Madi Diaz: Critique de l’album Weird Faith

Tomber amoureux peut être beau, mais n’est-ce pas aussi absurde et mortifiant ? Ce paradoxe est au cœur de Foi étrange, le nouvel album de la chanteuse et compositrice de Nashville Madi Diaz. Elle l’aborde avec un sens de la mélodie impeccable et une série de questions puissantes, du genre de celles qui courent comme un troisième rail sous la phase de lune de miel d’une nouvelle relation (et, souvent, son déclin) : « Pensez-vous que cela pourrait ruiner votre vie ? « Dans quelle mesure veux-tu apprendre à me connaître? » « Est-ce difficile de m’aimer? »

Diaz a eu sa plus grande chance en tant qu’artiste solo il y a quelques années, après avoir sorti le superbe album de 2021. Histoire d’un sentiment. Mais son CV est bien plus profond : ayant abandonné Berklee, elle a déménagé à Nashville, puis à Los Angeles, puis de nouveau à Nashville pour travailler comme auteur-compositeur, contribuant aux morceaux d’artistes comme Kesha et Little Big Town et écrivant de la musique pour des bandes sonores et des publicités. Pendant tout ce temps, elle écrivait et enregistrait uniquement des albums qui avaient du mal à trouver leur place. Histoire d’un sentiment a déclenché un changement radical dans sa trajectoire. Ce disque documentait la fin d’une relation à long terme, qui coïncidait avec le début de la transition de genre de son ex-partenaire – un dénouement complexe et nuancé qu’elle a capturé dans des chansons indie-rock perspicaces, chargées et parfois atroces aux teintes folk. À partir de là, les choses ont décollé : sa première tournée solo depuis près d’une décennie, des réservations pour la télévision et des tournées en ouverture pour des icônes indépendantes (Waxahatchee, Angel Olsen) et même une mégastar de la pop (Harry Styles, dont elle a brièvement rejoint le groupe en tournée).

Même si Diaz a joué devant des foules de la taille d’un stade, Foi étrange n’est pas un disque de lumières vives et de pièces pyrotechniques, mais un document d’idiosyncrasies particulières et personnelles, comme un fantasme domestique qui se termine par la mort sur l’évanouissement « Kiss the Wall », ou la façon dont elle transforme le jeu de société obscène préféré de chaque adolescent en une ode. à une coexistence compliquée sur « KFM ». Ses paroles approfondissent les détails, se concentrant sur certains moments particulièrement étranges des relations : l’étrangeté de croiser continuellement l’ex de son partenaire (« Girlfriend ») ; le milieu douloureux d’une romance qui pétille lentement (« For Months Now »). Diaz ne voit pas grand-chose de la production simple qui a marqué Histoire d’un sentimentmais elle sait ajouter des couches de sons pour injecter un peu de catharsis, comme la bourrasque brève et floue de « Kiss the Wall » ou la superposition kaléidoscopique de voix vers la fin de « God Person ».