Depuis que nous connaissons Kim Petras, nous savons à quel point elle voulait devenir une pop star. La chanteuse allemande n’a jamais laissé de doute sur ses rêves de devenir célèbre ni sur les efforts qu’elle était prête à déployer pour les poursuivre. Pendant une grande partie de sa carrière, Petras a assumé le rôle de bimbo-starlette, se plaçant sous les feux de la rampe d’une manière qui à la fois mettait en valeur son talent et mettait en lumière les compromis qu’elle avait faits pour y arriver. Sa musique reconnaissait être excitante, criarde et superficielle, mais pouvait paraître mince ou bon marché lorsqu’elle était soumise à d’autres types d’examen éthique ou politique. En tant qu’interprète, elle a pris le risque de rester en surface en travaillant dans le cadre de la pop tout en faisant un clin d’œil à ses limites. Peu importe le nombre d’allusions qu’elle faisait au fait d’être plus salope, plus effrayante et plus impliquée dans la blague de l’industrie qu’elle ne le paraissait au premier abord, il était difficile de ne pas sentir que plus ses disques devenaient brillants et raffinés, plus ils se sentaient complètement vacants.
Petras a finalement atteint une impasse de longue date plus tôt cette année. Après 2023 Nourrir la bêtele chanteur a découvert à quel point il peut être difficile de faire une déclaration significative avec la langue trop fermement enfoncée dans la joue. Cet album a essayé (et a échoué) de faire faillite en se vendant avec un ricanement dans des morceaux Europop aussi brillants et sans âme qu’un gratte-ciel de Los Angeles. Dans le même temps, Petras a commencé à ressentir une tension physique et psychologique croissante : déchirure d’un tendon, tournée malgré l’épuisement et combat avec son label. Après avoir travaillé avec un groupe de nouveaux collaborateurs sur du matériel original qui, selon elle, avait été une fois de plus mis de côté, Petras a publiquement accusé son label de ne pas payer ses producteurs pour leur travail. Puis elle est devenue nucléaire : « J’en ai marre de n’avoir aucun contrôle sur ma propre vie ou ma carrière », a posté Petras. « Je veux continuer à m’autofinancer et à organiser ma propre musique. C’est pourquoi j’ai officiellement demandé à être abandonné par @RepublicRecords. »
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Quelle que soit la fidélité (ou la créativité) avec laquelle vous comptez ses versions précédentes, DEVIATION cela ressemble au véritable début artistique de Kim Petras, son premier album à se démarquer par ses propres mérites créatifs sans triangulation dominante ni concessions de l’industrie. Malgré son titre, le disque est un changement de cap majeur plutôt qu’une escale fortuite : le premier projet où elle a enfin assimilé tous ses talents et ses excentricités dans le genre de musique pop qu’elle aurait toujours dû faire. Avec l’aide d’une équipe de collaborateurs de renom, dont Frost Children, Margo XS et Porches, la chanteuse sort du purgatoire des grands labels et fait une pause bien méritée vers un territoire musical plus étrange et plus excitant.
DEVIATION s’ouvre avec Petras posant le gant alors qu’il tourne au ralenti au bord d’une énorme falaise. « C’est le début de la fin/Tout avant n’était qu’un semblant », ricane-t-elle devant des synthés à cinq alarmes, sentant le danger de la musique avant que le rythme ne se précipite dans un gouffre de bruit martelant. Tout au long du disque, l’image de la vie de Petras en chute libre revient, donnant au disque un sentiment de liberté à couper le souffle et d’urgence à couper le souffle. Sur des morceaux comme « Need for Speed » et « 101 », elle se déchaîne et se balade, mais dans les moments les plus chargés d’émotion du disque, Petras se rend compte que ses seules options sont soit de se lancer, soit de se faire avaler en entier. Sur « DTLA », les fanfaronnades du chanteur sont progressivement effacées par un cri perçant venant du cœur. Dans le troisième acte de la chanson, Petras regarde la ville depuis un penthouse et est soudainement submergée par le chemin parcouru et la distance qu’elle est sur le point de parcourir : « C’est un si long chemin télécharger« , ceinture-t-elle, faisant de sa voix une arche douloureuse et épique.
