Hotline TNT remets la puissance en puissance POWER. Nous connaissons le niche que le New York Quartet s'est taillé dans le Shoegaze Revival: Lean, Hooky Songwriting renforcé par Pedalboard Scuzz. À chaque nouvelle version, cependant, les guitares floues du groupe et les chores d'oreille semblent devenir plus musclés et sur son troisième LP, Lune de framboiseil y a une lueur d'arène récemment réalisée qui permet vraiment à chaque élément de briller. Bien qu'il soit un album le plus poli et accessible de Hotline TNT à ce jour, il ressemble également à la version la plus substantielle de leur travail jusqu'à présent, réutilisant leur grain avec un effet massivement accrocheur.
Lune de framboise est le premier album écrit par l'ensemble du groupe, et il y a une nouvelle confiance à la musique; La toute première gratte de l'album, lors de l'ouverture «Avais-je tort?», Catapulte notre pleine force dans un mur de guitares ondulantes, ondulantes, de basse et de tambours qui ne quittent pas. La chanson présente également la voix la plus claire du chanteur Will Anderson à ce jour et un solo de guitare boursouflé qui nous emmène hors de la barre de plongée et dans le plastique chaud des sièges du stade. Cela ne veut pas dire que la bière a été édulcorée – tout le contraire. Si auparavant une partie de l'écriture de chansons du groupe s'est victime de l'écrasement de la réverbération de Shoegaze, de Shoegaze, Lune de framboise Jette la brume juste assez pour présenter correctement les talents de chaque membre du groupe – sans parler des clés supplémentaires, des percussions et des voix d'arrière-plan du producteur Amos Pitsch, de Tenement, qui est crédité en tant que cinquième membre. L'application la plus judicieuse de la texture de Shoegaze utilise le fuzz comme accent plutôt que comme un filtre tout pervasif, permettant à chaque instrument de se lancer clairement.
Non seulement les dimensions sont plus grandes que jamais, mais la composition est plus variée. Jamais auparavant nous n'avons entendu quelque chose comme le coup de lune mignonne de « Dance the Night Away » de Hotline TNT, ni le Campfire-Ready na na naS Dans le refrain de «Julia's War» (le titre étant un joli cri à leur vidange d'un plan d'eau, des pairs dans la Vanguard de revivale Shoegaze), mais ces expériences stylistiques ressemblent plus à des expansions naturelles de leur son précédent qu'à des pivots. Et bien que le sentiment amoureux qui a dominé les années 2023 Roue de charrette persiste, il y a aussi plus d'expressions d'espoir, d'adoration et de persévérance. Les professions d'amour sont écrites tout aussi clairement que des moments de défaite, mais la force des arrangements du groupe rend les lignes qui se sentent globales. Sur « Candle », le couple simple « I Wanna Try / Get Butterflies » frappe particulièrement fort, propulsé par la batterie de rythmes les plus battues sur tout l'album.
