Les chansons clés de MBW dans la vie de… est une série dans laquelle nous demandons des personnalités influentes de l'industrie musicale sur les morceaux qui ont – jusqu'à présent – défini leur voyage et leur existence. Mike O'Neill, le président et chef de la direction de BMI, qui a célébré les trois décennies, est en train de prendre son tour dans le Hotseat. Les chansons clés de la série Life of… sont soutenues par Sony Music Publishing.
Mike O'Neill (à moitié) plaisante qu'il a 1,4 million et un auteurs-compositeurs préférés. 1,4 million sont, bien sûr, des membres bien-aimés de BMI, l'organisation des droits de la performance où il est président et chef de la direction et où il travaille depuis plus de 30 ans. L'autre est Bruce Springsteen.
Et ce n'est pas seulement l'éclat du talent artistique et la profondeur du catalogue pour lequel il libère 1 400 001e place sur le podium mais en dehors de la zone BMI; Il s'avère que lui et le patron ont une histoire.
Il y a d'abord eu la rencontre quand O'Neill travaillait comme sauveteur. Beaucoup plus tard, il y avait celui du gymnase (plus sur les deux à venir, ne vous inquiétez pas). Et entre les deux, il y avait celui dans un bar où il travaillait pendant, de manière appropriée, les jours de gloire de Springsteen.
«Bruce marche en une nuit, et je me suis présenté comme le sauveteur qu'il avait rencontré! Il ne se souvient pas de moi, bien sûr, mais il finit par laisser tomber son portefeuille, et un enfant l'a trouvé. Alors que Bruce part, le gamin me tend le portefeuille, et je courirai pour le retourner.
«Il revient au bar où tous mes copains traînent, et il nous achète tous.
Comme vous vous en doutez, avec trois décennies travaillant et plaidant pour les écrivains, O'Neill connaît le pouvoir et la valeur d'une chanson (bien que, selon la célèbre citation d'Oscar Wilde, il fait toujours attention de ne pas confondre la valeur avec le prix). Comme vous vous en doutez également, il aimait et détestait la tâche de choisir seulement huit.
Il dit: «J'écoute tellement de musique, c'était difficile de trouver un point de départ. À la fin, je suis allé sur mes morceaux les plus menacés de l'année dernière. C'était génial, et évidemment je les aime tous. Mais il m'a frappé qu'ils n'étaient pas vraiment les chansons les plus importantes de ma vie; je voulais aller un peu plus large et plus profonde que ce que j'ai écouté au cours des 12 derniers mois.
« J'ai donc commencé à penser aux chansons que j'associe à des souvenirs et des histoires. C'était difficile – et cela a pris tellement plus de temps que je ne le pensais. Mais c'était aussi génial. J'ai ri, j'ai pleuré, je me suis souvenu de beaucoup d'histoires que je ne peux pas raconter! »
Peut-être une autre fois (peut-être un autre endroit). Mais, pour l'instant, cette sélection de morceaux et de contes, de quelqu'un qui aime vraiment la musique et adore clairement les auteurs-compositeurs derrière, il suffira…
1) Murray Head / Yvonne Elliman, Superstar / Je ne sais pas comment l'aimer (1970)
Cela me ramène à l'âge de 13 ou 14 ans. Je suis d'origine catholique irlandaise-italienne, et j'ai grandi dans une maison catholique assez stricte – j'étais même un garçon autel qui grandissait. Il y avait cinq enfants dans notre famille, tous à moins de six ans les uns des autres.
Quand Superstar de Jésus-Christ Il est d'abord sorti dans les années 70, il était considéré comme controversé, presque sacrilège à l'époque. Donc, en grandissant avec deux parents qui étaient des catholiques très dévots, ils ne nous laisseraient pas l'écouter.
Bien sûr, mon frère aîné s'est glissé au magasin de disques et l'a acheté. Mes deux frères aînés et moi avons partagé une pièce ensemble en grandissant, et nous écoutons l'album sans que nos parents sachent que nous l'avions. Nous connaissions chaque mot – et nous avons adoré ces deux pistes en particulier. C'était en quelque sorte la première fois que nous nous sommes rebellés contre mes parents.
Ils ont finalement découvert que nous avions l'album, et ils n'étaient pas satisfaits avec nous les garçons. Mais, en regardant en arrière, ils étaient en fait des gens ouverts d'esprit. Ils nous ont appris à considérer différentes perspectives.
Quelques années plus tard, mes parents ont en fait acheté des billets pour voir la superstar de Jésus-Christ à Broadway. Ils ont réalisé que toute la pièce concernait différentes perspectives sur le fait que vous soyez Judas ou Christ et comment les disciples interagissaient. Il nous a en fait appris une leçon précieuse qui a toujours collé avec moi.
2) Bill Withers, Lean on Me (1972)
Nous avançons maintenant aux années covidés en termes de souvenirs et d'histoires.
Ce fut une période horrible, et à New York, nous étions presque comme l'épicentre de la pandémie aux États-Unis. Tout le monde connaissait quelqu'un qui était descendu ou est décédé de Covid dans ce domaine. Les verrouillage et l'isolement étaient horribles.
Mais c'était aussi la première fois que je dînais régulièrement avec ma famille. Travaillant et faisant des déplacements depuis plus de 30 ans à BMI, je n'ai jamais été à la maison à l'heure du dîner pour mes deux filles quand ils grandissaient.
Donc, chaque vendredi soir pendant le verrouillage, nous avons un peu enfreint les règles. Nous inviterions nos meilleurs amis à dîner. Nous commandions des plats à emporter dans des restaurants locaux qui ne pouvaient plus avoir des gens, car nous voulions continuer à les soutenir en tant que clients.
Nous mangerions ensemble et buvions ensemble, puis je mettrais S'appuyer sur moi Et nous chanterions tous au sommet de nos poumons – le tout au cours de la période la plus horrible dont je me souvienne.
C'était une chanson qui nous a fait passer – et c'est un souvenir qui restera toujours avec moi.
3) Bruce Springsteen, né à Run (1975)
Je suis un garçon de Jersey né et élevé – a grandi sur la rive de Jersey avec Springsteen dans le quartier.
Quand j'étais un étudiant de première année jouant au basket-ball universitaire au lycée, vers 1980, c'était l'hymne de notre équipe, et c'est là que j'ai été présenté pour la première fois à sa musique.
Des années plus tard, j'étais sauveteur sur la plage avec mes frères et qui se dirige vers nous sur le stand de sauveteur, mais Bruce. Il commence à nous poser des questions sur notre travail: combien de personnes avez-vous dû économiser? Comment restez-vous concentré? Et nous pensons tous, c'est Bruce effrayant Springsteen!
Quelques années plus tard, je m'entraîne au Gold's Gym à Long Branch un samedi, et à côté de moi se trouve Bruce Springsteen. Ce n'est pas un auteur-compositeur de l'IMC – il n'a jamais été avec BMI – mais le samedi suivant, je viens de porter une casquette à balle BMI, espérant qu'il serait à nouveau là.
Effectivement, il travaille à nouveau à côté de moi, il me regarde et il dit: «Je sais BMI». Je lui ai dit: «Si jamais tu veux voir comment l'autre moitié vit, Bruce, je suis très disposé à te montrer» – et je lui ai remis un bonnet d'IMC de mon sac. Je travaille toujours sur celui-là!
4) John Williams, Star Wars Theme (1977) / Mike Post, Law & Order Thème (1994)
Cela remonte à environ 18 ans. On m'a donné la responsabilité, ainsi que les revenus, de prendre la création à BMI. Le conseil d'administration m'a demandé de présenter le point de vue de «Mike O'Neill sur Creative» lors de la prochaine réunion du conseil d'administration.
Je vais donc là-haut devant nos 18 membres du conseil d'administration, et je montre une bobine de surbrillance en se concentrant sur deux des compositeurs de télévision et de cinéma les plus prolifiques: Mike Post et John Williams. À la fin de la bobine, je demande à tout le monde de se lever, ce qu'ils font avec une certaine confusion, car je n'avais dit à personne ce que je planifiais.
Ils me regardent tous un peu étrangement alors que nous entrons dans la salle adjacente, et il y a Mike Post et John Williams. J'ai dit: « Plutôt que de me cirer poétiquement ce que je crois que le processus créatif est, découvrons les maîtres eux-mêmes. » Nous avons procédé à une interview de deux heures avec Mike et John.
Au cours de cette session, j'ai demandé à John Williams s'il avait déjà créé un morceau de musique pour un film qui ne fonctionnait tout simplement pas. Il a dit: 'Absolument – c'était ET«Rappelez-vous la scène où les vélos décollent? Il a passé deux jours à travailler sur cette pièce, jusqu'à ce que Steven Spielberg l'appelle en demandant: «John, où est la musique? J'ai besoin de la musique. Venez et dites-moi quel est le problème.
Alors John va au studio et explique: «Je ne peux tout simplement pas intégrer cette musique dans la scène. Ça ne marche tout simplement pas. Spielberg demande à entendre la musique, puis regarde John et dit: «Le problème n'est pas votre musique. Le problème est ma scène. Et il recouvre la scène pour s'adapter à la musique.
Avec Mike, il a beaucoup travaillé avec Dick Wolf, qui voulait un jour une chanson thème pour une nouvelle série de flics. Il voulait vraiment quelque chose d'unique, pas une variation du Hill Street Blues thème ou autre.
Mike, étant le génie créatif qu'il est, se rend à New York, conduit un dispositif d'enregistrement dans les métros et commence à enregistrer les trains en passant par les rails. C'est comme ça qu'il a trouvé le thème de Nypd bleu – juste en écoutant le son des voies ferrées.
S'asseoir et écouter le génie de la créativité de ces deux personnes les a simplement solidifiés comme des icônes dans mon esprit. Cela m'a ouvert les yeux sur la façon dont les gens comme eux font les choses différemment.
5) Pure Prairie League, Let Me Love You Tonight (1980)
J'étais un étudiant en deuxième année à l'université, un étudiant dévoué, mais en même temps, essayant de rencontrer des jeunes femmes.
Il y avait une jeune femme en particulier que j'essayais de sortir qui était dans la musique country. Étant de Jersey, ma playlist était Springsteen, Bon Jovi, peut-être Sinatra – c'était tout à l'époque. Je ne connaissais pas du tout la musique country.
Elle écoutait Pure Prairie League, et je suis sorti et j'ai acheté leur CD, pensant que cela me donnerait une longueur d'avance dans la négociation des rencontres. En fin de compte, je n'ai jamais eu de rendez-vous avec cette fille, mais plus important encore, elle m'a présenté Vince Gill [lead vocalist of PPL at the time] – Hé, il est essentiellement un vinny, il pourrait être de Jersey…
De là, j'ai découvert l'Alabama, le Marshall Tucker Band, Dolly Parton, Willie Nelson et Toby Keith. C'était mon introduction à la musique country.
Lorsque je suis devenu président et chef de la direction de BMI, lors du premier dîner de campagne que nous avons eu, mon premier lauréat icône était Vince Gill. Officiellement, bien sûr, c'était pour son écriture phénoménale, mais en mon nom, c'était aussi pour me présenter à la musique country.
6) Taylor Swift, Our Song / Love Story (2006/2008)
Lorsque Taylor est sortie avec son premier album éponyme, My Daughters avait sept et neuf ans.
Je me souviens avoir conduit à Boston pour rendre visite à leurs grands-parents, et nous avons joué à Taylor Swift pendant cinq heures de suite dans la voiture. Je pourrais réciter Notre chanson Par cœur parce que mes filles le chantaient encore et encore.
Quand son prochain album [Fearless] est sorti, Histoire d'amour est devenu une autre chanson qui est ancrée dans ma tête. Je connais les mots par cœur à ce jour.
J'ai le plaisir de travailler avec Taylor depuis 19 ans maintenant, mais c'est le côté commercial. Du côté personnel, l'évolution que j'ai vue dans son écriture a été entrelacée avec mes filles qui grandissaient avec sa musique.
À chaque étape, les expériences qu'ils ont vécues dans la vie – ils pouvaient toujours les relier à une chanson que Taylor avait écrite
La tournée ERAS a en fait ramené tous ces souvenirs de mes filles s'habillant en Taylor, la rencontrant, lui parlant. Ce fut un tel privilège.
Nous connaissons Taylor depuis qu'elle a 13 ou 14 ans. Je pense que sa famille est une grande partie de qui elle est – sa mère Andrea et son père Scott font partie intégrante de son identité, et j'aime ça à son sujet. C'est juste un être humain merveilleux.
Nous lui avons remis un prix une fois, et sa mère a tiré une vidéo de quand Taylor avait 14 ans, alors qu'ils venaient de déménager de Philadelphie à Nashville. Notre bâtiment est en arrière-plan et Taylor dit: «Je vais signer avec BMI aujourd'hui! C'est excitant!
Nous avons pu le jouer lors de la cérémonie, et ce fut juste un moment cool.
7) Bob Marley, Three Little Birds (1977)
Les gens qui me connaissent diraient que je vois le verre comme toujours à moitié plein – pas seulement parce que je suis irlandais, mais probablement parce que je regarde les choses de manière optimiste. Pour moi, il y a toujours une solution; Nous pouvons toujours passer de l'autre côté.
Quand tu écoutes Trois petits oiseauxavec ce refrain – ne vous inquiétez pas pour une chose, parce que chaque petite chose va bien aller '- pour moi, c'est ma philosophie de vie. J'ai toujours aimé cette chanson.
Cela vous met dans une humeur ou une ambiance où vous savez que tout va fonctionner. Vous pensez aux bons moments. Vous pensez être sur une plage avec une bière, ou peut-être quelque chose d'un peu plus fort. C'est juste une chanson relaxante et renforcée.
En fait, je l'écoutais ce matin – juste pour calmer mes nerfs avant de faire ça!
Chez Sony Music Publishing (SMP), nous croyons que chaque voix compte. Nous sommes l'éditeur de musique mondial n ° 1, faisant progresser le talent artistique des plus grands auteurs-compositeurs et compositeurs du monde depuis plus de 25 ans. Nous gardons les auteurs-compositeurs à l'avant-garde de tout ce que nous faisons et concevons notre suite de services pour amplifier les opportunités, établir des connexions et défendre leurs droits. Notre liste bénéficie d'une équipe internationale engagée à fournir un soutien à chaque étape de carrière. Des catalogues classiques aux hitmakers contemporains, l'histoire est toujours en cours d'écriture. Nous faisons partie de la famille Sony des entreprises mondiales. En savoir plus sur SMP ici.
