L’industrie moderne du disque entre dans sa phase « couper pour croître ».

MBW Reacts est une série de commentaires analytiques de Music Business Worldwide rédigés en réponse à des événements de divertissement ou à des actualités récents majeurs. MBW Reacts est pris en charge par JKBX, une plate-forme technologique qui offre aux consommateurs l’accès aux redevances musicales en tant que classe d’actifs.


Au cours des cinq dernières années, l’industrie du disque à succès n’a connu, principalement grâce à l’explosion des revenus du streaming musical, qu’une croissance abondante.

Cela ne concerne pas seulement la croissance des revenus (même si, comme les lecteurs de MBW le savent, cela a certainement été spectaculaire). Il fait également référence à la croissance effectif.

Au cours de l’été, MBW a analysé les chiffres rendus publics pour montrer que les trois principales sociétés de musique – Groupe de musique universel, Groupe de musique Sony (plus les opérations musicales de Sony au Japon), et Groupe de musique Warner – employé cumulativement 27 292 personnes en 2022, en hausse de 6 600 salariés par rapport à 2017.

Pourtant, certains des plus grands détenteurs de droits musicaux semblent désormais entrer dans une nouvelle ère – une ère englobant des politiques d’embauche judicieuses, une allocation optimisée des ressourceset, au moins à court terme, réduire les coûts.

Cela a été observé récemment avec licenciements (en pourcentage à un chiffre par rapport au personnel total) aux deux Groupe de musique Warner et BMG.

Et cela pourrait aussi être vu par Groupe de musique Universal confirmation, lors de son dernier appel aux résultats, qu’il sera « couper pour grandir » en 2024.

UMG le prochain plan d’économies a été introduit par Boyd Muirvice-président exécutif et directeur financier de l’entreprise, sur Universal T3 2023 appel avec les analystes le 27 octobre.

Muir a déclaré : «[We] mènent actuellement une examen attentif de notre base de coûtsque nous terminerons au cours des prochains mois, et nous vous tiendrons au courant le cas échéant d’un programme d’économies de coûts anticipées pour commencer en 2024. »

Muir a ajouté : « Nous restons concentrés et optimistes alors que nous continuons à exécuter les perspectives de croissance qui attendent UMG Nous voyons d’énormes opportunités de création de valeur, tant pour nos artistes que pour l’entreprise, à mesure que nous progressons dans notre initiatives centrées sur les artistes et travailler pour mieux saisir la valeur de l’engagement suscité par notre liste inégalée d’artistes et d’auteurs-compositeurs.

« Ce que nous devons examiner maintenant, ce sont… les ressources qui sont davantage axées sur les activités existantes afin de garantir que nous disposons réellement du bon niveau de ressources pour exécuter et bénéficier de toutes les opportunités que nous envisageons à l’avenir. »

Boyd Muir, Universal Music Group, s’exprimant le 27 octobre

Plus tard lors de cette conférence téléphonique sur les résultats, les dirigeants d’UMG ont été interrogés par des analystes, notamment Lisa Yang de Goldman Sachs et Julien Roch de Barclays sur la manière dont ces réductions de coûts planifiées pourraient affecter les marges, et en particulier comment cela pourrait jouer sur UMG objectif de frapper un marge d’EBITDA d’environ 20 % Dans les prochaines années.

Muir a confirmé que les réductions de coûts prévues pour 2024 devraient s’améliorer EBITDA d’UMG marge une fois terminé. Mais il a également noté que le programme 2024 visera à mieux « saisir les opportunités que nous voyons sur le marché ».

Muir a déclaré qu’UMG avait l’intention de consacrer « le bon niveau de ressources pour exécuter et bénéficier de toutes les opportunités que nous envisageons »tout en examinant simultanément les ressources actuellement dédiées aux produits Universal « entreprise historique ».

Président-directeur général d’Universal Music Group, Sir Lucian Graingea eu une phrase percutante pour résumer cet exercice d’équilibre : « Couper pour grandir. »

L’objectif clé du programme 2024, a réitéré Grainge, était de « Réduire les frais généraux pour se développer ailleurs ».

Universal, qui employait certains 9 992 personnes dans le monde à la fin de 2022, n’est pas le seul à prendre ce type de décision stratégique.

En mars, Groupe de musique Warner a annoncé qu’il licenciait 4% de son effectif mondial – environ 270 personnel mondial.

À l’époque, le PDG de WMG, Robert Kyncl, a noté que la décision résidait dans WMG vouloir mieux « profiter des opportunités qui s’offrent à nous ».

WMG ferait cela, a noté Kynclen « réaffectant les ressources vers de nouvelles compétences pour développement des artistes et des auteurs-compositeurs et nouvelles initiatives technologiques« .

« Nous nous mettons constamment au défi de fonctionner de manière plus efficace et efficiente. »

Robert Kyncl, Warner Music Group s’exprimant la semaine dernière

Autrement dit, WMG réduirait les effectifs/dépenses dans les domaines de son activité qui, en Kyncl’s Selon nous, cela n’a pas servi au mieux le développement des artistes et des auteurs-compositeurs modernes et/ou n’a pas alimenté les programmes technologiques qui pourraient « tirer parti des opportunités qui nous attendent ».

Rappelant aux investisseurs son engagement en faveur de la prudence budgétaire, Kyncl a déclaré lors du dernier appel aux résultats de WMG jeudi dernier (16 novembre) que les opérations de sa société aujourd’hui sont « toujours soutenu par une concentration sur la discipline financière, car nous nous mettons constamment au défi de fonctionner de manière plus efficace et efficiente ».


Un regard plus attentif sur « couper pour grandir »

Alors qu’est-ce que Universel vraiment méchant quand il parle de « couper pour grandir »? Et qu’est-ce que c’est Robert Kyncl faisant référence quand il parle de mieux « profiter des opportunités qui s’offrent à nous »?

Ni l’un ni l’autre Kyncl, Boyd Muir, ou Sir Lucian Grainge – comme on peut probablement s’y attendre sur ce sujet – ont jusqu’à présent offert aux analystes des commentaires riches en détails. Mais il existe des exemples, à la fois hypothétique et tangiblequi racontent leur propre histoire.

Premièrement la exemple hypothétique.

Le pouvoir de radio traditionnelle en tant que plate-forme promotionnelle dans l’industrie musicale américaine, elle continue de décliner – inévitablement, à l’ère du streaming – d’année en année. Pourtant, les plus grandes sociétés de l’industrie du disque américaine continuent de répartir gros investissements annuels dans la promotion de la radio terrestre.

Si vous dirigiez aujourd’hui une grande entreprise de musique (et cherchiez à améliorer votre Marges d’EBITDA), envisageriez-vous peut-être de réduire les dépenses dans ce domaine en déclin une partie du marché ?

Si vous le faisiez, pourriez-vous alors réaffecter une partie des économies qui en résulteraient vers, par exemple, le création de contenu pour les réseaux sociaux… tout en continuant à faire dans l’ensemble économies par rapport à vos dépenses précédentes ?

Dans certaines circonstances, pour certaines étiquettes, cela peut représenter une troncature judicieuse de « ressources héritées » tout en permettant la croissance de « des opportunités à venir ».


Maintenant le exemple concret.

Les chiffres ne mentent pas : musique ‘catalogue’ (en particulier la musique de catalogue « superficielle ») a rongé la part de marché des ‘première ligne’ (c’est-à-dire les nouvelles sorties) de musique au cours des dernières années, alors que les habitudes d’écoute des consommateurs continuent de se transformer.

Cela a probablement été un facteur dans grandes maisons de disques cherchent à réduire les dépenses de back-office dans leur opérations d’étiquetage de première ligne au cours des 12 derniers mois.

Vous pouvez constater une telle réduction dans les trois exemples suivants, qui ont tous eu lieu cette année :

  1. Groupe de musique universel ‘replier’ Mototown d’être un label de première ligne à part entière (avec sa propre équipe de promotion, etc.) à une marque de Groupe de musique Capitole (c’est-à-dire que Motown maintient une opération A&R distincte, mais s’appuie sur CMG pour d’autres fonctions) ;
  2. Groupe de musique Warner tourner une pièce similaire au Royaume-Uni : « plier » Parlophone – auparavant un label de première ligne à part entière – en une empreinte de Enregistrements Warner (Royaume-Uni). (Encore une fois, Parlophone maintient sa propre ressource A&R au sein de la configuration plus large de Warner Records) ;
  3. Sony Musique dissolution Arista Nashvilledéplaçant les artistes du label fermé vers le plus grand Sony Music Nashville opération, ou d’autres entités de première ligne comme RCA ou Colombie.

Il est intéressant de noter que dans le cas d’Universal, le « repli » de Mototown est arrivé la même année que UMG a consacré un nouvel investissement à sa division mondiale indépendante de services aux artistes et aux labels, désormais connue sous le nom de Groupe de musique vierge (dirigé par JT Myers et Nat Pastor).

Comme le sait quiconque surveille les graphiques des parts de marché mondiales, le secteur indépendant (un) continue de croître à un rythme plus rapide que le reste de l’activité mondiale, et (b) C’est souvent là que résident les plus grands succès émergents des marchés « non anglophones » – notamment la Corée, l’Amérique latine, l’Inde, le Nigeria et ailleurs.

Avec UMG rabattre Mototown tout en investissant dans VMGUniversal pourrait être considéré comme une première indication du type de mouvement que nous pouvons attendre de « couper pour grandir » dans les mois à venir.


Le contexte plus large… et la récente décision de BMG

Il convient également de noter que Warner et UMG les annonces de réduction des coûts arrivent dans un contexte de licenciements généralisés dans les médias et les espaces de divertissement.

Jusqu’à présent, 2023 a été marquée par d’importantes annonces de réductions d’effectifs de la part de plusieurs sociétés adjacentes à la musique, telles que Spotify (environ 800 postes supprimés cette année), Disney (7 000 rôles supprimés), Amazone (des milliers de postes supprimés, dont des postes dans sa division Amazon Music), Méta (des milliers de rôles supprimés, y compris des rôles liés à l’industrie musicale), et Jeux épiques (830 rôles supprimés).

De plus, un grand nombre de licenciements ont eu lieu dans des entreprises technologiques/médias comme DreamWorks, Activision Blizzard, Microsoft, et d’autres.

À ce jour, Groupe de musique universel (une société cotée en bourse) et certains autres grands détenteurs de droits musicaux ont résisté à emboîter le pas en annonçant publiquement des licenciements.

UMG il faut le dire, reste très rentable; la société devrait afficher un EBITDA annuel ajusté largement supérieur à 2 milliards de dollars américains en 2023.

Le poids de la macroéconomie dans les médiascependant, plus la possibilité de réorienter les ressources vers des investissements tournés vers l’avenirsera inévitablement à l’ordre du jour à un moment donné.


Il faudrait également mentionner ici BMG – la société de musique appartenant à Bertelsmann – qui a récemment procédé à sa propre série de licenciements.

BMG est une étude de cas très pertinente dans ce récit car, bien que nettement plus petite que Groupe de musique universelil est lui aussi largement rentable (la marge d’EBITDA de BMG s’établit à 21,7% au premier semestre 2023.)

Il existe des preuves de « couper pour croître » dans BMG récents licenciements, comme annoncé dans une note interne du PDG Thomas Coesfeld plus tôt ce mois-ci.

Après avoir annoncé cela BMG supprimerait 40 employés – environ 3% de son effectif mondial – Coesfeld a noté que l’entreprise qu’il dirige était en train de devenir « plus efficient et plus efficace ».

Le point crucial de cette nouvelle efficacité : suite à des investissements soutenus dans équipes marketing du répertoire localles licenciements chez BMG ont représenté une réduction des coûts de personnel au sein marketing international centralisé – pour éviter de « doubler » les ressources.

« Évidemment, ce sont des décisions difficiles à prendre, mais il existe de meilleures façons d’investir cet argent pour améliorer notre service à la clientèle. »

Porte-parole de BMG sur les récents licenciements de 3 % du personnel mondial de l’entreprise

UN BMG Le porte-parole a expliqué à MBW : « Un département international centralisé avait du sens lorsque notre équipes de répertoire local n’étaient pas aussi forts que nous le sommes aujourd’hui. Nous avons abordé ce problème et une fonction centralisée n’est plus nécessaire. En tant que seul acteur mondial en dehors des trois majors, l’international reste au cœur de nos activités. Nous allons simplement le faire différemment.

Fait révélateur, le BMG Le porte-parole a ajouté : « Il est de loin préférable d’apporter des changements comme ceux-ci à partir d’un position de force lorsque vous êtes performant, plutôt que de le faire trop tard.

« Évidemment, ce sont des décisions difficiles à prendre, mais il existe de meilleures façons d’investir cet argent pour améliorer notre service aux clients et vous pouvez vous attendre prochainement à d’autres annonces sur les améliorations de notre offre de services.


JKBX (prononcé « Jukebox ») libère la valeur partagée des choses que les gens aiment en offrant aux consommateurs l’accès à la musique en tant que classe d’actifs – il les appelle actions de redevances. En bref : JKBX vous permet d’investir dans la musique de la même manière que vous investissez dans des actions et autres titres.