Après des années passées dans les coulisses, pour signer certaines des chansons les plus reconnaissables de la pop italienne, l'abbate de Federica revient d'une voix de plus en plus claire et personnelle.
Tilt, son nouveau single marque le début d'un nouveau chapitre: plus authentique, plus conscient, plus gratuit. Un hymne à la confusion qui sauve, au chaos qu'il guérit, à la nécessité de « aller à l'inclinaison » pour se retrouver.
Avec sa pop contaminée, profonde et mélodique, Federica transforme la vulnérabilité en force et en instabilité en élan créatif.
Nous l'avons rencontré et nous avons dit le sens de ce passage, la relation avec le temps et avec l'industrie musicale, le rôle de l'écriture et cela – essentiel – de la liberté.
L'interview
Commençons par « Tilt ». D'où vient ce titre? Avez-vous déjà joué le flipper?
J'étais trop petit quand il y avait des flipper. Parfois, je jouais avec mon père, même si j'étais trop jeune pour le vivre vraiment. Mais la référence à l'inclinaison est plus symbolique: c'est cette sensation de bloc soudain, de court-circuit. L'imagination est celle du flipper qui se détraque, mais en réalité, elle est devenue le symbole d'un moment personnel très fort.
Après des années où j'ai écrit des chansons pour d'autres, dans une sorte de juste milieu entre l'auteur et l'auteur-compositeur du chanteur, je me suis retrouvé devant un carrefour.
J'avais terminé un projet en tant qu'auteur et je me suis demandé: « Et maintenant? Nous faisons le saut? Qu'est-ce que je veux vraiment dire comme Federica, artiste? »
L'inclinaison est donc un point de rupture?
Exactement. C'était une panne d'électricité, un arrêt émotionnel et créatif, mais aussi une opportunité. J'ai compris que je devais m'isoler pour trouver le centre.
Je me suis fermé en studio pendant vingt jours, seul. Une immersion totale. Parce que la créativité, si vous ne le prenez pas au moment exact où il arrive, change.Si vous le diluez, vous le perdez. Et à cette époque, une série de chansons est née, dont Tilt, qui a été la première à émerger clairement.
J'avais besoin de dire cette transition de l'obscurité à la lumière.
Alors, que représente cette « inclinaison »?
C'est l'acceptation du changement, voire douloureux. Nous restons souvent piégés sous une forme, dans une identité qui ne nous correspond plus. Je me sentais comme ceci: trop d'artiste pour être seulement auteur, trop auteur pour se sentir vraiment libre en tant qu'auteur-compositeur. Et puis j'ai choisi de « Tiltare », d'accepter la fracture, de me briser et de me remettre ensemble d'une manière nouvelle.
C'est un passage complexe qui concerne le travail mais aussi la vie et les relations privées. Mais si vous n'acceptez pas cette crise, vous restez immobile.
Pour moi, l'inclinaison était sauvée: cela m'a permis de me concentrer sur qui je suis, en tant qu'artiste et en tant qu'être humain.
Dans le visuel et dans l'imagination de l'inclinaison, il y a des éléments récurrents: la couleur jaune, les oiseaux, un feu de circulation. Que signifient-ils?
Tilt raconte mon dualisme. Je vis entre la ville et la campagne: j'ai choisi de vivre dans une ferme entre Piacenza et rien, en convalescence et en adoptant une vie plus lente. Mais ils sont aussi la fille de la ville, du chaos créatif. Et ce double monde est à l'intérieur de l'inclinaison. Le volatil – en particulier Columbus – est mon guide animal: il est résilient, s'adapte, reste sur son territoire, vole mais revient toujours. Je le sens proche. La couleur jaune, cependant, est une pure joie, est légère. C'est moi maintenant: pas encore vert, mais ni rouge. Je suis jaune. Se déplaçant, en transformation.
C'est une belle image: « Tu es jaune ». Et combien avez-vous influencé votre vie à la campagne en écrivant ce nouveau matériel?
Beaucoup. La campagne me donne le temps et le silence. Ça me fait respirer. Dans la ville, vous êtes toujours en lice, vous avez mille entrées, mais aussi mille distractions. Là, dans ma ferme, le temps est lié aux saisons, aux animaux, à la lumière naturelle. C'est un endroit qui vous oblige à ralentir et à vous écouter. Et ceci est essentiel pour l'écriture.
Vous avez dit que plus de chansons étaient nées dans les vingt jours d'isolement. Il y a donc déjà un ensemble de travaux sans précédent sur Tilt?
Oui, il y a plusieurs chansons prêtes à l'emploi. Ils n'ont pas encore de forme définitive, je ne sais toujours pas que le destin aura, mais ils sont tous nés à ce moment de grande lucidité créative. Pour moi, il était important de les attraper là-bas, dans cette humeur précise. Comme une photo: si vous le prenez trois jours plus tard, c'est une autre chose. La voix change, l'intention change. Vous devez écrire quand vous avez quelque chose à dire.
La prochaine étape est le 1er mai: vous irez sur la scène du concert à Rome. Comment vous sentez-vous?
J'ai hâte. J'attends ce moment depuis longtemps. Je vais jouer avec le piano, dans une version brute essentielle. C'est mon essence. Je serai là sans filtres, heureux et authentiques.
Vous travaillez également en tant qu'auteur pour les autres. Comment composez-vous la «boutique de pain» créative dans ce contexte?
Je suis une gymnaste de créativité. Je m'entraîne toujours.
Je m'appelle un mélodiste: c'est mon rôle naturel dans les équipes créatives. Lorsque vous travaillez dans l'équipe, il y a ceux qui basent la base, qui le texte, qui mélodies. C'est une synergie. À mon avis, les auteurs sont le cœur battant de la musique italienne. Ils ont une capacité extraordinaire à se réinventer, une incroyable longévité créative. Ils travaillent tous les jours, pour d'autres, avec la générosité et l'intelligence émotionnelle.
J'ai la chance de collaborer avec des collègues très talentueux.
Quelle musique écoutez-vous lorsque vous n'écrivez pas?
J'écoute vraiment tout … et je mange tout, ce serait dire. Il y a des périodes où je n'écoute rien, car je suis immergé par l'écriture et d'autres dans lesquels j'écoute beaucoup. Malheureusement, ces derniers sont plus rares, précisément parce que l'arrêt est difficile.
Mais la créativité, pour moi, est dérivée: elle doit se nourrir de l'extérieur, absorber et retravailler. C'est un filtre personnel qui renvoie quelque chose de nouveau. C'est pourquoi je ressens le besoin – et le devoir – d'écouter davantage.
J'ai toujours aimé Pop, toujours. Je suis fasciné par sa capacité à se transformer, pour se contaminer: aujourd'hui, il a le piège, l'auteur-compositeur, mille influences qui le rendent très frais.
J'écoute beaucoup de pop américaine, ça sent, mais je reste aussi lié à mon identité musicale italienne: si vous faites attention, dans mes chansons, vous pouvez attraper les échos vendtiens revisités dans une clé 2.0.
Avez-vous déjà pensé à apporter cette capacité expressive à votre capacité, même dans un projet plus littéraire, peut-être un livre?
J'y ai pensé, mais la langue de la chanson est très différente de celle du récit. L'écriture d'un roman a une grammaire, un rythme, une construction qui lui est propre.
Mais ne dites jamais jamais. C'est un territoire qui me fascine. Peut-être qu'un jour j'y arrive, mais maintenant je suis toujours immergé dans ce voyage musical, ce qui est à tout dire.
Si je devais choisir trois mots clés pour dire qui vous êtes aujourd'hui, qu'utiliseriez-vous?
Je dirais un défi, car chaque fois que j'écris une nouvelle chanson, je me demande si je pourrai écrire le prochain. C'est une confrontation constante avec moi-même, un exercice de confiance et de résistance.
Puis la liberté, parce que lorsque je crée une mélodie, j'ai le sentiment de changer le monde, même un peu. Cette chose n'existait pas un moment auparavant, maintenant oui, et cela génère un profond sentiment de liberté: cela me fait me sentir proche de qui je suis vraiment.
Et enfin le sacrifice, car derrière chaque mot, chaque note, il y a un travail invisible, une formation continue pour ne pas vieillir de manière créative. Il est très difficile de trouver une nouvelle forme à chaque fois, une nouvelle voix, sans me répéter. Mais dans ce renaît continu, il y a aussi quelque chose de profondément vital.
Écoutez la chanson
https://www.youtube.com/watch?v=uth74-fc-kc
Web & social
https://www.instagram.com/federicabbateof/
