Melenas: Critique de l’album Ahora | Fourche

Les deux premiers albums du quatuor espagnol Melenas respirent la joie pure. Sur les années 2017 Mélénas et les années 2020 Jours rares, des refrains exubérants et des rythmes brillants abondent dans des airs contagieux et entraînants. Leur marque de pop indie énergique surmontée d’harmonies vocales astucieuses est suffisamment large pour englober des moments de réflexion et même une certaine obscurité. Mais il est difficile de quitter l’un ou l’autre album sans se sentir exalté.

Il serait faux de dire que le nouvel album de Melenas, Aujourd’hui, n’est pas non plus édifiant. Le premier single du disque, « Bang », est aussi rebondissant que possible, déclenché par un rythme motorisé, des claviers enjoués et des voix entrecroisées ; la vidéo qui l’accompagne montre les quatre membres du groupe sautillant littéralement au rythme de la mélodie. Mais Aujourd’hui c’est plus nuancé et plus texturé. Melenas a ajouté de la complexité à sa musique sans abandonner ses accroches ni son esprit vibrant. Essentiellement, ils font ce qu’ils ont toujours fait, mais à un niveau plus profond qu’avant.

Une partie de cette nouvelle profondeur se résume aux arrangements et à la production. Les synthétiseurs sont plus présents sur Aujourd’hui, parfois en superposition de guitares et de batterie, parfois en prenant le devant. Sur le mélancolique « Two Passengers », un clavier ascendant fournit à la fois la colonne vertébrale et le rythme jusqu’à ce que la voix à l’unisson du groupe se fonde dans les notes scintillantes. Ces voix mélangées sont une autre raison pour laquelle Aujourd’hui est plus dense que les efforts précédents de Melenas. Presque chaque morceau comprend plus d’un chanteur, et souvent les quatre membres chantent. Ces harmonies sont si fréquentes que la musique semble collective et multidimensionnelle, se pliant dans une abondance d’angles et de nombreuses nuances.

Aujourd’huiLes thèmes lyriques de sont tout aussi profonds. Le titre signifie « maintenant » et la plupart des chansons traitent de l’idée du temps, en particulier en appréciant le présent et en traitant le passé. Le groupe compare le sujet de front : sur le deuxième morceau, le vermifuge « K2 », avouent-ils, « Quand je te regarde, ne médite plus sur la distance/Est-ce que le temps passe, qu’en dis-tu ? (« Quand je regarde en arrière, je ne peux pas mesurer la distance/Le temps qui s’est écoulé, à qui l’ai-je donné ? »). Dans « Mal », le temps est un bandit sous forme d’efforts gaspillés : « Cuánta vida/Se quedó atrás/Cuántos planes/Por trabajar » (« Combien de vie/A été laissé pour compte/Combien de projets/À cause du travail »).

Aussi directes que puissent être leurs paroles, Melenas peut aussi être subtile. Hon Aujourd’huiDans le morceau le plus accrocheur de , l’escalier « 1986 », l’attraction dangereuse d’une flamme devient une métaphore de la fascination et de la répulsion. Le mélancolique « Flor de la frontera » raconte la façon miraculeuse dont une plante meurt et réapparaît chaque année, tandis que l’élégiaque « Promesas » mesure le temps en fonction de la fréquence à laquelle les plans sont repoussés.