Il n'y a pas de vols disponibles de Nottingham, en Angleterre, à Los Angeles. Pas aujourd'hui, pas jamais. Vous devrez d'abord prendre des trains de couttetle pour London Heathrow – un voyage de et demi avant 11 heures de purgatoire de plus. Skaiwater le sait trop bien. Le rappeur britannique-producteur a quitté les Midlands pour la première fois en 2019, partageant leur temps pour les États-Unis et le Royaume-Uni avant de faire la maison permanente de La Roy. C'était une décision commerciale: leur mélodrame de dance-rampe-rampe automatique résonnait beaucoup plus en Amérique qu'elle n'avait à la maison. La façon dont ils le dit: «Il n'y a pas beaucoup d'argent pour obtenir [in England] »Pour la musique qu'ils font. La suite de «Rain», une ballade R&B en mambateuse qui était à la fois irrésistible et incontournable l'année dernière, a donné le ton au chagrin épistolaire de #GigiLeur LP acclamé, qui a épousé Rage Rap avec la pop, l'âme et chaque sous-genre régional dans lequel vous pouvez déplacer vos hanches. Mais sous la danseabilité indéniable de la musique se trouve un esprit fratturé.
Leur nouveau mini-album, #mon (Bref pour Manic en Amérique), Agit comme un résumé spirituel de leur évasion de Lovelorn, en utilisant le rock stade et la radio comme le squelette pour la fureur à plein sang et le bilan 808. Sur 8 pistes en 23 minutes, Skai appelle toujours un amant qui ne peut pas les entendre, se prosternant au nom de la mutualité. La démo de « pop » qu'ils ont tranquillement sorti juste après #Gigi Je me sentais comme un plaidoyer à nu pour l'attention si spécifique que l'écoute est devenue voyeuriste. Depuis le saut, un chœur de chiptune s'harmonise à travers le sort de Ski comme les extras qui tournent le protagoniste dans une comédie musicale. Skai est mélancolique et agitée, plaidant à leur partenaire par la dissonance de Motormouth. « Ne le baise pas, je vous manque », leur demandent sans demander. Les houles orchestrales de la version de l'album ressemblent à la salle d'attente du ciel. Même dans toute sa dépression, c'est beau.
Plutôt que de passer au crible des genres comme sur #GigiLa production sur #mon Est fermement enraciné dans la proportion de l'électronique Rap-Rock de Skai. Sur «Feral», les coups de langue acoustiques twangy glissent à travers des applaudissements, des pièges et des bars à coincer comme le beurre, comme une prise postmoderne Pluton x bébé Pluton. Le fuzz languissant mijote au rez-de-chaussée de « Maria » déchire une page de Duster Mouvement contemporain, Chaque gratte se vautre en statique. « Tu ne ressens pas la même chose. » Est construit autour de Jaund Jaunty de la guitare électrique, mais la piste perd de la vapeur tôt lorsqu'un biscuit à biscuits à la tambour pop indé. C'est #monLe plus gros piège: son incapacité à rester assis. La musique de Skaiwater tire la personnalité de son éclectisme et de son impricnabilité, mais des mélanges maladroits et des commutateurs battus retiennent ce disque. Après la chanson « Frombing In avec 808 Thunderclouds et une avance de synthé scintillant, la distorsion de la guitare murale de trucs secoue.
