Le producteur de jeux de jambes de Chicago, Heavee, a d'abord acquis le goût de la musique dance à travers les dessins animés et les jeux vidéo. Dans une interview, il a cité les partitions chargées de breakbeat de Les Powerpuff Girls et L'avenir de la radio Jet Set comme son introduction à la musique électronique. Certains de ses premiers morceaux qu'il a produits sur une Playstation 2, en utilisant L'usine numérique Hitz de Funkmaster Flex. Sur son premier album de 2018 avec le collectif Teklife, les arrangements de synthé luxuriants et nostalgiques de Heavee distinguent son style du son plus minimaliste de ses pairs, et de celui de 2022. Assaut audio EP, sur Hyperdub, faisait encore plus clairement allusion aux sons de sa jeunesse, en utilisant des mélodies étranges et des échantillons 16 bits pour imiter l'atmosphère des combats de boss.
Le premier album de Heavee pour Hyperdub, Libérez, est en grande partie une étude de conception sonore, explorant d'étranges textures métalliques, du kitsch new-age et des progressions d'accords de club vintage. « Ouvrir! » s'ouvre sur des tons de basse noueux qui ressemblent aux grognements d'une bête de haut niveau dans un jeu de rôle, accompagnés uniquement d'impulsions parasites bourdonnantes. C'est une intro profondément troublante (surtout pour un morceau inséré si tôt dans un disque de danse), mais la patience de Heavee porte ses fruits lorsque les éléments se fondent enfin dans un rythme. Le résultat établit un équilibre entre le collage sonore progressif de Hausu Mountain et les expérimentations les plus purement percussives de SOPHIE ; c'est un nid de guêpes composé de bourdonnements entrecroisés, de battements agités et de gazouillis d'insectoïdes. « Whiplash » est une reconstruction tout aussi industrielle du jeu de jambes : autour d’ordres étourdis et aigus pour « faire l’imbécile avec », Heavee martèle comme s’il érigeait un échafaudage en toile de fond. C'est comme danser car le club se construit encore autour de vous.
Ailleurs, Heavee compense ces coupes épurées par une orchestration baroque. L'ouverture « StarSeeker » est aussi jolie que le jeu de jambes, avec des synthés étincelants rappelant l'IDM des années 90 ; « Smoke Break » fait appel au multi-instrumentiste Takayuka Nakamura pour jouer de la trompette en direct sur des claviers de jazz de rêve. Quelques morceaux évitent complètement la batterie, se concentrant plutôt sur le penchant de Heavee pour les sons des synthés classiques. Avec des morceaux de jeu de jambes plus traditionnels comme « CanUFeelIt » et « WorkMe », faisant référence à Goodie Mob, remplissant l'espace entre les idées les plus extravagantes du producteur, Libérez agit comme une enquête à la fois sur l’histoire du genre et sur celle de l’artiste.
