Critique : DIMARTINO – « L’improbable crue de l’Oreto »

Il y a une forme de timidité aristocratique dans la façon dont Antonio Di Martino revient, et sept ans, c’est une attente assez longue pour que ce geste soit délibéré.

« L’improbable crue de l’Oreto » c’est le cinquième album studio, d’abord en tant que soliste après la longue association avec Colapesce qui a redéfini la perception publique des deux. Ce partenariat était un contrat avec la pop, avec la synthèse, à l’efficacité immédiate. Ce disque est un contrat avec lui-même.

L’image qui régit tout est l’Oreto : une petite rivière torrentielle qui prend sa source proprement près de Monreale, parcourt vingt kilomètres et se jette de manière trouble dans la mer de Palerme, soumise à la sécheresse croissante de la Sicile contemporaine. Son déluge est, par définition, peu probable. C’est là que Dimartino positionne son récit, dans la possibilité d’un débordement auquel personne ne s’attendait et d’un chemin qui se remplit de poids, qui devient une décharge urbaine avant d’atteindre la mer. Le titre fonctionne à la fois comme une métaphore existentielle et une déclaration de méthode.

Le single d’ouverture, Or de la rivièreintroduit le personnage d’un chercheur d’or immobile au milieu du courant, paralysé par le sens de sa recherche. Il a le poids spécifique d’une bonne poésie, et non du lyrisme des médias sociaux. La production de Roberto Cammarata, arpège de guitare à saveur populaire et mellotron en fond, sert le texte sans le concurrencer et établit les coordonnées de tout ce qui suit : un minimalisme, jamais embelli au-delà du nécessaire.

Dimartino habite sa propre fragilité, redonnant au mot un poids presque ontologique. L’économie sonore est conceptuelle et cohérente tout au long des dix chants, silences, lumière dense, contre-courants. Le soin et la lenteur intentionnelle construisent une expérience d’écoute exigeante qui n’accorde pas de points d’accès faciles, et ne semble même pas vouloir les accorder. Le disque parle à ceux qui veulent écouter, pas à ceux qui passent par là.

Musicalement, Dimartino habite une pop cultivée qui coule à travers des ambiances folk, des orchestrations sobres, des détails sonores construits pour sédimenter. L’écriture italienne est là, de Modugno à Battisti, sans que personne ne soit explicitement mentionné. Parmi les chansons il y a L’eau, où est-elle ?qui transforme en musique l’un des poèmes les plus évocateurs de García Lorca : la rivière qui demande où elle va et n’obtient aucune réponse. Dans le contexte du disque, cette question sans réponse est peut-être le moment le plus honnête de tout le projet.

La réflexion sur le temps et les objectifs que nous poursuivons est posée intelligemment, sans consolations rhétoriques. Les dix chansons tiennent ensemble comme un projet unitaire.

L’Oreto est rarement inondé et, lorsqu’il le fait, l’eau emporte avec elle tout ce qu’elle a collecté en cours de route, et pas seulement ce qu’elle voulait transporter.

NOTE : 7,75

À ÉCOUTER MAINTENANT

Contempler le ciel avec les doigts – Merveilleuse inconscience – Petrichor

À SAUTER IMMÉDIATEMENT

Rien. Il enchante et enveloppe.

LISTE DES TRACES

1) L’or du fleuve –
2) Contemplez le ciel avec vos doigts
3) Merveilleuse imprudence
4) Marédolce
5) L’eau, où est-elle ?
1) Coquilles vides
2) Pétrichor
3) Flux des berges
4) Conrad
5) Histoire de ma colère

LA DISCOGRAPHIE

2010 – Cher professeur, nous avons perdu
2012 – Ce serait bien de ne jamais lâcher prise, mais lâcher prise de temps en temps est utile
2015 – Nous avons besoin d’un pays
2017 – Un monde rare (avec Fabrizio Cammarata)
2019 – Aphrodite
2026 – L’improbable crue de l’Oreto

VIDÉO