Quel est l’étrange lien entre la photographe de Manchester Natalie Curtis et Colapesce Dimartino ?
Tout cela vient de la dernière exposition de Curtis, photographe conceptuel mancunien, intitulée «Parce que je ne veux rien»programmé à la Galerie Bosquet de la Lune de Manchester.
Le titre de l’exposition s’inspire du texte de « Musica Leggerissima » de Colapesce Dimartino.
Un croisement bizarre qui débouche pourtant sur un fil conducteur inattendu qui lie le photographe à l’Italie.
Le magazine d’art Hestetika a consacré la couverture numérique de ce mois-ci à Natalie et ses ambiances photographiques.
Voici l’entretien.
L’INTERVIEW
Vos photographies sont des aperçus de votre vie. Des images sombres, éphémères et souvent éthérées, où les personnages sont toujours en arrière-plan, dans l’ombre, mal définis. Pouvez-vous nous raconter comment votre processus créatif a commencé ?
Je crée souvent une liste mentale de choses que je veux faire : peut-être visiter un endroit ou partir en voyage.
Parfois, je suis encore surpris par quelque chose auquel je n’avais pas du tout pensé.
Lorsque je photographie, il faut attendre longtemps le bon moment et être prêt à saisir l’instant qui vous surprend. Une fois pris, il est important de décider comment traiter et matérialiser ce que vous avez.
attrapé. Très souvent, j’aime mettre le travail de côté et le laisser s’installer. Il s’écoule souvent beaucoup de temps entre la réalisation d’un projet photographique et la décision de savoir quoi en faire. J’ai toujours plus de projets en cours.
Dans votre dernière exposition à Manchester « Parce que je ne veux rien » le titre s’inspire de la chanson du duo italien Colapesce Dimartino « Musica leggissima ». Comment avez-vous connu cette chanson et pourquoi l’avez-vous choisie ?
J’ai découvert la chanson grâce à mon petit ami. Il est italien et, pendant que j’apprends la langue, il
il suggère de la musique et de la radio à écouter.
C’était dans mon esprit parce que je l’avais entendu jouer en 2021, l’année où les photos ont été prises, donc en réfléchissant aux idées de titre, j’ai regardé la traduction des paroles sur Google et « Parce que je ne veux rien » je ne veux rien » parfaitement correspond à ce que j’essayais de transmettre.
Vos œuvres se concentrent sur le déplacement entre les lieux et les non-lieux. Quels détails spécifiques y a-t-il dans un lieu que vous essayez de représenter ?
J’essaie avant tout de représenter l’atmosphère d’un lieu, son ambiance et aussi la lumière, ou le manque de lumière, quoi qu’il fasse ou ne fasse pas.
Préférez les impressions en petits formats, presque comme des icônes et des reliques. Comment est né ce choix stylistique ?
J’aime l’intimité qu’on ressent en regardant les plus petites œuvres, cela les rend précieuses. Ensuite le fait qu’il faut se rapprocher pour mieux les voir et j’aime beaucoup ça.
Nous vivons une période de désillusion générale. Les guerres et les urgences climatiques et sociales démantelent les illusions et les visions de la capacité à créer un monde meilleur. L’art et plus généralement la culture peuvent-ils encore contribuer à un changement de direction ou s’agit-il simplement d’une grande utopie ?
Je ne suis pas sûr de pouvoir contribuer au changement de quelque manière que ce soit. Mais je pense que l’art et la culture peuvent constituer un répit important face aux malheurs du monde.
Selon vous, l’art et la culture en général devraient-ils avoir un rôle politique ? Et si oui lequel ?
Je ne pense pas que l’art et la culture devraient faire quoi que ce soit.
Quelle est votre opinion sur l’Intelligence Artificielle et peut-elle être une ressource ou un risque pour l’art et la culture ?
Je ne pense pas être suffisamment informé pour donner un avis. Cependant, j’imagine que cela pourrait être à la fois un atout et un risque.
Pouvez-vous nous citer les cinq mots clés qui définissent votre art ?
J’ai du mal à définir mon travail, mais il y a définitivement deux éléments qui sont toujours présents dans mon travail : être calme et méditatif.
Quelles sont vos références artistiques préférées ?
Mes favoris absolus sont Daido Moriyama et Duane Michals.
La dernière exposition que vous avez visitée ?
Je suis récemment allé au British Museum. de Londres, possèdent une vaste collection d’estampes et de dessins ; il y a presque toujours quelque chose d’exposé et donc chaque fois que je vais à Londres, je m’arrête pour y jeter un œil.
J’ai particulièrement aimé le travail de Carl-Heinz Wegert mais aussi d’Ed Ruscha avec ses cartes imaginaires de « Los Francisco San Angeles ».Voici une liste à voir
• Geste et trait : quatre artistes allemands et autrichiens d’après-guerre
https://www.britishmuseum.org/exhibitions/gesture-and-line-four-post-war-german-andaustrian-
artistes
• Superbe ligne : estampes et dessins de Gênes 1500-1800
https://www.britishmuseum.org/exhibitions/superb-line-prints-and-drawingsgenoa-
15h00-18h00
• Le génie de la nature : dessins botaniques de Jacques Le Moyne de Morgues
https://www.britishmuseum.org/exhibitions/genius-nature-botanical-drawings-jacques-lemoyne-
dé-morgues
• Ed Ruscha : routes et insectes
https://www.britishmuseum.org/exhibitions/ed-ruscha-roads-and-insects
Avez-vous déjà pensé à organiser une exposition en Italie ?
De toute évidence! Je fais de mon mieux pour que cela se produise dans un avenir proche.
Êtes-vous un collectionneur? Si oui de quoi ?
Au cours de la dernière année, j’ai vu les œuvres de deux artistes et j’ai voulu les ramener chez moi : Mary Herbert et Katelyn Eichwald.
L’ARTISTE
Nathalie Curtis est née à Macclesfield, au Royaume-Uni, en 1979. Fille de Ian Curtis, l’inoubliable leader de Joy Division, elle est diplômée du programme de photographie de la Manchester School of Art.
Elle est une collaboratrice de longue date de la salle artistique/discothèque populaire The White Hotel. Travaillant dans le domaine du portrait et du paysage, sa pratique porte souvent sur la rencontre entre mythe et document.
Son travail présente une esthétique à la fois sombre et claire, travaillant à la fois en couleur et en noir et blanc.
Il a exposé dans diverses galeries au Royaume-Uni et également en Europe.
L’EXPOSITION
Nathalie Curtis
« Parce que je ne veux rien »
Jusqu’au 23 décembre
7Bosquet de la Lune
Manchester, Royaume-uni
https://www.moongrove.org/
GALERIE
WEB ET SOCIAUX
https://www.16apr79.com/
https://www.instagram.com/16apr79/
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