Dans un marché plus robuste pour le rock émotionnel et guitariste, l'album de l'arrière-grand-père 2019 Quatre flèches aurait pu faire le groupe des favoris du jour au lendemain. Au lieu de cela, l'album a trouvé une réception plus progressive et en sourdine, gagnant l'arrière-grand-père une réputation comme l'un des groupes les plus sous-estimés du rock indie émo-adjacent, ainsi que l'admiration tranquille de leurs pairs. Les Ratboys de Chicago ont choisi d'enregistrer leur évasion 2023 La fenêtre au Seattle Studio Hall of Justice en partie parce que l'arrière-grand-père a enregistré Quatre flèches là. Ce n'est peut-être pas une renommée, mais c'est un joli petit héritage, que quelqu'un entende votre album et qu'il soit inspiré pour le rendre aussi merveilleux.
Un groupe peut s'appuyer sur ce genre de bonne volonté – à l'approche, bien sûr, que le groupe se déplace pour sortir un album de suivi, et pendant un certain temps, il semblait que l'allège-grand-père pourrait ne pas le faire. Les tentatives d'enregistrer de la nouvelle musique en 2020 n'ont jamais rien donné, et un an plus tard, le groupe s'était dispersé, le chanteur Al Menne déménageant à Los Angeles pour terminer un record en solo et un guitariste et auteur-compositeur principal Pat Goodwin et la bassiste Carrie Goodwin en partant une famille au Danemark. Cette distance a dû être particulièrement douloureuse pour ce groupe, à en juger par la façon dont ils se serrent étroitement sur chaque photo de presse, comme si un soleil entre eux pouvait brûler. Big Thief a toujours été le point de comparaison le plus évident, non seulement en raison de leur chevauchement partagé de pays, de grunge et de cosmicalité, mais en raison de leur proximité en tant qu'unité, la suggestion d'un lien télépathique incassable.
Patience, rayon de lunele suivi tardif de Quatre flèchesjoue parfois comme la tentative de l'arrière-grand-père de réconcilier leur temps. «Tâche», un compte rendu doux et finalement triomphant de leurs retrouvailles, s'ouvre sur un compte rendu de la surmonter la maladresse initiale de l'adaptation à la nouvelle vie et aux identités de l'autre: «Vous avez vu lors d'une fête, nous vous avons appelée par votre nouveau nom / vous aviez changé, mais le cœur de vous était toujours le même.» Se penchant sur ces thèmes du changement, Menne transforme et manipule leur voix tout au long du disque, le brouillant parfois avec les voix de soutien de leurs camarades comme le charbon de bois maculé sur une toile, d'autres fois l'obfusant avec l'électronique. Leur voix peut toujours vous vider, mais ils sont devenus plus gardés de le libérer dans son état le plus brut.
Une qualité qui n'a pas changé est le sens du drame exquis du groupe. Patience, rayon de lune est tellement opulent avec les cordes et la splendeur, elle joue parfois comme Mellon Collie et la tristesse infinie comme rendu sur l'échelle de dramatique de Hangout de L'exécution de toutes choses. Ce groupe vit pour les coups de poing à élimination directe, les gains qui propulsent des chansons à la couche suivante, et ils emballent le disque dense avec eux. La confiture folklorique imbibée de Moonshine «Junior» se termine dans l'euphorie singalong, tandis que «Doom» éclate de sa tension immaculée avec le riff le plus lourd de l'album et le pont le plus collant: «C'est drôle comment j'ai besoin de toi, condamner. » Pour toute la tendresse et la sentimentalité de l'album, cela pourrait vous donner envie de frapper un oreiller.
