
Ali sait collaborer. Elle écoute. Elle sait évoluer et se déplacer dans le studio. Ali comprend comment comprendre un artiste, comment écouter l'histoire que l'artiste veut raconter puis livrer – sonotiquement, mélodiquement, lyriquement, émotionnellement.
https://www.youtube.com/watch?v=pkh8uTejgw
Ces chansons [Havana and Señorita] a déplacé sa carrière à un autre niveau. Ali a du pouvoir. Elle est dedans pour le long terme, elle l'a déjà montré.
Main dans la main, ces chansons étant un moment charnière pour Ali, c'était aussi un tournant pour nous en tant qu'entreprise. Cela nous a mis au sens littéralement et au figuré sur les graphiques.
Nous étions, dans l'ensemble, une entreprise de catalogue avant cela, et tout d'un coup, d'être poussée dans le courant dominant des palmarès des parts de marché était incroyable.
Mais aussi avoir le service client et le service créatif pour la nourrir et se déplacer en verrouillage avec elle était un honneur. Donc, ces chansons, elles signifient quelque chose pour moi professionnellement – mais je les aime aussi.
7) Joni Mitchell, les deux parties maintenant (1969)
Notre relation avec Joni est si importante et précieuse.
Cette chanson particulière a été un moment déterminant en début de carrière pour elle, et j'ai de nombreux souvenirs d'avoir des significations différentes pour moi à différents moments de ma vie.
Il va également sans dire que Joni et tout son travail ont signifié tant pour moi depuis si longtemps – être musicien, déménager au Canada dans les années 1980 et juste observer et apprendre le métier de l'écriture de chansons à travers elle.
Et maintenant, après avoir appris beaucoup plus, vous comprenez vraiment la profondeur de son talent, qui pour moi est vraiment sans précédent.
Coupé en 2021, au milieu de la pandémie, après plusieurs mois de discussions, nous avons eu cette opportunité incroyable et nous étions si fiers de signer Joni [Reservoir is now the global administrator for Mitchell’s entire catalog].
Je suis allé à un événement récemment au New York Phil où Sutton Foster a joué Un cas de vous. Ce qui m'a vraiment frappé, c'est à quel point la musique de Joni est contemporaine. Comment il conserve sa modernité, comment il conserve sa pertinence – sonotiquement et lyriquement. Vous entendez quelque chose de nouveau, ou vous réalisez quelque chose de nouveau, à chaque fois.
Cela a été un incroyable trois ans pour nous, car Joni a performé à cette époque qu'au cours des sept ou huit années précédentes, encore plus. Et les nouvelles générations de fans qui peuvent découvrir sa magie à travers ces performances sont incroyables à assister.
Elle a reçu le prix Musicares Person of the Year en 2022, qui a été une soirée si extraordinaire. C'est un honneur de faire confiance à son administrateur pendant cette période spéciale de sa carrière.
Chez Sony Music Publishing (SMP), nous croyons que chaque voix compte. Nous sommes l'éditeur de musique mondial n ° 1, faisant progresser le talent artistique des plus grands auteurs-compositeurs et compositeurs du monde depuis plus de 25 ans. Nous gardons les auteurs-compositeurs à l'avant-garde de tout ce que nous faisons et concevons notre suite de services pour amplifier les opportunités, établir des connexions et défendre leurs droits. Notre liste bénéficie d'une équipe internationale engagée à fournir un soutien à chaque étape de carrière. Des catalogues classiques aux hitmakers contemporains, l'histoire est toujours en cours d'écriture. Nous faisons partie de la famille Sony des entreprises mondiales. En savoir plus sur SMP ici.
