Frost Children: Critique de l’album Hearth Room

Angel et Lulu Prost ne sont pas connus pour leur touche légère. Depuis qu’ils ont uni leurs forces sous le nom de Frost Children, les frères et sœurs ont adopté un maximalisme époustouflant comme principe directeur, s’inspirant autant des tendances les moins subtiles de l’EDM, de l’électro-punk et du hardstyle. Bob l’éponge Carré. Leur approche extrêmement instable de l’hyperpop est composée à parts égales de sucre et d’épices, de genoux et de coudes ; une émeute de violence caricaturale conçue pour culminer en rafales de 15 secondes de chaos. Ce qui les distinguait des groupes à indice d’octane élevé comme 100 gecs ou the Garden se résumait à leur emplacement (New York), à leur cadre de référence (aughts pop) et à une série de pièces tendance les situant à l’intersection de l’indie sleaze et (selon à qui vous avez demandé) la mort ou la renaissance de la vie nocturne du centre-ville. Mais la musique à elle seule était une preuve suffisante que les Prost étaient des producteurs talentueux dont les nombreuses bonnes idées se faisaient la guerre en vain.

Ce printemps COURSE DE VITESSE a révélé le potentiel de Frost Children en tant que démarreur de merde acharné tout en soulignant les limites de leur approche à peine dessinée et lourde d’attitude. Mais nichés parmi les échantillons de jeux vidéo, les voix punk déchiquetées et les gouttes de Richter se déplaçant à l’échelle de Richter, il y avait des allusions à un son plus doux et plus doux, un son qui s’évanouissait plutôt que ricanait. Vous pouvez en entendre des étincelles dans le rythme séduisant d’Eurohouse de « All I Got » et dans les paroles romantiques et désarmantes du précédent « Worship U », des moments où le duo semblait abandonner l’acte et faire grandir un cœur. Bien qu’enregistré à côté COURSE DE VITESSE, Chambre Coeur est une collection infiniment plus agréable qui introduit un nouveau niveau de sensation dans leur travail.

Chambre Coeur Cela ressemble à une réinvention radicale, mais c’est le produit d’un réglage brutal et efficace. Finis les paroles de mèmes, les rythmes de danse incessants, l’antagonisme bratty. Les chansons suivent des structures pop plus conventionnelles et ne sont pas déraillées par des non-séquences verbales ou musicales. Lorsque « Birdsong » culmine avec un cri de screamo, cela ressemble à un moment d’abandon amoureux plutôt qu’à une dissonance aléatoire. Les Prosts exploitent leurs atouts en tant que musiciens de rock tout en utilisant les fioritures électroniques avec parcimonie et stratégie. Sur le « Stare at the Sun » bégayant et agité, les frères et sœurs crachent à tour de rôle une désillusion romantique viscérale, tandis que la guitare de Lulu et la basse d’Angel s’enchaînent dans une mélodie math-rock délicate. Alors que le rythme s’estompe, une rafale de synthés irréguliers entre dans le mix avant de se transformer soudainement en une panne punitive.