Les architectes de la guitare Fingerstyle moderne ont construit leur temple avec de l'acier. Bien sûr, vous avez vos bola stes, votre Tashi Dorjis, l'occasion étrange que six organes d'admission atteindraient une corde en nylon; Mais la grande majorité des pickers marchant sur les traces de John Fahey semblent avoir ressenti de la même manière que Robbie Basho, qui a déjà affirmé que même si la guitare classique peut être apte à une chanson plus romantique, les cordes en acier avaient le « feu ». Mason Lindahl, cependant, la blessure supplie de différer: il joue sa guitare classique comme s'il explosait les braises finales d'une flamme vivant en grotte, puis traçant la fumée alors qu'elle danse dans les airs. Sa musique est austère mais chaleureuse, tourbillonnant mais toujours violente mais tensineuse.
Lindahl est resté des personnalités insaisissables dans le monde de la guitare instrumentale, attendant parfois en décennie et changez les sorties de Bethaeen (d'après les interviews rares qu'il a faites, on a le sentiment qu'il ne veut pas déranger la relexion de la musique à moins qu'il ne puisse bien faire les choses). La dernière fois que nous avons entendu parler de lui était la charmante de 2021 Embrasser rose sous la pluieLe premier album sur lequel il a complètement laissé tomber le chant et a laissé sa guitare parler d'elle-même. Sa dernière version efface les profondeurs mystérieuses de son instrument encore plus profondément. Enregistré Bethaeen Marin County, en Californie, et juste à l'extérieur de Reykjavík, Joshua / marche le jour même A été initialement conçu comme deux albums distincts, mais collecté comme une sortie unifiée d'une heure. C'est la bonne façon de les écouter – Sessionch a son caractère subtil, mais ensemble, ils capturent la complexité et la maléphérique de son style brusque, en recherchant alors qu'il grimpe à un nouveau sommet.
Bien que la guitare à cordes en nylon soit généralement déployée pour ses qualités plus douces, Lindahl le s'attaque avec Maelstrom Force, attaquant ses cordes juste à la base du pont, où ils sont les plus tendus. Lindahl se lance dans des textures à la fois de près et physique: « Joshua Underwater », il a twis et martèle ses cordes comme s'il était en train de couler le cou de la guitare elle-même, tandis que la mélodie basse et sinueuse de « Little Sister » est constamment interrompue par les sons des cordes contre le corps, résistant frustrément à ses trousses. Le bois grinçant et gémissant incorpore ces pistes, mais il y a des chuchotements d'autres instruments autour des marges, à savoir une douce lueur d'organe et un synthétiseur qui semble être constamment en décomposition en arrière-plan, flétri comme la peau de serpent. « Le même jour Walking » tisse ces sons directement dans le jeu de Lindahl, ses grattes tendues qui sonnent pour laisser de la place à des artefacts de réverbération étranges, amenant leur actif dans la performance elle-même.
