Sur scène, Manchester quatre pièces Maruja conduit à une série de rituels distincts. Comme Moïse commandant la mer Rouge, le saxophone Joseph Carroll pourrait faire un geste pour que la foule se sépare du milieu, puis les rejoignez pour lancer la première chanson. La chanteuse et garitriste Harry Wilkinson décollera sa chemise et pompera quelques pompes au sommet de « Break the Tension ». Le batteur Jacob Hayes et le bassiste Mattaccorsi peuvent agiter leurs bras au ralenti, comme le milieu menant en séance. Le groupe interprétant ces actes variés – indiquant la communion sacrée un moment, la masculinité manifeste la suivante – Boomerangs Bethaeen Free Jazz, Hip-Hop, Hardcore Punk et Alt-Rock Balladdry, parfois dans la même chanson. Sur leur premier album Douleur au pouvoirMaruja vise à mettre en bouteille leur acte vivant intense et leur esprit d'improvisation. Leur férocité reste principalement intacte, mais c'est une liste disjainente surplolante, avec des pistes plus lentes qui dérapent et étincent à côté de pièces plus victimes de contrepartie.
Douleur au pouvoir est un témoignage des influences de collecteur de Maruja. Leur son s'appuie sur diverses scènes britanniques de la dernière décennie et plus; En particulier, le rock post-punk et expérimental défendu par des groupes comme Shame, Yard Act, Black Midi et Squid et la communauté jazz londonienne qui a nourri des arts comme Shabaka Hutchings, Nubya Garcia et Moses Boyd. Wilkinson, qui raper parfois dans des mesures à rythme rapide, a également cité le MCS local Lee Scott, Jehst et Little Simz comme influences. Douleur au pouvoirLes meilleures chansons sonnent fascinantes, comme si des éléments de chaque style étaient lancés avec la vitesse et l'abandon, comme différents pigments qui se sont effondrés dans la toile de Pollock.
Débutant comme un broyeur punk industriel, « Break the Tension » se transforme en AG-Jazz alors que Carroll se lance avec le saxophone émouvant et farine. Maruja se replie dans des voix de support spectrales, des percussions de course et des basses de tronc, se construisant à un point de pression qui ne se lâche jamais. L'album ouvert « Bloodsport » est soit plus d'exposition, alors que Wildkinson rap sur Rim Shats qui coche comme une bombe et des cordes de basse avec le poids des pneus de camion. « La honte si forte veut se laver avec du sang », aboie Wilkinson. « Le sang appelle du sang, allons-nous jamais saigner assez? » Il lèche Beteween Spreaking parlé et des cris bruts bruts, un exploit qui se souvient du hardcore contemporain à la LA Show Me The Corps, mais aussi des lourds des années 90 à la rage contre la machine.
Comme ces deux groupes, Maruja envisage des problèmes politiques dans Song et sur scène, menant fréquemment leur foule dans des chants « Free Palestine » et réfléchissant aux structures de pouvoir oppressives au sein de leurs paroles. L'épopée de 10 minutes « regarde-nous » traite de ces derniers, critiquant les seigneurs du capitalisme de stade tardif – PEOS, Tech-Tatans et les costumes qui atterrissent sur la première page de Forbes Revue. « Prendre des os à travers leurs dents a attrapé Beneween la viande », raconte Wilkinson. « Voir le sang se drainer jusqu'aux griffes sur leurs pieds. » Il roule sélectionné «RS», invoquant Zack de la Rocha et Johnny Rotten.
