Gastr del Sol : Nous avons des dizaines de titres Critique d'album

Dans une interview de 1998, David Grubbs a parfaitement décrit la musique mystérieuse et impossible que lui et Jim O'Rourke ont brièvement évoquée sous le nom de Gastr Del Sol : « Chaque disque nous a vu déterminés à créer un groupe différent avec chaque chanson », a-t-il déclaré, capturant. une qualité amorphe qui traverse leur trio d'albums bouleversants, ainsi que les débuts initiaux du projet en tant que groupe complètement différent.

Grubbs a lancé Gastr Del Sol en 1991 avec Bundy K. Brown et John McEntire, un changement acoustique par rapport à leur trio hardcore Bastro. Pendant ce temps, O'Rourke, issu du monde de la musique d'avant-garde, les a rejoint après un album au moment où Brown et McEntire se concentraient sur leur propre projet Tortoise. Chaque album que le duo a réalisé ensemble : celui de 1994 Crookt, Crackt ou Flyannées 1996 Mises à niveau et au-delà, et le chant du cygne de 1998 Camouflage– ressemble à un classique de son époque, mais ce que beaucoup manquent, c'est à quel point Gastr Del Sol pourrait être excitant, désorientant et bizarre sur un seul morceau de compilation ou sur une rare performance live. Dans la remarquable collection d'archives, Nous avons des dizaines de titres, Grubbs et O'Rourke mettent en lumière ces chansons obscures et ces bizarreries qui forment l'ombre d'un album aussi enrichissant que leurs principaux. Associé à des enregistrements récemment découverts de leur performance finale, il montre à quel point ce duo peut se sentir si vivant et imprévisible, tout au long d'une chanson ou d'une discographie entière, d'une première répétition à un spectacle final.

Écouter la musique de Gastr Del Sol, c'est comme essayer d'attraper de la fumée. Un doux accord de piano, le bourdonnement d'un harmonium ou un nœud de guitare inspiré de John Fahey peuvent projeter une ombre tentaculaire de musique concrète, éclater dans le feedback de guitare de l'artiste noise Kevin Drumm, ou s'évanouir dans un échantillon orchestral des années 50. film de monstre comme L'incroyable homme qui rétrécit. Dans un moment à couper le souffle sur « The Relay », de Mises à niveau et au-delàune bouilloire à thé sifflante et un modem Internet hurlant forment un duo silencieux.

Douzaines commence par un work-in-progress, une version live de « The Seasons Reverse » trouvée sur des enregistrements exhumés de la dernière performance du groupe au Festival International de Musique Actuelle de Victoriaville en 1997 à Québec. Alors que la version qui paraîtra un an plus tard Camouflage ajoute les polyrythmies hypnotiques de McEntire, l'électronique glitch de Markus Popp d'Oval, les fioritures du tambour en acier, le cornet élastique et le jeu de mots jubilatoire surréaliste de Grubbs, la tournure la plus miraculeuse de la chanson est déjà entièrement formée en live. Son travail de guitare dense s'enfonce sans cesse plus profondément jusqu'à ce que le bruit des cordes de Grubbs soit aussi gros qu'un feu d'artifice explosif. Et puis, alors qu'O'Rourke insère un enregistrement sur le terrain dans le mix, vous réalisez que sont feux d'artifice. C'est un point culminant magnifique et humiliant qui est soudainement interrompu par une voix française curieuse, puis le balbutiement d'O'Rourke : « Ne vous inquiétez pas, continuez à le faire ! C'est un microphone… Je vous enregistre en train de souffler des pétards… » Le moment explose simplement au visage d'O'Rourke alors qu'il essaie désespérément d'expliquer et de sauver les choses avec l'étranger perturbé qu'il a enregistré, offrant seulement d'autres excuses qu'il ne peut pas. parle français. En tant qu'enregistrement sur le terrain, c'est un coup de génie, tout en rôtissant simultanément eux-mêmes et les enregistrements sur le terrain.