Les chansons clés de MBW dans la vie de… est une série dans laquelle nous demandons des personnalités influentes de l'industrie musicale sur les morceaux qui ont – jusqu'à présent – défini leur voyage et leur existence. La prise de son tour cette fois est la directrice de l'exploitation de Warner Music UK (et ancienne chef des studios légendaires Abbey Road), Isabel Garvey. Les séries clés des chansons… sont soutenues par Sony Music Publishing.
Isabel Garvey a du mal à souligner (deux fois, en fait) qu'elle n'est «pas une personne A&R».
Et c'est vrai, elle ne l'est pas. Elle est chef de l'exploitation à Warner Music UK.
Elle a rejoint la majeure en mai 2023, après avoir été directrice générale de Abbey Road Studios Pendant la meilleure partie d'une décennie.
Son insistance sur la clarté re. L'absence de responsabilités A&R n'est pas, cependant, en cas de confusion de titre de travail, c'est parce qu'elle craint que son choix de chansons clés soit «trop grand public» en raison du fait que «je suis essentiellement un fan de 40 meilleurs».
Elle n'a pas besoin de s'inquiéter, bien sûr. Principalement parce que, franchement, qu'est-ce qui ne va pas avec ça? Mais aussi parce que ses sélections sont ce qu'ils devraient être: une réflexion sur sa vie et une bande-son de sa carrière. Ou, comme elle le dit: « J'ai choisi des chansons qui m'ont ramené à des moments, que ce soit dans ma vie personnelle ou ma vie professionnelle. Le problème est venu quand j'ai commencé à me deviner: » Est-ce la bonne liste à mettre devant l'industrie? «
«Je suis également entouré de musique tous les jours, donc il y a tellement de choix, c'est pourquoi je revenais à ce guide pour associer mes choix finaux à des souvenirs importants.»
Le résultat final passe du jazz à la danse de danse consommée via le plus grand groupe à avoir jamais ramassé des guitares. De Brubek à Bangers via les Beatles. Et personne, pas même l'A&R le plus snoot, n'aura un problème avec ça…
1) Dave Brubek, Take 5 (1959)
Je suis l'une des quatre filles, et quand je grandissais, mon père s'est en train de se retirer un dimanche pour écouter le jazz sur vinyle, c'était assez religieux pour lui. Le jazz faisait partie de la bande originale de mes tout premiers jours, entendant des trompettes et du piano sortant de sa chambre pendant qu'il s'échappait pendant quelques heures!
Cela a apporté une sorte de calme à la maison – qui n'était pas toujours là grâce à quatre filles. Je l'associe à l'odeur d'impression des journaux du dimanche, et c'est juste un souvenir très chaleureux pour moi.
«J'aime toujours le jazz à ce jour, dans la mesure où j'essaie actuellement désespérément de forcer mon enfant de huit ans à apprendre la trompette.»
Il s'est également clairement infiltré, car j'aime toujours le jazz à ce jour, dans la mesure où j'essaie actuellement désespérément de forcer mon enfant de huit ans à apprendre la trompette.
Il y avait beaucoup de musique dans la maison en général. Ma maman a grandi dans un environnement musical très classique. Et, comme je le dis, mon père était vraiment dans son jazz. Mais chaque fois que nous allions en voyage en voiture, nous le forçons à mettre des bandes sonores musicales pendant que nous avons chanté la tête.
Je pense que c'est pourquoi il avait besoin de ses dimanches.
2) aha, prenez sur moi (1985)
Je suis une fille pop dans l'âme, avec des goûts assez traditionnels, et c'est juste une grande musique pop qui me ramène viscéralement à mes adolescents.
C'est aussi probablement à voir avec mon premier béguin, car cela a coïncidé avec un moment où vous venez d'écouter le Top 40 à la radio, puis vous commencez à connecter les chansons avec les vidéos. C'était une vidéo particulièrement intelligente bien sûr, et cela n'a pas fait de mal Morten Harket était un si beau leader.
Je me souviens que je suis allé acheter le vinyle et le jouer à mort. C'était l'ère de TOP des popsce qui était comme une expérience religieuse, et enregistrer le top 40 de mon enregistreur de cassette essayant désespérément de m'assurer que j'ai appuyé sur la pause dans la bonne séquence pour éviter la voix off du DJ!
3) Corona, Rhythm of the Night (1993)
Cela me ramène dans les clubs de nuit, grandissant Dublin Et être avec tous mes amis d'enfance.
C'était notre chanson, c'était celle où vous posez votre sac et vous êtes allé sur la piste de danse.
J'ai eu du mal à choisir un seul morceau de cette époque de musique de danse, car il y en avait tellement que nous aimions.
Il y avait Haddawayil y avait Punk idiotil y avait Se détacher… Ce sont tous des morceaux qui me ramènent en temps réel et en place et m'apportent tellement de joie, encore à ce jour.
«J'étais à une fête d'anniversaire récemment, cela s'est déroulé et je n'aurais pas pu être plus heureux! C'est incroyable que l'impact qu'une piste puisse avoir.»
En fait, j'étais à une fête d'anniversaire récemment et cela s'est produit et je n'aurais pas pu être plus heureux! C'est incroyable l'impact qu'une piste peut avoir.
C'était le moment idéal pour sortir Dublinque ce soit des bars qui ont accueilli des concerts en direct avec des DJ après. ou les clubs sur Rue Leeson.
4) U2, je n'ai toujours pas trouvé ce que je recherche (1987)
Étant irlandais, je ne peux pas passer par cette liste sans avoir un U2 Piste – C'est la loi. Alors je suis allé avec Je n'ai toujours pas trouvé ce que je cherche.
Je suis venu à L'arbre Joshua Assez tard, en fait. Je veux dire évidemment que U2 était partout en Irlande, surtout Dublin, quand je grandissais, mais je suis venu à l'aspect de narration de cette époque une fois après sa première sortie. C'est maintenant un album et une chanson que je remonte à maintes reprises.
Je pense que ça m'a juste frappé plus que les premiers trucs et c'est probablement plus mon style musical. Il y a des paroles politiques assez durs, mais avec celle-ci, à un niveau personnel, vous êtes dans la vingtaine et vous êtes comme, alors où est ce chevalier sanglant en armure brillante ?!
Je les ai vus vivre beaucoup de fois, mais celui dont je me souviens le plus était de leur Élévation Tour quand ils ont joué à Earl's Court. Je suis arrivé très tôt et j'étais juste à l'avant. C'était juste un moment.
«Ils ne pouvaient pas croire qu'une femme irlandaise court Abbey Road! Ils ont adoré ça.
Tout le monde à Dublin a une histoire sur Bono. Il y a un pub qu'ils traînent à Dalkey, qui est le quartier dans lequel ils vivent. Je les avais vus à quelques reprises et je disais bonjour. Et puis dans le véritable style irlandais, vous passez le reste de la soirée en prétendant qu'ils ne sont pas célèbres.
Puis à Abbey Road J'ai passé un bon moment. Ils ont fait un spécial de Noël dans Studio One et j'ai pu me tenir dans la pièce pendant qu'ils enregistraient. Se tenir à deux pieds de U2 Faire tous les tubes était tout simplement incroyable.
Et ils sont si beaux, si gentils. Je me souviens qu'ils aient dit qu'ils ne pouvaient pas croire qu'une femme irlandaise court Abbey Road! Ils ont adoré ça.
5) Coldplay, Speed of Sound (2005)
Ce n'est pas vraiment mon préféré Cohole Chanson, mais la raison pour laquelle je l'ai choisi est parce qu'elle a une place vraiment spéciale dans ma banque de mémoire.
J'ai rejoint Musique EMIqui a été mon premier emploi dans l'industrie musicale, fin 2004, tout comme X & y était sur le point de sortir. C'était évidemment un album extrêmement important pour le groupe et pour EMI.
L'accumulation contenait l'un de mes moments les plus surréalistes d'être un cadre en musique enregistrée. J'étais dans une salle de réunion dans le cadre d'un groupe qui était tous des hommes, à part moi. C'était le Parlophone Gang et tous les dirigeants d'EMI, écoutant le disque pour essayer de décider du single principal.
Ils ont joué trois chansons et ont finalement décidé Vitesse du son. Alors, tout d'abord, à quel point est-ce excitant d'être l'une des premières personnes au monde à entendre cela? Mais, plus bizarrement, dans une salle de conférence pleine d'hommes de musique, lorsque cette chanson a commencé, tout le monde a commencé à faire quelque chose: la guitare aérienne, les tambours d'air, se levant et se balançant correctement et dansant.
Je me disais, qu'est-ce que je ne savais pas que tu devais faire quelque chose? Puis-je m'en tirer avec simplement taper un crayon?
C'était une époque incroyable pour EMI. Cohole ont été sérieusement établis à ce stade, et il y avait Gorillazil y avait Corinne Bailey Rayeil y avait KT Tunstall. Nous étions sur une vraie course, et tout résonnait vraiment aux États-Unis aussi.
Plus récemment, j'ai vu Cohole à Glastonbury L'année dernière et ils étaient tout simplement incroyables. La façon dont ils peuvent faire en sorte que 100 000 personnes découvrent quelque chose qui est vraiment discret et bouge… J'ai en fait emmené mes enfants à cela et à un moment donné, mon fils de sept ans a dit: «Est-ce que tous des concerts comme ça? Si seulement!
6) Ed Sheeran, The A Team (2011)
Un autre bel humain, et être juste une petite partie de sa carrière est un autre privilège de travailler dans cette industrie, que nous pouvons parfois tenir pour acquis.
Élégant a été nouvellement signé pour atlantique Quand j'ai rejoint Warner première fois. Il est entré dans une réunion internationale et a joué Une équipejuste lui et un ukelele. Même en tant que personne non-A&R, je savais qu'il était incroyable tout de suite – voir un tel talent brut à cette proximité était incroyable.
«Il devient l'un des plus grands artistes du monde. Et je suis parti en pensant, je l'ai vu dans une salle de réunion!»
Cela fait partie de la magie de cette entreprise que nous avons des gens A&R comme Ed Howard et Max lousadaqui a trouvé Élégant et a compris complètement sa vision créative et le succès qu'il voulait atteindre, ainsi que des équipes marketing qui ont compris comment tout positionner et le mettre derrière – et à partir de là, il devient l'un des plus grands artistes du monde. Et je suis parti en pensant, je l'ai vu dans une salle de réunion!
Élégant A une formule magique absolue: un artiste incroyablement talentueux, un auteur-compositeur exceptionnel, un interprète phénoménal, un personnage fabuleux qui peut gagner les médias et les fans – et qui peut tout faire avec bonne grâce.
7) Les Beatles, se réunissent (1969)
De toute évidence, je devais avoir au moins une piste avec un Abbey Road connexion, et celui-ci semblait parfait.
En cours d'exécution Abbey Road Depuis huit ans, c'est l'un des privilèges absolus de ma vie. C'est juste un endroit phénoménal, imprégné de l'histoire. Vous obtenez toujours la chair de poule qui monte les marches.
Bien sûr, son histoire est tellement entrelacée avec le Beatleset cette chanson particulière est de Abbey Roadqui est l'album qui a nommé le studio. Jusque-là, il avait toujours été connu comme Studios EMI.
Le lien entre les deux est magique, et lorsque vous amenez des gens au studio, la première chose qu'ils veulent voir est Studio deuxle Lady Madonna piano, etc.
Ce sont les fables sur lesquelles le studio est construit, mais ce ne sont pas des fables; Ils font partie de la réalité de ce bâtiment, ils sont le résultat de la façon dont le Fab quatre – avec Sir George Martin – a travaillé avec ce studio.
Nous avons fait beaucoup de lectures de Beatles chansons, et c'est celle que nous avons beaucoup utilisé, donc elle est ancrée en moi comme une piste qui représente mon temps là-bas.
Mon temps à Abbey Road était plein de moments très surréalistes: je suis Abbey Roadqui est assez fou, je cours Abbey Roadce qui est fou – et maintenant je dis juste nonchalonnant bonjour à Paul McCartney Dans le couloir!
8) Dua Lipa, Lévitation (2020)
J'ai vraiment l'impression que je dois beaucoup Dua lipapour cette chanson et cet album. Il est sorti dans le verrouillage lorsque nous étions tous dans les profondeurs de la dépression, beaucoup d'entre nous se débattant un peu avec cette situation sans précédent, puis il y a cet album irrésistiblement joyeux et édifiant nous rappelant que nous serons de retour à un moment à l'avenir.
Une chose que j'ai faite pour préserver ma santé mentale dans le verrouillage a été d'aller courir le long de la Tamise, et je m'assurerais d'avoir planté cette chanson à mi-chemin de mes listes de lecture pour me soulever et me faire avancer.
C'était l'album dont nous avions tous besoin. C'était en quelque sorte un retour dans les années 80, et à l'époque de la discothèque, donc c'était à la fois familier et nouveau – tout a rendu encore meilleur d'une voix phénoménale. C'était mon salut.
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