La présence du nom du réalisateur David Lynch au sommet du nouvel album de Chrystabell, Souvenirs de cellophane, attirera des oreilles curieuses qu'il n'aurait peut-être pas eues autrement. Après quelques écoutes, cependant, vous vous interrogerez peut-être moins sur ce que Lynch a apporté, mais plutôt sur pourquoi Chrystabell, une chanteuse basée au Texas, n'est créditée qu'une seule fois. Souvenirs de cellophane ne doit pas être attribué à Chrystabell mais à Chrystabells, pluriel. La plus grande vertu de ce bel album est la façon dont il superpose sa voix encore et encore.
L’ouverture de « With Small Animals » est un excellent exemple de cet effet de collage : ses lignes vocales se libèrent de leur point d’origine ambigu comme les fils d’un tissu qui s’effiloche toujours. Sur « The Sky Falls », l’effet est plus stratégique, ressemblant vaguement à un canon classique ; le rythme des chevauchements est ambigu mais toujours calculable. Un fond de synthétiseur lui confère une texture presque irritante, conférant à cette apparente évanescence un caractère particulièrement décalé.
Souvenirs de cellophane c'est peut-être joli, mais ce n'est pas facile. Sur « Reflections in a Blade », les morceaux vocaux sont durement coupés, offrant une vision fracturée d’un tout incertain. Ils défilent, le motif délicieux, formant un désordre de voix. Derrière le refrain bourdonne un synthé solitaire, entrecoupé de ce qui ressemble à quelqu'un qui respire à travers un saxophone. La majorité des chansons n’ont qu’un ou deux instruments en arrière-plan, mais chaque sélection reflète une prise de décision exquise. Et chaque élément de production reflète fermement la présence de Lynch.
En tant que cinéaste, Lynch imprègne son travail de son, à partir des partitions luxuriantes fournies par Angelo Badalamenti. Pics jumeaux et Mulholland Driveà la présence essentielle de chansons pop, comme celles de Roy Orbison dans Velours bleu et Chris Isaak dans Le coeur qui est en Desertjusqu'aux drones radiateurs de ses débuts, Tête de gomme. Les caractéristiques sonores de Lynch sont partout Souvenirs de cellophane, de la mélasse sincère des pads d'accompagnement de Badalamenti (le compositeur est décédé en 2022, mais est spirituellement présent ici), aux guitares épaisses de trémolo d'Orbison et d'Isaak, en passant par le grondement envoûtant privilégié dans ses conceptions sonores de films. Il y a aussi des rythmes mécanisés – des rythmes de machine à os, à la Tom Waits – qui rappellent d’autres incursions pop de Lynch, notamment son travail avec feu Julee Cruise, décédé la même année que Badalamenti.
Chrystabell ne se contente pas de chanter pour elle-même : l'imbrication de sa voix signifie que vous ne savez pas toujours quelle est la ligne principale, ce qu'est un écho et ce qu'est une étrange prémonition masquée. Vocalement, c'est clair que Souvenirs de cellophane doit beaucoup à de nombreuses conceptions pop sombres et rêveuses du passé, comme Mazzy Star, Cowboy Junkies, Kate Bush et Nico. Il y a aussi une forte influence de l'ancêtre de l'art-pop David Sylvian, dont elle suit les arcs mélodiques dramatiques et autocorrecteurs comme si elle écrivait une thèse sur le sujet.
Il est difficile d'écouter les voix superposées sur Souvenirs de cellophane et ne pensons pas aux rôles que jouent les miroirs et les identités fracturées dans les films de Lynch. La superposition est si persistante qu'il est difficile de savoir si cette cohérence signale une cohérence conceptuelle ou une similitude étendue. En tant qu'auditeur, je suis descendu un peu plus vers la dernière extrémité de ce continuum – la cohérence excessive est le principal, peut-être le seul, démérite de l'album – mais cela compense cette similitude d'innombrables autres manières subtiles et inconscientes.
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