ladé: Critique de l’album LaFlair | Fourche

Prenez « Park Terrace », où il apparaît comme cool, ennuyeux et réfléchi face à la grandeur. Il y a de la tension dans les cloches oscillantes et les tirs d’onomatopées, un froid mafieux dans les arpèges glacés et les secousses percussives. Les flexions viennent naturellement dans les paroles, tout comme les allusions à la famille. « J’ai toujours dû donner la priorité à ma mère/Mes parents m’ont toujours dit de tenir parole », crache sincèrement Ladé. Cette énergie est la clé de l’album dans son ensemble, me rappelant l’urgence de couler ou de nager qui a inspiré la mixtape de Migos dans les années 2010. Vous pouvez imaginer que le poids des coutumes de la rue et des attentes familiales soit progressivement atténué par la pression de la nouvelle richesse et de la renommée. « Dieu merci, j’ai survécu/Parce qu’ils ont essayé de me plier et je ne me casse pas », réfléchit Ladé sur « Jesus Piece ». Son tempérament décontracté le distingue de la ténacité de Migos, mais sa faim est la même. Même en rappant avec du grain de sang sur « Stay Solid », il ne semble jamais pressé d’élever la voix.

Être un bon rappeur repose en grande partie sur la conviction : à quel point vous croyez en ce que vous rappez, à quel point vous pouvez amener les gens à y croire et avec quelle fluidité cette synergie est relayée. Sur le plan des paroles, ladé évolue en territoire familier, s’appuyant souvent sur des clichés trap. Malgré cela, je n’ai jamais l’impression qu’il vend une vie qui n’est pas la sienne. Ce qui lui manque dans une écriture intelligente et colorée, il le compense par une exécution acharnée. LaFlair trouve l’équilibre rythmique et la stabilité mélodique dans la façon dont ses refrains et ses couplets se fondent les uns dans les autres, formant un flux continu d’élan. « Contre moi ou avec moi » est aussi luxuriant qu’il l’est en partie parce que la cadence semblable à une berceuse de Ladé ne change jamais de cap. Le « Corner » assisté par Brent Rambo n’est pas aussi mystifiant, mais la mélodie de son crochet étonnamment répétitif est du genre à s’enfouir dans votre subconscient pendant des jours.

Même les rythmes LaFlair sentez-vous tiré d’une version plus élégante et plus idyllique de la scène plugg des années 2010. « Find Her », produit par Hitec, ressemble à une version suralimentée de UnoTheActivist. Live.Shyne.Dieune cassette marquée par l’hypnagogie mutante. , la façon dont le producteur Jimmie construit autour des arpèges brillants de « Against Me or With Me » avec des touches moelleuses et une ligne de synthé tout aussi effrayante rappelle Champion poids lourd par Thouxanbanfauni. Parfois, les instrumentaux frisent le mimétisme : les effets sonores et la batterie de « Believe That » et « Had Dreams » sont arrangés exactement comme BeatPluggz le faisait, et les fioritures du piano de cette dernière chanson et « Jesus Piece » sonnent tout droit sorties de Future et Zaytoven. Mode Bête série. Cela ne fait pas LaFlair mais moins puissant. La capacité de Ladé à s’emparer des vers d’oreille et à traduire son ambition est passionnante. On peut dire sans risque de se tromper que ses potes avaient raison de faire éclater leur merde.