La rétrospective de carrière est un art perdu à l'ère du streaming. Mais la Chip Hot Chip Indietronica a abordé le leur avec aplomb. Fidèle à la forme d'un groupe qui équilibre le sérieux avec une sensibilité aux impasses finement aiguisée, Joie dans la répétition Encasse quelques vérités émotionnelles dans un titre auto-dépréciant. La principale référence est le refrain de «Bust and Ont Anto» de 2005, le single et le succès de London Quintet et le hit définissant. Plus largement, le titre de l'album capture à la fois l'essence de la musique de danse et le penchant de Hot Chip pour l'emprunt: ils l'ont entaillé à Prince.
À leur crédit, Hot Chip n'a jamais caché ses dettes – ils ont dit qu'ils étaient en panne avec Prince depuis le début. Le groupe ne s'est pas mis à être une puissance de danse-rock qui remidait les simples de la moitié du monde occidental. « Nous n'avions pas la valeur de production pour faire un spectacle de style enfant de Destiny », a déclaré la chanteuse Alexis Taylor en 2016. « Et pourtant, c'était la musique qui nous excitait. Nous ne faisions pas référence à la tradition du mode nouvel ordre ou de la dette. » C'étaient cinq jeunes multi-instrumentistes qui partageaient un intérêt pour Black Pop et Indie Rock, une combinaison qui devenait rapidement la valeur par défaut pour une génération de hipsters. Leurs débuts en 2004, Venir fortétait aussi surchargé que le faux synthé sur la couverture: la balladerie de l'âme et la cueillette de back-porch, des solos de sax lisse et de la techno minuscule-desk. C'était hirsute et langoureux et intime, comme le groupe bêta s'ils étaient dans Angie Stone au lieu des roses en pierre.
Venir fort est le seul album de puce chaude non représenté ici, peut-être parce qu'il a reçu le traitement de luxe-reissue l'année dernière, ou parce que son esthétique de chambre à coucher en malen (Il est spirituellement représenté par «Regardez où nous sommes», une ballade de style Rodney Jerkins de 2012 qui n'est que R&B par processus d'élimination.) Le matériel de presse décrit cette collection comme «moins un meilleur de, plus comme un plus aimé» – leurs chansons en direct les plus populaires, en d'autres termes. (Seuls les enregistrements de studio sont inclus: pas de versions en direct, et aucun remix de leurs propres chansons ou autres.) Le phrasé suggère encore un autre riff plus cynique sur le titre: le public complaisant, envie de la même chose.
Mais Hot Chip n'est jamais tombé dans ce piège, même s'ils sont devenus une marchandise pop. Visitant sa petite amie à New York, Taylor a rencontré James Murphy et Jonathan Galkin de DFA Records; Hot Chip a signé avec DFA peu de temps après. Le mouvement ressemblait à un Fait accompli À l'époque, et même si Taylor et Joe Goddard sont restés les producteurs du groupe, 2006 L'avertissement avait l'odeur du style house astringent de DFA. À l'avenir, Hot Chip's Timbres était plus net, leurs mélanges étaient plus pleins, les saxistes maintenant. Les signifiants de l'âme ont pris une banquette arrière pour tuer Electro, un son du groupe métabolisé avec une facilité surprenante.
