Il arrive souvent maintenant que des nouvelles de réunions de groupes et de groupes soient publiées. Reflexions, dépassement des malentendus, maturité et parfois même de véritables opérations marketing.
Lorsque la nouvelle des retrouvailles de La Crus m’est parvenue, j’ai été éclairée. C’était l’un de ceux que j’attendais le plus.
J’ai séjourné avec eux au Théâtre Arcimboldi de Milan le 4 décembre 2008, l’un des concerts les plus passionnants et les plus sincères auxquels j’ai assisté.
Puis l’apparition de Gio et Cesare à Sanremo en 2011 avec « Io Confesso » et leurs chemins se séparent enfin.
Giovanardi avec sa carrière solo et Malfatti avec ses différents projets parallèles.
Aujourd’hui, après plus d’une décennie, la boucle est bouclée et « Io Confesso » sort à nouveau, mais dans une nouvelle version mettant en vedette Carmen Consoli.
Gio et Cesare accompagnés de leur fidèle Alessandro Cremonesi, les voici à nouveau sous forme de groupe et prêts à continuer à écrire de nouvelles pages de l’histoire fantastique de l’un des groupes les plus expérimentaux et innovants de la musique italienne de la fin des années 90 et 2000.
Pour mieux comprendre les limites et les contours de ce nouveau redémarrage, j’ai eu un long entretien téléphonique avec Mauro Ermanno Giovanardi, qui m’a expliqué ce que nous devions attendre de ces retrouvailles d’esprits, de passion, de sensibilité artistique et bien sûr de musique.
J’ai eu le Covid. J’ai un terrible mal de gorge. Je suis un peu inquiet !
Je dois commencer à répéter car le 25 novembre prochain nous participerons au Festival Il Rumore Del Lutto à Reggio Emilia.
C’est une soirée partagée avec Paolo Benvegnù. Nous aurons un concert d’une heure où nous jouerons nos morceaux historiques et au moins trois chansons inédites.
Ce sera comme notre date zéro, l’occasion de tester le nouveau groupe et de nous dérouiller un peu.
En parlant de concerts, je me souviens de votre dernier, le 4 décembre 2008 au théâtre Arcimboldi de Milan. Une soirée spéciale !
Je garde aussi de beaux souvenirs de cette soirée. Je me souviens encore du moment où Nada a chanté « Il Vino », qui était la dernière chanson de notre dernier concert. Il y avait tout le public qui chantait avec nous et elle m’a murmuré à l’oreille que j’avais offert un beau cadeau à Piero (Piero Ciampi est l’auteur de la pièce) qui, de sa vie, n’a jamais vu 3000 personnes chanter ses chansons. Une émotion magique et palpitante.
Pensez à ce concert, nous avons également l’enregistrement prêt, à la fois audio et vidéo. On pourrait sortir un disque demain !
En remontant le temps, nous arrivons à vos débuts en 1995. Près de trente ans de musique. Qu’est-ce qui a changé dans la musique depuis ces années-là ?
Les principales différences entre 1995 et aujourd’hui sont fondamentalement au nombre de deux.
La première est la manière dont notre génération faisait de la musique. Nous l’avons fait pour affirmer que nous étions en quelque sorte différents et uniques.
C’était comme enfiler un uniforme. Cette saison musicale a été vraiment folle, car certaines révolutions ne peuvent réussir que s’il y a des conjonctions astrales favorables.À cette époque, à la fin des années 90, il y avait une effervescence de groupes et d’artistes arrivant des caves, jouant et imitant des groupes anglais et américains. Au cours de ces années, nous avons pris conscience de l’importance de revenir au chant en italien.
Les maisons de disques ont compris que ce sous-bois pouvait être intéressant et le public nous a immédiatement suivi. Nous nous sommes inspirés de la scène de Bristol, mais en chantant en italien. Je ne pense pas qu’aucun d’entre nous ait commencé à faire de la musique simplement en pensant à l’argent.
Nous devions le faire parce que c’était nécessaire.La deuxième grande différence est Internet. Internet a été un tournant. Il faut distinguer la manière de faire de la musique avant et après la naissance d’Internet.
La façon dont nous l’apprécions, y pensons, le concevons et le créons a changé.
Peut-il y avoir un parallèle entre le chant en italien à cette époque et celui d’aujourd’hui ?
Je crois que les nouveaux auteurs-compositeurs sont des rappeurs. Il y a beaucoup d’artistes très forts qui écrivent des paroles très intéressantes.
Cependant, ce qui me rend le plus triste, c’est le besoin d’obtenir des likes à tout prix, notamment auprès des enfants, des trappeurs.
Il semble que beaucoup d’enfants font de la musique juste pour l’argent, pour avoir de la visibilité et pour devenir une personnalité publique.
Comment est né le nouvel album ?
Il n’est pas né très différent des autres. Nous nous sommes rencontrés plusieurs fois dans le passé, mais ce n’était pas le bon moment.
Nous avons ensuite profité du confinement pour travailler sur quelques idées et mettre le tout dans un dossier Google Drive partagé.
À l’intérieur, nous mettons des suggestions, des croquis, des textes, de la musique, des chansons et des mélodies : si quelque chose de bien en sort, tant mieux ; sinon, cela n’en valait la peine pour personne.Lorsque nous avons commencé à examiner le matériel contenu dans le dossier, nous avons réalisé qu’il y avait des choses intéressantes et nous avons travaillé dessus.
Cependant, au dernier kilomètre de ce parcours, nous nous sommes retrouvés, comme d’habitude, Cesare et moi, qui n’étions pas d’accord sur certaines choses.
Nous étions à nouveau coincés.
Cesare est le plus punk du groupe, je suis le plus pointilleux et perfectionniste.
Le problème était de savoir comment fermer le disque. Nous n’étions pas d’accord !
Nous avons ensuite dû nous imposer des règles et engager un producteur externe, Matteo Cantaluppi, pour faire la médiation entre nous deux.
Avec lui, tout était plus facile et finalement il a réussi ce métier.Le résultat est un album de La Crus qui sonne actuel. Je trouve que dans cet album il y a beaucoup de La Crus, mais avec un look plus contemporain.
Au niveau des paroles plutôt ?
Ce n’est pas du tout nostalgique ou rhétorique. Il n’y a pas de chansons d’amour mais on aborde le thème du temps qui passe.
C’est selon moi l’un des meilleurs albums de La Crus.
La dernière fois que vous étiez ensemble, c’était à Sanremo. Y avez-vous pensé ?
Tout le monde pense à Sanremo. C’est le seul spectacle qui reste à bénéficier d’une certaine visibilité.
Je pense que Warner, notre maison de disques, a joué quelques chansons pour Amadeus.
Je ne veux pas y penser et je ne veux pas y croire, mais ne dis jamais jamais !
Quand sortira l’album ?
Maintenant, une autre chanson va sortir avec un morceau historique de La Crus, puis quelques autres chansons avec des invités et, en février ou mars, l’album proprement dit sortira.
Une tournée suivra-t-elle ensuite ?
Absolument oui. Je pense que vers la mi-mars nous partirons faire des concerts et ensuite j’espère faire une belle tournée cet été.
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WEB ET SOCIAUX
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