Les spectateurs britanniques ont dépensé 2 milliards de livres sterling en billets en 2022, soit une hausse de 23 % par rapport à 2019 avant la pandémie. Mais l’industrie a un défi « allez grand ou rentrez chez vous ».

L’analyse MBW suivante provient de Will Page (photo), l’auteur de PIVOT : Huit principes pour transformer votre entreprise. Page (photo) était auparavant l’économiste en chef de Spotify et SRP pour la Musique.


A cette époque l’année dernière, MBW m’a permis d’honorer ces pages avec un aperçu unique de l’industrie de la musique live au Royaume-Uni.

J’ai prédit qu’après une pandémie dévastatrice, 2022 débloquerait la demande de « printemps hélicoïdal » pour la musique dans ce pays. Eh bien, la prédiction d’un économiste s’est avérée juste pour une fois.

C’est le « rebondir la Grande-Bretagne » à son meilleur. Mais d’abord, reconnaissons comment nous en sommes arrivés là.

Le Royaume-Uni PRS pour la musiquequi autorise les événements en direct afin que ses membres auteurs-compositeurs puissent percevoir des redevances d’exécution lorsque leurs chansons sont jouées lors de concerts, a aimablement fourni l’ensemble de données pour répéter cet exercice.

De plus, j’ai pu utiliser des données sur les dépenses en musique enregistrée par les Association des détaillants de divertissement et le Industrie phonographique britanniquece qui me permet de modéliser les dépenses totales des consommateurs en musique.

Les trois institutions peuvent s’incliner, car ce qui va suivre est plus important que jamais.

Nous savons de la Association des détaillants de divertissement que les dépenses consacrées à la musique enregistrée au Royaume-Uni l’année dernière ont dépassé le GBP 2 milliards de livres sterling filigrane, grâce à la fois à l’augmentation du streaming par abonnement pendant la pandémie et à la contribution souvent ignorée du vinyle (désormais la deuxième plus grande source de revenus).

Bien devinez quoi? Les dépenses consacrées à la musique live en Grande-Bretagne ont disparu et ont fait de même.

De 2019 à 2022, le volume des événements musicaux en direct au Royaume-Uni a diminué 26%.

Cependant, le box-office (c’est-à-dire le montant dépensé pour les billets) était en hausse 22% en 2022 par rapport à 2019 – avec des dépenses de concerts dépassant le 2 milliards de livres sterling seuil pour la première fois.

C’est une histoire de plus pour moins que personne n’aurait pu prévoir (voir ci-dessous).



Nous aborderons les bonnes nouvelles dans une minute, mais abordons cette baisse des événements musicaux en direct en Grande-Bretagne : c’est dans tous les domaines.

Par rapport à 2019, les spectacles dans les stades et festivals britanniques en 2022 ont baissé de 14 % en volume, les arènes ont baissé de 22 % et les théâtres ont baissé de 43 %.

Ce qui signifie que ce que nous voyons s’apparente à un gain de productivité : obtenir plus (dépenses au box-office) avec moins (concerts).

Cela pourrait être motivé par l’offre (prix des billets plus élevés) ou la demande (préférences pour les événements plus importants). L’inflation aura également un rôle à jouer.

Maintenant, accumulons et empilons la musique enregistrée et en direct pour voir ce que les Britanniques paient pour les deux, et calculons leur « part de portefeuille ».

Pour parler franchement : 2+2=4.

À gauche de ce graphique, nous pouvons voir les dépenses en musique enregistrée (gris) et en musique live (rouge) mesurées en millions de livres.

Alors que les deux secteurs ont dépassé le filigrane des dépenses de consommation de 2 milliards de livres sterling en 2022, nous avons maintenant des consommateurs qui dépensent 4,1 milliards de livres sterling par an en Grande-Bretagne pour la musique.



C’est une nouvelle.

Cela établit un record – en hausse de près d’un milliard de livres sur les 3,2 milliards de livres sterling dépensés en 2019 – et est particulièrement étonnant étant donné qu’il y a à peine vingt-trois mois, nous attendions nerveusement des nouvelles de DCMS lance un programme d’assurance de 1 milliard de dollars pour les événements en direct contraints d’annuler pendant Covid.

Maintenant, plaçons ces chiffres absolus dans un contexte relatif.

Le calcul de la «part du portefeuille» divise simplement les dépenses par le montant du revenu disponible disponible dans l’économie. Il existe de nombreuses mesures du revenu disponible parmi lesquelles choisir; choisissez-vous tout l’argent qui passe ou juste une partie ?

Le Bureau des statistiques nationales recommande d’utiliser le « portefeuille récréatif ».

À cette fin, les dépenses globales du « portefeuille récréatif » du Royaume-Uni ont été 9% plus gros en 2022 qu’en 2019 – ce qui signifie que les portefeuilles ont grossi. Pourtant, la musique en a capturé une plus grande partie, sa part des dépenses totales du «portefeuille récréatif» de 2022 culminant à 3%.

La musique prend une plus grande part d’un portefeuille plus gros, deux ans seulement après avoir été réduite au silence.


Voir grand ou rester à la maison ?

Tout le monde sait que les spectacles de stade et les festivals ont explosé au Royaume-Uni.

L’année dernière vu plus de concerts de musique que de matchs de football à Wembleyet ce n’était pas exactement une année calme pour le foot non plus – avec l’Euro féminin qui a fait le plein.

Il n’est donc pas surprenant que pour la musique au Royaume-Uni, les stades et les festivals représentent désormais la moitié de toutes les dépenses au box-office.

C’est tout un bond par rapport à 2019 avant la pandémie, alors que cette part n’était que de 40 %. Mais cette histoire va bien plus loin.

Si nous remontons à 2012 (lorsque cet auteur franchissait le grand fossé des titulaires de droits entre PRS for Music et une start-up appelée Spotify), les dépenses annuelles de musique live au Royaume-Uni n’étaient que 1,2 milliard de livres sterlingavec des stades et des festivals générant 23% de ce chiffre.

C’était alors – regardez-le maintenant.



Les stades et les festivals ont plus que doublé leur part d’un box-office qui lui-même a presque doublé de taille, c’est-à-dire de générer moins d’un quart de 1,2 milliard de livres sterling à près de la moitié de 2,1 milliards de livres sterling.

Cette transformation a eu lieu en l’espace de dix années perturbatrices qui ont vu les banques (et le Heart of Midlothian Football Club) s’effondrer dans la crise financière mondiale, deux référendums (dont l’un a produit le Brexit) et la dévastation de la pandémie.


OÙ NOUS ALLONS MAINTENANT

Revenons à ce qu’un célèbre chancelier écossais m’a souvent dit – nous avons besoin d’une « élaboration de politiques fondée sur des preuves, et non d’une élaboration de preuves fondée sur des politiques » – et voyons ce que tout cela signifie.

Ces informations, exclusives à L’industrie de la musique dans le mondeposez quatre questions à réfléchir avant le début des vacances d’été.

  • Tout d’abord, « Gin and tonic » est mon breuvage préféré pour expliquer ce que les économistes appellent les biens complémentaires. Comme cela a été souligné à plusieurs reprises lors de l’enquête britannique sur le streaming musical (et encerclé dans le deuxième graphique) lorsque les Britanniques ont commencé à payer pour les services d’abonnement en 2014, ils ont également commencé à assister à davantage de concerts : la découverte engendre l’expérience. Nous, en tant qu’industrie et ses décideurs, devons comprendre cette relation plus en profondeur.
  • Deuxièmement, les changements de comportement sont vraiment importants. Lorsque le bureau du maire de Londres rapporte qu’un nombre stupéfiant un million de personnes assistent à des événements musicaux en direct dans la capitale en une semainenous devons comprendre pourquoi les consommateurs sont prêts à dépenser 200 £ pour un billet de stade (et cela encore une fois dans la garde d’enfants, les voyages, les restaurants et le merchandising) mais sont moins enclins à dépenser 20 £ pour un groupe prometteur à Camden.
  • Troisièmement, il est juste de poser la question de la durabilité : combien de temps ce boom peut-il continuer ? L’inflation a décollé en 2022 et s’est enracinée en 2023, les coûts hypothécaires devenant une bombe à retardement. Il y a des signes que les spectateurs réduisent la fréquence en 2023 (voir cette photo de Def Leppard et Motley Crue à Wembley). Là encore, peut-être que les amateurs de concerts choisissent de couper les pauses européennes et d’aller à la place à encore plus de concerts nationaux.
  • Quatrièmement, peut-être un clin d’œil opportun à un tristement célèbre tableau sur l’âge moyen des têtes d’affiche des festivals, publié pour la première fois dans L’économiste en 2015 (voir ci-dessous – Glastonbury avait en moyenne 58 ans cette année). John Collins, PDG de EN DIRECTnous rappelle que le « tout l’écosystème » doit prospérer et Shain Shapiro, auteur d’un nouveau livre Ce doit être l’endroit le cloue parfaitement : « La musique live est un sablier, pas un pipeline. Sans investir dans le football de base, il y aura bientôt plus de salles que de stars pour les remplir ».


Mis à part ces amortisseurs, il est difficile de ne pas être optimiste face à ces statistiques à couper le souffle : 4 milliards de dollars de dépenses annuelles de consommation pour la musique que nous aimons !

Notre gouvernement aurait du mal à trouver une autre industrie dans ses comptes officiels qui (a) a été si durement touchée mais (b) a rebondi si fort. (Note à Rishi Sunak : j’ai vérifié, il n’y en a pas !)

L’année dernière, j’ai soutenu que si le « nous » collectif réussissait, ce serait plus une fronde qu’un rebond.

Prenez un arc la musique britannique, nous l’avons assommé le parc.


L’auteur tient à remercier : Chris Tynan (Distrokid), John Mottram et Ali Condon (PRSforMusic) ; Entertainment Retailers Association et BPI ; l’équipe de politique musicale du Département de la culture, des médias et des compétences ; Chris Carey et Jon Collins (LIVE), Shain Shapiro (Sound Diplomacy), David Safir ; Luke Croydon (Office of National Statistics), Emma Hogan (The Economist), Tim Chambers et surtout Ralph Simon et Elizabeth Diaferia pour avoir inspiré ce travail. Il tient également à exprimer ses remerciements à pour leurs données complètes sur l’industrie britannique des événements en direct.

Will Page PIVOT Huit principes pour transformer votre entreprise (photo en médaillon) est maintenant disponible via Simon & Schuster (Royaume-Uni) et sous forme de couverture cartonnée intitulée Tarzan Economics, par Little, Brown and Company (États-Unis).L’industrie de la musique dans le monde